Künstler, die ihre eigene Musik produzieren, arbeiten auf einer anderen Ebene als diejenigen, die nur eine Fähigkeit geschärft haben und die gleiche Gottstufe wie Björk, Kanye und Wiley einnehmen. Die in Jakarta geborene, in Los Angeles lebende NIKI ist eine dieser multidisziplinären Künstlerinnen – die 88rising-signierte R&B-Künstlerin schreibt, nimmt auf und produziert ihr gesamtes eigenes Material, wodurch sie sich selbst Kultstatus verschafft.
Nachdem ich sie gerade fallen gelassen habe, willst du das in die Innenstadt bringen? Auf der EP, auf der sie ihren charakteristisch seidigen und dennoch kraftvollen Sound auf vier Tracks verteilt, prägt die 20-Jährige den Sound des modernen Pop mit. Geschrieben nach einer dunklen Zeit in ihrem Leben, nach der tragischen Krankheit und dem Tod ihrer Mutter an Krebs, Die Platte zieht rohe Emotionen hervor und wurde für sie zu einem Mittel der Flucht. Unten, NIKI führt uns durch ihre zehn selbstproduzierten Lieblingstitel, von tränenreichen Schnitten bis hin zu Juwelen für Teenager.
1. James Blake – Bist du verliebt?“
„Es versteht sich von selbst, dass James Blake einer der kultigsten Produzenten dieser Generation ist. Dieser Track von seinem letzten Album ‚Assume Form‘ hat mich zu Tränen gerührt (wie jeder andere Track, wenn wir ehrlich sind). Ich liebte, wie die Arpeggio-Synthesizer kommt sofort in großen, nicht auf ein Raster oder Klick oder Timing eingehalten. Es fließt einfach frei und spiegelt das fragliche Thema wider – Liebe. Es ist niemals an Regeln gebunden, Daher spiegelt die Musik dieses Gefühl wider, während Blake Sie mit verurteilenden Einzeilern trifft, die von jenseitigem Gesang durchnässt sind, Lassen Sie Ihre Augen ein wenig auslaufen.“
2. Maggie Rogers – ‚Fallingwater‘
„Maggie Rogers ist die Definition von roh und organisch. Sie scheint von einem wirklich intuitiven, viszeralen Ort aus zu schreiben. Ich war ein sofortiger Fan nach „Alaska“, aber meine Liebe und Bewunderung für sie verfestigte sich wirklich, als ich herausfand, dass auch sie selbst produziert. Sie ist Eloquenz in Person, eine herausragende Künstlerin mit klarem und individuellem Klang. Es ist der Vintage-Gesangston und die Lieferung der 70er Jahre, gepaart mit einem unerwarteten Tanzelement in ihrer Produktion, das einen in Trance versetzt, aus der man nie wieder herauskommen möchte.“
3. King Princess – ‚Upper West Side‘
„Sie hatte mich auf Anhieb mit ‚1950‘, aber als ich diesen Song von ihrer EP hörte, wurde King Princess ein bekannter Name für mich. Ihre Fähigkeit zum Geschichtenerzählen ist so mühelos eindringlich, ihre Melodien sind authentisch und ihre Texte sind echt. Sie können nicht zu einem König Prinzessin Lied hören, ohne zu denken, ‚Yep. Sie schrieb das sicher. Als ich die erste Zeile hörte, hatte ich sofort das Gefühl, mit den Händen in den Taschen durch die Straßen von Brooklyn zu schlendern und über den Verbleib eines imaginären Ex nachzudenken. Wir können immer so tun, oder?“
4. Oh Wonder – ‚Pläne‘
„Oh Wonder fasst meine späten Teenager wirklich zusammen. Ihr Debütalbum war alles, was ich in meinem zweiten Highschool-Jahr gehört habe, und dieses Lied hat mich wirklich dazu inspiriert, eigene Musik zu produzieren. Ich schwang wirklich mit diesem postmodernen R & B, Indie-Chill-Step-Vibe als blühendes Mauerblümchen. Es war aufschlussreich zu entdecken, dass es ein Subgenre der Musik gab, das chillig und entspannt war und dennoch eine Aussage auf einmal machte.“
5. Das japanische Haus – ‚Lilo‘
„Amber Bain ist eine reine Visionärin. ‚Lilo‘ ist mein persönlicher Favorit, die Klangauswahl war genau richtig und trug die Melodie genau so, wie ich es mir vorgestellt habe. Ihre Stimme vor dem Hintergrund von Hall-y, Ambient-Pads und unverwechselbaren Harmonien, die gelegentlich in Stakkato-Klangtaschen gehackt werden, bringen Sie wirklich in eine neue Dimension.“
6. HONNE – ‚Ort unbekannt ft. Georgia‘
„Dies ist bei weitem mein Lieblingslied von HONNE. Produktionstechnisch ist es ein absoluter Traum. Jedes Mal, wenn ich das Intro höre, versetze ich mich sofort in einen eskapistischen Geisteszustand. Es fühlt sich an, als würde ich mich darauf vorbereiten, einen Ort zu verlassen, um zu einem anderen zu gehen, worum es in dem ganzen Song geht! Die Samples und Soundauswahl (dh die seidige Gitarre, der synkopierte Synth, der nach links und rechts schwenkt, das laute Drone-Pad darunter) sind alle geschmackvoll und strukturell. Sie ergänzen sich mühelos und lassen Ihren Geist in einen synästhetischen Motorstartzustand wandern.“
7. Chloe x Halle – ‚Glücklich ohne mich (ft. Joey Bada$$)‘
“ Chloe x Halle sind die Zukunft. So jung im Spiel zu sein und bereits eigene Musik zu produzieren, ist nicht nur frühreif, sondern auch inspirierend für mich als junger Produzent. Das laute E-Piano-Intro kontrastiert die spärlichen und minimalen 808-beladenen Verse wunderschön. Ich denke, dass die Produktion wirklich die Essenz eines Songs ausmacht oder bricht, und für mich ist das genau das Richtige für das, was der Song zu kommunizieren versucht.“
8. Bruno Major – ‚Fair-Weathered Friend‘
„Bruno Major ist eine Ikone des modernen Jazz. Alles, was er tut, klingt so flüssig und leicht, ist aber unbestreitbar mit musikalischem Einfallsreichtum untermauert. Sein Gesang ist Butter, seine Akkordauswahl geschmackvoll komplex, seine Kick-Drums so perfekt rund und druckvoll, dass es alle Ihre modernen Low-End-Bedürfnisse erfüllt. Meistens wende ich mich seiner Musik zu, um mich inspirieren zu lassen, oder einfach nur, um mich teuer zu fühlen, wirklich.“
9. H.E.R. – ‚I Won’t‘
„H.E.R.’s Musik hat meine Produzentenkarriere ehrlich angekurbelt. Ich war 17 in der High School und hörte ‚Losing‘ zum ersten Mal und dachte darüber nach, wie viele coole Kid-Punkte ich bekommen würde, wenn ich nur solche Songs produzieren könnte. Ich erinnere mich, dass ich kurz darauf ‚I Won’t‘ entdeckte und darüber nachdachte, wie es nur Anmut und Mühelosigkeit ausstrahlt. Der klaviergetriebene Beat ist schwül und sinnlich, mit einer denkwürdigen Snare, die mit einem hallartigen Sample überlagert ist. Ein paar Jahre später, Diese Frau ist jetzt ein Grammy-Gewinner Sänger, Songwriter und Produzent. Ich meine, #GRLPWR oder was?“
10. Toro y Moi – ‚Monte Carlo ft. WET)‘
„Dieser Track ist mir durch Zufall aufgefallen. Es war eine dieser zufälligen Spotify Radio Shuffle Entdeckungen, während Sie in der Dusche sind, so dass Sie klettern, um Ihr Telefon tropfnass zu greifen, nur um den Track sofort zu speichern. Ich liebe diese Strecke besonders, weil sie leicht entweder eine nasse Strecke oder eine Toro y Moi-Strecke sein kann. Sie verbinden ihre Stile so gut miteinander, dass es wirklich der Crossover ist, von dem Sie nie wussten, dass Sie ihn brauchen.“
Stream NIKIS ‚wanna take this downtown?‘ EP:
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