Martin begyndte at sælge science fiction noveller professionelt i 1970, i en alder af 21. Hans første salg var “helten”, solgt til galakse magasin og offentliggjort i februar 1971-udgaven; andet salg fulgte snart. Hans første historie, der blev nomineret til Hugo-prisen og Nebula-priserne, var “med morgen kommer Mistfall”, udgivet i 1973 i analogt magasin. I 1975 hans historie”…for en single i går” om en post-apokalyptisk timetripper blev valgt til optagelse i Epoch, en science fiction antologi redigeret af Roger Elved og Robert Silverberg. Hans første roman, døende af lyset, blev afsluttet i 1976 lige før han flyttede til Dubuk og udgivet i 1977. Samme år havde Stjernekrigens enorme succes en enorm indflydelse på forlagsbranchen og science fiction, og han solgte romanen for det samme beløb, han ville tjene i tre års undervisning.
de noveller, han var i stand til at sælge i begyndelsen af 20 ‘ erne, gav ham noget overskud, men ikke nok til at betale sine regninger, hvilket forhindrede ham i at blive den fuldtidsforfatter, han ville være. Behovet for et dagjob opstod samtidig med den amerikanske skakdille, der fulgte Bobby Fischers sejr i 1972 verdensmesterskab i skak. Martins egne skakfærdigheder og erfaring gjorde det muligt for ham at blive ansat som turneringsdirektør for Continental Chess Association, der kørte skakturneringer i ugerne. Dette gav ham en tilstrækkelig indkomst, og fordi turneringerne kun løb lørdage og søndage, tillod det ham at arbejde som forfatter fem dage om ugen fra 1973 til 1976. Da skakboblen efterfølgende brast og ikke længere gav en indkomst, var han blevet meget bedre etableret som forfatter.
Martin er medlem af science Fiction og Fantasy forfattere af Amerika; han fungerede som organisationens sydvestlige regionale direktør fra 1977 til 1979 og som vicepræsident fra 1996 til 1998. I 1976, for Kansas Citys MidAmeriCon, den 34.verdens Science Fiction-konvention, Martin og hans ven og medforfatter-redaktør Gardner Dusois udtænkt og organiserede den første Hugo Tabers’ Party til fordel for alle tidligere og nuværende Hugo-tabende forfattere om aftenen efter konventets Hugo-prisoverrækkelse. Martin blev nomineret til to Hugos det år, men mistede begge priser for romanen “…og syv Gange aldrig dræbe mennesket ” og novellen stormene i Vindhaven, co-skrevet med Lisa Tuttle. Selvom Martin ofte skriver fantasi eller rædsel, er et antal af hans tidligere værker science fiction-fortællinger, der forekommer i en løst defineret fremtidig historie, uformelt kendt som “de tusind verdener” eller “Manrealm”.
i 2017 mindede Martin om, at han var begyndt at skrive science fiction-horror-hybrider i slutningen af 1970 ‘ erne for at modbevise en erklæring fra en kritiker, der hævdede, at science fiction og Rædsel var modsætninger og derfor uforenelige. Martin betragtede Sandkings (1979) som den bedst kendte af disse. En anden var novellen Nightflyers (1980), hvis skærm-og tv-rettigheder blev købt af Vista i 1984, som producerede en filmatisering fra 1987, Nightflyers, med et manuskript co-skrevet af Martin. Martin var utilfreds med at skulle skære plotelementer for at imødekomme filmens lille budget. Selvom det ikke er et hit på teatre, Martin mener, at filmen reddede hans karriere, og at alt, hvad han har skrevet siden, eksisterer stort set på grund af det. Han har også skrevet mindst et stykke politisk-militær fiktion, “Vampyrernes nat”, samlet i Harry turtledoves antologi den bedste militære Science Fiction i det 20.århundrede (2001).
i 1982 udgav Martin en vampyrroman med titlen Fevre Dream set i det 19.århundrede på Mississippi-floden. I modsætning til traditionelle vampyrromaner er vampyrer i Fevre drøm ikke overnaturlige væsener, men er snarere en anden art relateret til mennesker skabt af evolution med overmenneskelige kræfter. Kritiker Don D ‘ Amassa har rost Fevre Dream for sin stærke atmosfære fra det 19.århundrede og skrev: “dette er uden tvivl en af de største vampyrromaner nogensinde”. Martin fulgte op Fevre Dream med en anden gyserroman, Armageddon Rag (1983). Den uventede kommercielle fiasko af Armageddon Rag “ødelagde i det væsentlige min karriere som romanforfatter på det tidspunkt”, mindede han om og fik ham til at overveje at gå i fast ejendom i stedet.
i 1984 ringede den nye redaktør af Baen Books, Betsy Mitchell, til Martin for at spørge ham, om han havde overvejet at lave en samling af Haviland Tuf-eventyr. Martin, der havde flere yndlingsseriekarakterer som Solomon Kane, Elric, Nicholas van Rijn og Magnus Ridolph, havde forsøgt at skabe en sådan karakter alene i 1970 ‘ erne med sine Tuf-historier. Han var interesseret, men var for optaget af skrivningen af sin næste bog, den aldrig afsluttede roman sort og hvid og rød overalt, som besatte det meste af hans skrivetid samme år. Men efter fiaskoen i Armageddon Rag, alle redaktører afviste hans kommende roman, og desperat efter penge, han accepterede Mitchells tilbud og skrev nogle flere Tuf-historier, der blev samlet i Tuf Voyaging, som solgte godt nok til, at Mitchell kunne foreslå en efterfølger. Martin var villig og indvilligede i at gøre det, men inden han kom i gang fik han et tilbud fra Holly, hvor producent Philip DeGuere Jr.ønskede at tilpasse Armageddon-kluden til en film. Filmtilpasningen skete ikke, men de holdt kontakten, og da DeGuere blev producent for genoplivningen af Skumringsområdet, blev Martin tilbudt et job som forfatter. At arbejde for tv betalte meget bedre end at skrive litteratur, så han besluttede at flytte til Holly for at søge en ny karriere. Først arbejdede han som personaleforfatter for forestillingen og derefter som udøvende historiekonsulent. Efter at CBS-serien blev annulleret, migrerede Martin over til den allerede igangværende satiriske science fiction-serie maks. Han arbejdede på manuskripter og skabte seriens “Ped” – karakter. Imidlertid, før hans manuskripter kunne gå i produktion, ABC-serien blev annulleret midt i sin anden sæson. Martin blev ansat som forfatter-producent på den nye dramatiske fantasy-serie Beauty and the Beast; i 1989 blev han seriens Co-tilsynsførende producent og skrev 14 af dens episoder.
i 1987 offentliggjorde Martin en samling korte horrorhistorier i portrætter af sine børn. I samme periode fortsatte Martin med at arbejde i trykte medier som bogserieredaktør, denne gang med at føre tilsyn med udviklingen af Multiforfatteren jokertegn bogserie, som finder sted i et delt univers, hvor et lille stykke efter Anden Verdenskrig menneskeheden får supermagter efter frigivelsen af en fremmed-konstrueret virus; nye titler offentliggøres i den igangværende serie fra Tor Books. I anden Person, Martin “giver en personlig redegørelse for det tætte rollespil (RPG) kultur, der gav anledning til hans vilde kort delte verdensantologier”. Et vigtigt element i oprettelsen af serien med flere forfattere var en kampagne af Chaosiums rollespil Superverden (1983), som Martin løb ind Albuk. Da han indrømmede, at han blev helt besat af spillet, stoppede han med at skrive litteratur det meste af 1983, som han omtaler som sit “tabte år”, men hans krympende bankkonti fik ham til at indse, at han var nødt til at komme med noget, og fik ideen om, at måske de historier og karakterer, der blev skabt i Superverdenen, på en eller anden måde kunne blive rentable. Martins egne bidrag til vilde kort har inkluderet Thomas tudbury,” den store og magtfulde skildpadde”, en stærk psykokinetik, hvis flyvende” skal ” bestod af en pansret VV-Bille. Fra juni 2011 var der offentliggjort 21 jokertegn i serien; tidligere samme år underskrev Martin kontrakten for det 22.bind, lav bold (2014), Udgivet af Tor Books. I begyndelsen af 2012 underskrev Martin endnu en Tor-kontrakt for det 23.vilde kortvolumen, High Stakes, som blev frigivet i August 2016.
i August 2016 meddelte Martin, at Universal Cable Productions havde erhvervet rettighederne til at tilpasse Jokerkortromanerne til en TV-serie.
en sang af is og Ildrediger
i 1991 vendte Martin kort tilbage til at skrive romaner. Han var blevet frustreret over, at hans TV-piloter og manuskripter ikke blev lavet, og at TV-relaterede produktionsbegrænsninger som budgetter og episodelængder tvang ham til at skære karakterer og trimme kampscener. Dette skubbede Martin tilbage mod at skrive bøger, hvor han ikke behøvede at bekymre sig om at gå på kompromis med sin fantasi. Beundrende værker af J. R. R. Tolkien i sin barndom ønskede han at skrive en episk fantasi, selvom han ikke havde nogen specifikke ideer.
hans episke fantasy-serie, En sang af is og ild, blev inspireret af Rosekrigene, De Forbandede Konger og Ivanhoe. Selvom Martin oprindeligt konceptualiserede det som tre bind, er det i øjeblikket planlagt til at omfatte syv. Den første, A Game Of Thrones, blev udgivet i 1996 efterfulgt af et sammenstød mellem konger i 1998 og en Storm af sværd i 2000. I November 2005 blev en fest for krager, den fjerde roman i denne serie, Den nye York Times No. 1 Bestseller. Den femte bog, En Dans med drager, blev udgivet 12.juli 2011 og blev en international bestseller, herunder opnåelse af en nr. 1-plads på Ny York Times Bestseller liste og mange andre; det forblev på Ny York Times liste i 88 uger. I 2012 lavede en dans med drager den sidste afstemning for science fiction og fantasy ‘ s Hugo-pris, Verdensfantasipris, Locus Poll-pris og britisk Fantasy-pris; romanen fortsatte med at vinde Locus Poll-prisen for bedste Fantasy-roman. To romaner er planlagt i serien: vinterens vinde og det endelige volumen en drøm om foråret. Den 25. April 2018 annoncerede Martin udgivelsesdatoen for sin nye bog, Fire & blod, der beskæftiger sig med historien om House Targaryen, som blev udgivet den 20.November 2018. Skulle Martin dø, før han afsluttede A Song of Ice and Fire-serien, tidligere samarbejdspartnere har sagt, at de ikke vil afslutte serien for ham.
HBO adaptationEdit
HBO Productions købte tv-rettighederne til A Song of Ice and Fire-serien i 2007 og begyndte at udsende fantasy-serien på deres amerikanske premium kabelkanal den 17.April 2011. Titlen Game of Thrones, det løb ugentligt i ti episoder, hver cirka en time lang. Selvom han har travlt med at afslutte en dans med drager og andre projekter, George R. R. Martin var stærkt involveret i produktionen af tv-serien tilpasning af hans bøger. Martins engagement omfattede udvælgelsen af et produktionsteam og deltagelse i manuskriptskrivning; åbningskreditterne viser ham som en co-udøvende producent af serien. Serien blev fornyet kort efter, at den første episode blev sendt.
den første sæson blev nomineret til 13 Emmy-priser og vandt i sidste ende to: en for sine åbningskreditter og en for Peter Dinklage som bedste birolle.
den første sæson blev også nomineret til en Hugo-pris fra 2012, fantasy og science fiction ‘ s ældste pris, uddelt af verdens Science Fiction Society hvert år på det årlige Verdenscon; forestillingen fortsatte med at vinde 2012 Hugo for bedste dramatiske præsentation, lang Form, på Chicon 7, Den 70.verdens Science Fiction-konvention. Martin tog hjem en af de tre Hugo-pristrofæer, der blev tildelt i den samarbejdskategori, de to andre gik til Game Of Thrones udstillingsløbere David Benioff og D. B. Veiss.
den anden sæson, baseret på den anden A Song of Ice and Fire-roman A Clash Of Kings, begyndte at blive sendt på HBO i USA den 1.April 2012. Den anden sæson blev nomineret til 12 Emmy-priser, herunder en anden birolle nominering til Dinklage. Det fortsatte med at vinde seks af disse Emmys i kategorien teknisk kunst, som blev tildelt ugen før den almindelige tv-udsendelse 2012-prisudstilling. Anden sæson episode “Sortvand”, skrevet af Martin, blev nomineret det følgende år til Hugo-prisen i 2013 i kategorien bedste dramatiske præsentation, kort Form; denne episode fortsatte med at vinde Hugo-prisen på LoneStarCon 3, den 71.verdens Science Fiction-konvention. Ud over Martin, udstillingsløbere Benioff og Uiss (som bidrog med flere scener til det sidste manuskript) og episodedirektør Neil Marshal (som udvidede episodens omfang på sæt) modtog Hugo-statuetter.
Sæson 5 og 6 vandt hver et dusin Emmy-priser, inklusive fremragende Dramaserier.
ved udgangen af 2016 var alle sæsoner op til sæson 6 (som havde premiere den 24.April 2016) blevet sendt på HBO og alle sæsoner var blevet udgivet på DVD og/eller Blu-ray til hjemmevisning (se Liste over Game of Thrones episoder). Virksomheden bekræftede den 18. Juli 2016, at Sæson 7 ville bestå af syv episoder i stedet for de sædvanlige ti og havde premiere senere end normalt i midten af 2017 på grund af den senere filmplan. Dette var nødvendigt for at skyde i vintersæsonen i Europa. Sæson 7 forventedes at blive sendt i midten af 2017. De første optagelser fra sæsonen blev afsløret i en ny salgsfremmende video, der indeholdt klip fra sine nye og tilbagevendende originale forestillinger for det kommende år den 28.November 2016, der viser Jon Sne, Sansa Stark og Arya Stark. Ligesom den foregående sæson ville det stort set bestå af originalt indhold, der ikke findes i Martins A Song of Ice and Fire-serie, men tilpasser også materiale fra de kommende sjette og syvende romaner: vinterens vinde og en drøm om foråret.
for sæson 8, i November 2016, præsident for programmering Casey Bloys oplyste, at han havde haft indledende diskussioner om en forudgående spinoff til Game of Thrones-serien med Martin. I maj 2017 bestilte HBO fem manuskriptforfattere-Borenstein, Jane Goldman, Brian Helgeland, Carly og Bryan Cogman – til at udvikle individuelle spin-offs. Alle forfattere skal arbejde individuelt med Martin. Ifølge Casey Bloys, Martin er med til at skrive to af de fire annoncerede scripts. Den første episode af sæson 8 blev sendt den 14.April 2019. Denne sæson havde i alt seks episoder.
ThemesEdit
Martins arbejde er blevet beskrevet som havende “komplekse historielinjer, fascinerende karakterer, stor dialog, perfekt pacing” af litteraturkritikeren Jeff VanderMeer. Dana Jennings beskrev Martins arbejde som” fantasi for voksne”, og Lev Grossman skrev, at det var mørkt og kynisk. Martins første roman, Dying of the Light, satte tonen for noget af hans fremtidige arbejde; det udfolder sig på en for det meste forladt planet, der langsomt bliver ubeboelig, når den bevæger sig væk fra sin sol. Denne historie har en stærk følelse af melankoli. Hans karakterer er ofte ulykkelige eller i det mindste utilfredse og holder i mange tilfælde fast ved idealismer på trods af en ellers kaotisk og hensynsløs verden og ofte plaget af deres egne selvsøgende eller voldelige handlinger, selv når de påtager sig dem. Mange har elementer af tragiske helte eller antihelte i sig; anmelder T. M. vogner skriver: “Lad det aldrig siges, at Martin ikke deler Shakespeares kærlighed til det meningsløst tragiske.”
den samlede dysterhed af en sang af is og ild kan være en hindring for nogle læsere; Inchoatus-gruppen skriver det, “hvis dette fravær af glæde vil forstyrre dig, eller du leder efter noget mere bekræftende, så skal du sandsynligvis søge andre steder.”Men for mange fans er det netop dette niveau af “virkelighed” og “fuldstændighed”–herunder mange karakterers ufuldkommenheder, moralske og etiske tvetydighed og (ofte pludselige) konsekvente plot vendinger, der er indtagende om Martins arbejde. Mange finder ud af, at det er det, der gør seriens historiebuer overbevisende nok til at fortsætte med at følge på trods af dens rene brutalitet og intrikat rodede og sammenvævede plotlines; som TM:
der er stor tragedie her, men der er også spænding, humor, heltemod selv i svæklinge, adel selv i skurke, og nu og da en smag af retfærdighed trods alt. Det er en sjælden gave, når en forfatter kan investere sin historie med så meget menneskehed.
Martins karakterer er mangesidede, hver med indviklede fortid, ambitioner og ambitioner. Udgivere skriver ugentligt om sin igangværende episke Fantasi A Song of Ice and Fire: “kompleksiteten af karakterer som Daenerys, Arya og Kingslayer vil få læserne til at vende selv det store antal sider indeholdt i dette bind, for forfatteren, som Tolkien eller Jordan, får os til at bekymre os om deres skæbne.”Ulykke, skade og død (inklusive falsk død og genoplivning) rammer ofte større eller mindre karakterer, uanset hvor knyttet læseren er blevet. Martin har beskrevet sin forkærlighed for at dræbe vigtige karakterer som nødvendig for historiens dybde: “når mine figurer er i fare, vil jeg have dig til at være bange for at vende siden, (så) du skal vise lige fra starten, at du spiller for holder”.
ved at skelne sit arbejde fra andre gør Martin et punkt med at understrege realisme og plausibel social dynamik over en overdreven afhængighed af magi og en forenklet “god versus ond” dikotomi, som moderne fantasiskrivning ofte kritiseres for. Især gør Martins arbejde en skarp afvigelse fra det fremherskende “heroiske riddere og ridderlighed” skema, der er blevet en grundpille i fantasi som afledt af J. R. R. Tolkien er Ringenes Herre. Han kritiserer specifikt overforenkling af Tolkiens temaer og enheder af efterlignere på måder, som han humoristisk har beskrevet som “Disneyland middelalder”, som tilslører eller ignorerer store forskelle mellem Middelalderlige og moderne samfund, især sociale strukturer, måder at leve på og politiske arrangementer. Martin er blevet beskrevet som” den amerikanske Tolkien ” af litterære kritikere. Mens Martin finder inspiration i Tolkiens arv, sigter han mod at gå ud over, hvad han ser som Tolkiens “middelalderlige filosofi” om “hvis kongen var en god mand, ville landet trives” for at dykke ned i kompleksiteten, tvetydighederne og vagarierne i den virkelige magt: “vi ser på den virkelige historie, og det er ikke så simpelt … Bare at have gode intentioner gør dig ikke til en klog konge.”Per denne kendsgerning er Martin blevet krediteret med fremkomsten af grimdark fantasy, en moderne form for en “anti-Tolkien” tilgang til fantasiskrivning, som ifølge den britiske science fiction og fantasy-romanforfatter Adam Roberts er kendetegnet ved sin reaktion på Tolkiens idealisme, selvom den skylder meget Tolkiens arbejde. Den canadiske fantasyforfatter R. Scott Bakker “siger, at han ikke ville have været i stand til at udgive sine fantasyromaner uden den succes, George R. R. Martin opnåede først”. Prins af torner, inspireret af Martin og imponeret over hans røde Bryllupsscene.
forfatteren gør et punkt i at grundlægge sit arbejde på et fundament af historisk fiktion, som han kanaliserer for at fremkalde vigtige sociale og politiske elementer fra primært den europæiske middelalder, der adskiller sig markant fra elementer i moderne tid, herunder den multigenerationelle, stive og ofte brutalt konsekvente karakter af det hierarkiske klassesystem for feudale samfund, der i mange tilfælde overses i fantasiskrivning. Selv da A Song of Ice and Fire er en fantasy-serie, der anvender magi og det surrealistiske som centralt i genren, Martin er ivrig efter at sikre, at magi kun er et element af mange, der bevæger hans arbejde fremad, ikke en generisk Gud, der i sig selv er fokus for hans historier, hvilket er noget, han har været meget bevidst om siden han læste Tolkien; “hvis du ser på Ringenes Herre, hvad der slår dig, det slog mig bestemt, er, at selvom verden er infunderet med denne store følelse af magi, er der meget lidt magi på scenen. Så du har en følelse af magi, men det holdes under meget stram kontrol, og det tog jeg virkelig til hjertet, da jeg startede min egen serie.”Martins endelige mål er en udforskning af de interne konflikter, der definerer den menneskelige tilstand, som han ved at hente inspiration fra Vilhelm Faulkner i sidste ende beskriver som den eneste grund til at læse enhver litteratur, uanset genre.
i 2018 kaldte Martin Ringenes Herre, Den Store Gatsby, Borte med blæsten, store forventninger, Lonesome Dove, Catch-22 og Charlottes Net “foretrukne alle, tårnhøje mesterværker, bøger, der ændrede mit liv”.