co je to přirozená forma?

přirozená forma je objekt nalezený v přírodě, který nebyl změněn nebo změněn. Je stále ve svém přirozeném stavu. Například květiny, listy, semena, kosti, kostry, peří, ptáci, ryby, zvířata atd.

„přírodní formy“ je oblíbeným tématem pro učitele umění. Tekoucí linie v přirozené formě jsou často shovívavější než umělý objekt. Tento blogový příspěvek představuje řadu umělců přírodních forem. Existuje mnoho jmen, které budete znát a doufejme, že i některé nové.

Sophie Munns

australská umělkyně Sophie Munns je skvělá umělkyně pro použití v umělecké třídě. Její posedlost semeny trvala desetiletí. Vytváří kresby v široké škále médií, krásné umělecké knihy s jednoduchými konstrukčními metodami a všechny vytékají nádhernými barvami a texturami.

„když pozorujeme semena a jejich tobolky skrz objektiv fotoaparátu, zvětšovací sklo nebo pouhým okem, je to úžasné detaily, struktury & textury, které jsou viditelné pro oko zaostřením.“- Sophie Munns

Albertus Seba

Albertus Seba byl nizozemský lékárník, zoolog a sběratel. Seba požádal námořníky a lodní chirurgy, aby přinesli exotické rostliny a živočišné produkty k přípravě drog. Seba také začal sbírat hady, ptáky, hmyz, skořápky a ještěrky ve svém domě.

existuje spousta knih od Seba a najdete je na Amazon.com a Amazon.co.uk

Anna Atkins

Anna Atkins byla anglická botanička a fotografka. Často je považována za první osobu, která vydala knihu ilustrovanou fotografickými obrazy. Některé zdroje říkají, že byla první ženou, která vytvořila fotografii. Je známá svými krásnými kyanotypy. Více o používání kyanotypů v umělecké třídě si můžete přečíst zde.

Cas Holmes

někteří studenti milují steh a pokud ano, měli byste je představit umělci Cas Holmes. Produkuje práci s různými tématy včetně přírodních forem. Vyučená ve výtvarném umění, její práce kombinuje smíšená média s nalezenými materiály a stehem a nejlépe je popsána jako „malba látkou“. Zde si můžete stáhnout bezplatnou prezentaci pro učitele umění, kterou můžete použít se svými studenty.

Cas Holmes vydal řadu různých knih, které milují učitelé umění. Najdete je na Amazon.com a Amazon.co.uk.

Ernst Haeckel

Ernst Haeckel byl německý zoolog, přírodovědec, eugenik, filozof, lékař, profesor, mořský biolog a umělec, který objevil, popsal a pojmenoval tisíce nových druhů. Je milován učiteli umění všude a kreslil skořápky, řasy, medúzy a mnoho dalších mořských tvorů. Způsob, jakým uspořádá položky na stránce, je stejně inspirativní jako to, co kreslí, a v jeho práci je spousta vzorů.

najít knihy Ernst Haeckel na Amazon.com a Amazon.co.uk

Joshua Abarbanel

Joshua Abarbanel vytváří práci s tituly jako ‚Reef 11‘ a ‚Brambles‘. Nepotřebujeme však znát tituly, abychom věděli, že jeho práce je o přirozených formách. Vrstvené, organické tvary se plazí a rostou přes zeď, kde se nachází jeho dílo.

„LA Weekly“ uvedl, že jeho “ sochařská díla kombinují kompoziční přesnost inženýrství s organickým množstvím přírody.“Přesně tak.

jeho díla jsou vyrobena ze dřeva, ale dokážu si představit úspěšné papírové nebo karetní verze, které vznikají v umělecké místnosti.

Juan Sanchez Cotan

ačkoli se obraz níže od španělského barokního malíře Juana Sancheze Cotana zpočátku jeví jako strohý,potenciál je použít u studentů umění je obrovský. Měl jsem studenta podobně pověsit různé zeleniny a fotografovat je, jak se rozkládají. To vedlo k obrovsky úspěšnému projektu.

Karl Blossfeldt

Karl Blossfeldt byl německý fotograf, sochař, učitel a umělec. On je nejlépe známý pro jeho detailní fotografie rostlin a živých věcí, publikoval v roce 1929 jako „Urformen der Kunst“. Inspiroval se, stejně jako jeho otec, přírodou a tím, jak rostliny rostou. Vyrobil si vlastní kamery, které mu umožnily fotografovat povrchy rostlin ve zvětšených detailech.

najít Karl Blossfeldt knihy na Amazon.com a Amazon.co.uk

Kate Malone

Kate Malone je jedním z předních britských keramických umělců s kariérou trvající třicet let. Vyvinula nezaměnitelný a vysoce ceněný styl a je milována učiteli umění všude. Pozorování přírody, zejména její ovoce, ořechy a bobule jsou prvořadým vlivem v její práci. Obzvláště se mi líbí, že si můžete prohlédnout její skicáře na jejích webových stránkách zde.

Georgia O ‚Keeffe

Georgia O‘ Keeffe je známá svými detaily květin a je ideální umělkyní pro výuku projektu natural forms. Stejně jako květiny O ‚ Keeffe také maloval listy a lebky, které jsou ideální pro toto téma.

Michelle Parsons

gestické stopy štětce a použití barvy jsou v uměleckých dílech Michelle Parson tak přitažlivé. Maluje humry, kraby, ryby a další zvířata, která jsou ideální pro projekt přírodních forem.

„miluji různé barvy, vzory, textury-každá ryba, každý humr, každý pták je jedinečný.“- Michelle Parsonsová.

„používám zvíře jako výchozí bod pro abstrahované výsledky … tvary a vzory jsou výchozím bodem; není příliš znepokojen, pokud jsou technické detaily nepřesné – více se zabývá volnou mark-making a míchání barev-světlo a tma-vyplňování plátna vytvořit celkový výraz.“- Michelle Parsonsová.

Peter Randall Page

Peter Randall Page je umělec známý svými sochami, kresbami a tisky. Uvádí, že je “ inspirován studiem přírodních jevů a jejich subjektivním dopadem na naše emoce.“Jeho práce obsahovala vlašské ořechy, semena, rostliny a hmyz a mnoho abstraktních myšlenek a vzorů.

Sarah Simblet

často dostávám studenty, kteří se rozhodnou pro umění, protože si opravdu užívají detailní pozorovací kresbu. Sarah Simblet je skvělá umělkyně, která má pro tento druh studenta v rukávu. Simblet je známá svými anatomickými a botanickými kresbami. Vydala tři botanické knihy. Kreslí všechny druhy rostlin, které často popisují kořeny, stonky, listy, květiny, a ovoce.

najít Sarah Simblet knihy na Amazon.com a Amazon.co.uk

Robbie Honey

dalším botanikem, který je tentokrát také fotografem, je umělec Robbie Honey. Moji studenti byli opravdu inspirováni jeho prací, baví se pitvat, aranžovat a fotografovat květiny. To vedlo k nějaké vzrušující práci. Více o jeho práci si můžete přečíst zde.

Najděte knihu Robbie Honey ‚The Accidental Botanist‘ na Amazon.com a Amazon.co.uk

Thierry Despont

co by mohlo být více „přirozené formy“ než naše planeta a planety, které nás obklopují? Thierry Despont je umělec a architekt, který maloval planety pomocí velmi vzrušujících smíšených médií. Níže uvedený obraz je vytvořen asfaltem, smaltem, akrylem, inkoustem a olejovou tyčinkou na měděné desce namontované na dřevě.

červená barva Marsu níže používá smalt, akryl, olejovou tyčinku, inkoust a papír na dřevo

níže uvedený obraz používá akryl a pryskyřici na dřevěném panelu.

kresba níže je monoprint.

pokud máte nějaké oblíbené přírodní formy umělců, které máte rádi pomocí se studenty, prosím komentář níže.

Chcete-li získat přístup k bezplatné prezentaci pro použití v umělecké místnosti se svými studenty, klikněte na obrázek níže.

tento blogový příspěvek obsahuje odkazy na produkty amazon. Jako Amazon Associate, vydělávám z kvalifikačních nákupů.