dette er den officielle samling af shell malerier af Amiria Gale (me). Malerierne udforsker hukommelse, historier og sandhed. De handler om opfattelse, blindhed og sløret over vores øjne. Disse ideer udforskes gennem samspillet mellem organisk form (grænsen mellem skal, land, hav og himmel) og fanges i minder om at dykke dybt og holde vejret; eksploderer gennem overfladen med behov for luft; splintering af sollys og salt i dine øjne.

Amiria Gale shell malerier
Shell malerier af Amiria Gale: det er de ødelagte, slidte, ufuldstændige skaller, der giver inspiration. Denne har små pockmærker i overfladen, hvor bugs har gnavet på det og falmede brune linjer, der stryger over overfladen. Kompositionsskitsen i sort pen har skrevet noter, der minder mig om, hvad værket handlede om. Det er ikke alt for detaljeret, men skildrer værkets grundlæggende struktur; placeringen af skallen, landskabet og de vigtigste vandledninger, der strækker sig ud fra skalens kurver. Bemærk, at repræsentationen af skallen ikke er helt realistisk, men er blevet let forenklet / stiliseret. Skallen i dette maleri er opbygget med et meget tykt lag af modelleringsforbindelse – på sit dybeste stikker dette 20 mm ud fra malerpladen. Den nederste stribede del af skallen er dækket med ujævn, tekstureret håndlavet papir. Et lag gesso har primet arbejdet inden maling med Atelier akryl. Vandet er blevet malet ved hjælp af mange gennemskinnelige lag, med gel medium og atelier kunstner akrylmaling. Det færdige værk er 1000 gange 1000 mm og viser en semi-abstrakt skal, der tumler i havet, med et landskab synligt gennem skallen. Det blev afsluttet i 2004. Dette er nok mit mest kendte arbejde. Maleriet blev solgt privat og hænger nu i en privat samling i Australien.

dette er min favorit shell maleri. Jeg malede det for længe siden, over fire uger. Efter en skør hektisk uge i skolen hulede jeg op i mit soveværelse og malede non-stop, tager fem minutter til frokost, og stopper ikke, før lyset fra vinduet var for svagt til at se.

det er en af de første malerier, jeg nogensinde virkelig planlagt. Indtil det øjeblik, malerier havde spontant fundet sted uden meget forudgående overvejelse, men med denne, Jeg vidste, hvordan jeg ville have det, før jeg begyndte.

nogle gange, når du svømmer i havet – især når du er ung – griber bølgerne dig og trækker dig under, tumler dig hoved-over-hæle, snupper ilt og pummeler dig. Fangede glimt af kysten-kystlandskaber-brudt og forvrænget gennem en linse af strålende saltvand, hvirvlende rundt.

tekstureret skalmaleri af Amiria Gale
et af de første skalmalerier af skaller, som jeg afsluttede, dette er et blandet mediestykke, oprettet ved hjælp af streng, tekstureret papir, modelleringsforbindelse og akryl på indrammet MDF-plade. Med titlen “skaller” er dette værk 300 gange 300 mm og blev malet i 2005. Det blev solgt gennem Parnell Gallery og hænger nu i en privat samling i Auckland.

organisk form: skalmalerier af Amiria Gale
disse semi-abstrakte skalmalerier af Amiria Gale nedbryder barrieren mellem land, skal og himmel. Vand strømmer rundt om skallen og spildes over sand, det øverste højre arbejde er 400 gange 800 mm og blev malet på MDF-plade i 2003. Bundmaleriet, “skaller, land og hav”, er et stort værk, 800 gange 1000 mm, skabt ved hjælp af akryl og blandede medier på indrammet MDF-plade i 2005. Dette stykke blev også vist på forsiden af Spectrum 4, En samling af nye Sjællandske noveller af kandidatforfattere fra University of Auckland. Begge værker er solgt og hænger i private samlinger i Danmark.
Shell kunstværk af Amiria Gale
en af to små muslingeskal malerier af Amiria Gale, afsluttet i 2010. “Little Shell” er 200 gange 150 mm, skabt ved hjælp af akryl og blandede medier på indrammet MDF-plade. Dette stykke blev solgt via auktion.
blandet medier shell maleri af Amiria Gale
denne shell har blyant skriblerier inde i det. Jeg legede meget med dette bræt, før det blev dette skalmaleri, hvilket tog mig næsten et år. Jeg blev ved med at vende tilbage til det, igen og igen, begrave formen med maling, og afdække det igen lidt mere. Med titlen” Dive ” blev dette moderne skalmaleri af Amiria Gale afsluttet i 2010. Det er 300 gange 650 mm og blev oprettet ved hjælp af akryl og blandede medier på indrammet MDF-plade.
Shell maleri af Amiria Gale
denne lille muslingeskal maleri af Amiria Gale har titlen “Fragment”. Færdiggjort med akryl og tekstureret papir om bord i 2010 er dette skalmaleri 200 gange 150 mm. solgt via auktion.

inspirationen til mine Skalmalerier

dette er fotografier af nogle af mine yndlingsskaller – hvoraf mange inspirerede mine malerier. De fleste af disse er brudt, hvilket giver glimt i hulrummene indeni.

fotografier af skaller af Amiria Gale
Amiria Gale: skaller. Fragmenterede stykker, slået af havet. Klemt inde i min håndflade, mørke, våde, sandede fingre. Drej hver hvilken retning, og resultatet er det samme. Stykker af magi.

hvilke materialer bruger Amiria Gale? Shell malerier med akryl medier, modellering sammensatte og tekstur

studerende, der studerer mit kunstværk ofte søge efter “Amiria Gale shell fakta.”Et af de mest almindelige spørgsmål vedrører de praktiske processer og teknikker, jeg bruger, når jeg færdiggør mine malerier. Jeg har således givet detaljerede oplysninger om den udførte proces – ved hjælp af akrylmaling og modelleringsforbindelse (og andre akrylmedier og blandede medier) for at skabe overfladeeffekter inden for maleri af skaller.

Amiria Gale: shell maleri proces
Shell maleri af Amiria Gale: jeg begyndte med en forvitret hav snegl shell. Dette værk med titlen “Boundary” er 700 gange 700 mm og skildrer et semi-abstrakt maleri af skaller, land og hav. Det blev afsluttet ved hjælp af akryl og blandede medier på indrammet MDF-plade i 2010 og blev solgt til en privat samler.

som mange af mine skalmalerier startede jeg med at vælge et objekt eller en scene, der havde relevans for mig. I dette tilfælde var det en forvitret muslingeskal, som jeg havde fundet på Pouaua beach (nær Gisborne, på østkysten af Danmark). Jeg bemærkede, at den gemte sig væk i hjørnet af min kasse med skaller og løftede den ud. Det hvilede i min håndflade, varm mod min hud, og da jeg foldede mine fingre, det sad der, grimme og sprøde, små huller og pock-mærker i overfladen. Jeg blutacked skallen til et malet bord foran mig og fotograferede det; penselstrøg skaber en blid baggrund af vandrette linjer.

jeg brugte derefter grafitblyant til at gøre skallen til kunst: sluge muslingeskallen i et rod af linjer, væve kurverne på skallen ind i land og hav. Jeg trak dette direkte på en MDF – og fyrbase-et bord, der var malet med et lag gesso (for at gøre overfladen mindre absorberende). Linjer blev oprindeligt tegnet let, men blev mørklagt eller halvslettet, da jeg etablerede og raffinerede sammensætningen; mit øje måler, om former var afbalancerede og sammensætningen sammenhængende.

dette skalmaleri ovenfor udforsker grænsen, der findes mellem fysiske objekter…og hvordan denne grænse synes klar, men ved nærmere undersøgelse eroderer væk. Landet, skallen og havet vises alle i maleriet for at smelte sammen. Det er svært at fortælle, hvor man stopper, og en anden begynder.

da den første tegning var færdig, begyndte jeg at anvende impasto medium og modelleringsforbindelse for at skabe en struktureret skaloverflade. Skalformen blev maskeret ved kanterne med aftageligt tape, og impasto-medium blev spredt over med mine fingre. Jeg derefter målrettet tekstureret overfladen, ved hjælp af en dabbing bevægelse. I nogle områder, hvor en tykkere konsistens var påkrævet (og en grovere overflade) modelleringsforbindelse blev også anvendt. Da maskeringstapen blev fjernet, blev der efterladt rene kanter rundt om tekstur. (Anvendelse tape til buede kanter tage praksis, men er ikke så hårdt som det ser ud).

blokering i områder af maleriet ved hjælp af akrylvask forekommer næste, etablering af placering af toner og farver. Ofte tilføjes mange lag, før et farvevalg og tonedefinition er vellykket. Jeg bruger gelmedium og / eller flydende medium til at tynde malingen steder og skabe blanke, gennemsigtige lag. Efterhånden som farvevalg bestemmes, males områder med øget omhu, påføring af tykkere lag maling og tørbørstning.

jeg bruger dage (og nogle gange uger) på at anvende akrylmaling, definere tone, tilføje detaljer og skabe fokuspunkter. Glat blanding opnås både gennem våd-på-våd og tørbørste maleteknikker. Formularer smelter sammen fra skal til land til hav og hjælper med at styrke ideerne bag maleriet.

hvad er dine foretrukne medier at arbejde i og hvorfor?

mit foretrukne medium at arbejde i er akrylmaling. Jeg foretrækker dette frem for oliemaling på grund af dets hurtige tørretid. Jeg elsker også at arbejde over toppen af en række andre fundne materialer, såsom papirstykker, eller affald limet på…eller teksturer oprettet med modelleringsforbindelse. Jeg nyder dette for den variation og visuelle interesse, det giver overfladen af maleriet.

sammensætning undersøgelse: skaller af Amiria Gale
en kompositionsundersøgelse oprettet ved hjælp af sort biro pen på en sort / hvid fotokopi af en muslingeskal.

hvorfor fokuserer Amiria Gale på skaller?

jeg har samlet skaller siden jeg var et lille barn. Jeg tilbragte timer på stranden og ventede på, at min far skulle komme hjem på sin fiskerbåd over havet. Jeg elsker også tanken om, at skaller er en livforms hjem, et eksoskelet, knoglefragmenter, spundet løs ved havet. I det væsentlige maler jeg seascapes og skaller, fordi disse er vigtige for mig. Det er min barndoms ting. Jeg elsker dem også med hensyn til æstetik: deres bugtende buede, organiske former.

Shell tegninger af Amiria Gale
her er nogle af mine tilfældige shell tegninger. Disse blev afsluttet som eksempler for mine internationale GCSE Art students (IGCSE).
moderne skalmaleri af Amiria Gale
et hurtigere, mere gestural skalmaleri af mig med titlen “Jeg ved intet forbliver det samme.”(2005)

hvor stor er Amiria Gales kunstværk? Hvad hedder kunstværket?

malerier spænder i størrelse fra meget små (150 gange 200 mm) til meget store (1.5m bred). Illustrationer navne er inkluderet i billedtekster ovenfor.

hvis du er studerende, og du er kommet til denne side, fordi du studerer min kunst (eller du er kunstlærer), kan du være interesseret i Student Art Guide. Dette er en hjemmeside, som jeg har oprettet for at hjælpe gymnasieelever med at udmærke sig. Den indeholder en række ressourcer, materialer og guider til at hjælpe gymnasieelever og lærere. Jeg ville elske at have dig stoppe ved!

Amiria Gale kunstner

denne hjemmeside er oprettet af Amiria Gale og indeholder illustrationer såvel som ikke-relaterede ramblings. Amiria har været en lærer i kunst & Design og pensum koordinator i Auckland skoler. Hun har en Bachelor of Architectural Studies, Bachelor of Architecture (First Class Honours) og et Graduate Diploma of Teaching. Amiria driver nu Student Art Guide, en hjemmeside dedikeret til at hjælpe gymnasieelever med at udmærke sig.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.