Tweet
Share

Katso Amazonin kaavioita tai New York Timesin fiktiolistaa, niin näet todennäköisesti kirjoja, joista on tehty elokuvia tai televisio-ohjelmia.

 romaanin sovittaminen käsikirjoitukseenjos ottaa huomioon niiden ihmisten määrän, jotka mieluummin katsovat kuin lukevat kirjaa, ei ole oikeastaan yllätys, että sovitus on nykyään niin suosittua.

monien kirjailijoiden haaveena on myös nähdä tarinansa isolta – tai pieneltä – ruudulta näinä päivinä. Se on ehdottomasti yksi tavoitteistani.

tämän päivän artikkelissa Script Reader Pron Alex Bloom hahmottelee, miten kirjansa voisi sovittaa käsikirjoitukseksi.

monet kirjailijat kuten Cormac McCarthy (No Country for Old Men), Emma Donoghue (Room) ja Nick Hornby (High Fidelity) ovat onnistuneesti siirtyneet romaanien kirjoittamisesta Käsikirjoitusten kirjoittamiseen. Jos haluat seurata heidän jalanjälkiään, mutta et ole varma, mistä aloittaa, alta löydät 7 Avainvaihetta, jotka sinun pitäisi ottaa, jotta voit mukauttaa kirjasi elokuvakäsikirjoitukseen.

kirjojen kirjoittaminen ja käsikirjoitusten kirjoittaminen ovat kaksi täysin eri petoa. Jos sinulla on kokemusta edellisen kirjoittamisesta, mutta ei jälkimmäistä, on tärkeää ymmärtää, mikä tekee hyvän käsikirjoituksen ennen kuin yrität kirjoittaa yhden.

siksi jäljempänä olevissa vaiheissa 1-3 käsitellään joitakin niistä tutkimuksista, jotka sinun on tehtävä ennen kuin muokkaat romaanisi käsikirjoitukseksi.

vaiheet 4-7 käsittelevät sitten varsinaista kirjoittamista ja tämän tutkimuksen toteuttamista käytännössä.

Vaihe 1: Lue käsikirjoituskirjat

tarinajoidenkin käsikirjoituskirjojen lukeminen antaa vankan pohjakosketuksen hahmojen, juonen, rakenteen, dialogin, teeman jne.kirjoittamiseen. valkokankaalle. Suosittelisin välttämään joitakin raskaampia tomeja, kuten Robert McKeen valtavan suositun mutta varsin mahtipontisen tarinan.

pyri ainakin toistaiseksi käsikirjoittamaan helppolukuisia, ”hauskoja” kirjoja, jotka pitävät sinut innostuneena uudesta projektistasi.

joitakin hyödyllisimpiä kirjoja aloitteleville käsikirjoittajille (ja omat suosikkini) ovat:

  • käsikirjoituksesi on perseestä: William M. Akers
  • The Coffee Break käsikirjoittaja: Pilar Alessandra
  • My Story Can Beat Up Your Story: Jeffrey Alan Schechter
  • Save the Cat Strikes Back: Blake Synder
  • Into the Woods: John Yorke

Step 2: Lue käsikirjoitukset

syynä siihen, että monet käsikirjoitukset epäonnistuvat, olivat ne sitten sovituksia tai eivät, on se, ettei kirjoittaja ole lukenut tarpeeksi käsikirjoituksia.

ammattimaisen standardikäsikirjoituksen tekeminen lukematta yhtään on vähän kuin yrittäisi opetella sähkökitaraa kuuntelematta yhtään Jimi Hendrixiä, joten pidä huoli, ettet lankea samaan ansaan.

mene ilmaiselle lataussivustolle, kuten Simply Scripts, tai Drew ’ s Script O Rama, lataa nippu käsikirjoituksia ja hanki luettavaa.

suosittelisin, että löytäisin aikaa lukea vähintään kaksi käsikirjoitusta viikossa. Opit niin paljon käsikirjoituksen kirjoittamisesta (ehkä jopa enemmän kuin useimmilla tunneilla käyminen tai useimpien kirjojen lukeminen), että sinulla ei ole varaa ohittaa tätä vaihetta, jos haluat mukauttaa romaanisi käsikirjoitukseksi.

Vaihe 3: Outline-Elokuvat

myös elokuviin tutustumisen kannalta on tärkeää, että ne kootaan rakenteellisesti. Romaanit saattavat sisältää joitakin rakenteellisia tropiikkeja tiettyjen genrejen sisällä, kuten mysteerin tai romantiikan, mutta Käsikirjoitusten rakenne on yleensä paljon ”kaavamaisempi”.

tietyt biitit, juonet ja käännekohdat toistuvat elokuvissa kaikissa genreissä Alienista Zoolanderiin, joten on tärkeää saada ote siitä, mitä ne ovat.

paras tapa on kirjoittaa elokuvien ääriviivoja niitä katsellessa. Tähän kuuluu yksinkertaisesti kirjoittaa lyhyt yhden tai kahden lauseen yhteenveto siitä, mitä kussakin kohtauksessa tapahtuu.

esimerkiksi näin voisi kirjoittaa Morsiusneitojen alkukohtauksiin:

  • Annie harrastaa kiusallista seksiä Tedin kanssa.
  • seuraavana aamuna hän laittaa itsensä kuntoon ja hiipii takaisin sänkyyn. Hän sanoo, ettei halua suhdetta ja käskee naisen lähteä.
  • ulkona se ei pääse portista ulos, joten se kiipeää yli ja jää jumiin sen auetessa.
  • puistossa Annie ja hänen ystävänsä Lillian harjoittelevat aerobic-tunnilla. Opettaja ampuu ne pois.
  • kahvilassa he keskustelevat Lillianin ja Dougin suhteesta ja Annie puolustautuu siitä, että makaa yhä Tedin kanssa. Lillian käski jättää hänet, koska hän on kusipää.

Tee tämä koko elokuvalle, niin päädyt koko juonen ääriviivaan, tai ”askelkuvioon”, kuten sitä joskus kutsutaan. Sitten on aika jakaa se alas toimia ja sekvenssejä (tämä on, jos käsittelyssä kaikki ne miten-käsikirjoitukset kirjoja tulee kätevä), joka pakottaa sinut opiskelemaan ja selvittää, miten elokuva on koottu.

Toista tämä prosessi niin monella elokuvalla kuin pystyt ja sinulla on pian melko vahva käsitys Käsikirjoitusten rakenteesta.

Vaihe 4. Kirjoita romaanisi ääriviivat

building-blockskun olet viettänyt jonkin aikaa kolmella ensimmäisellä askeleella, sovella omaan romaaniisi samaa kirjoitusperiaatetta kuin kohdassa 3.

käy se läpi uudestaan, mutta tällä kertaa kuvittelet katsovasi tapahtumien kehittymistä ruudulta. Kirjoita keskeiset kohtaukset keskittyen vain niihin, jotka sisältävät toimintaa lukija voi kuvitella olevan elokuvassa.

tämä tarkoittaa, että ei ole kukkaiskuvausta, ei sisäistä hahmomonologia, ei taustatarinaa — vain kohtauksia, jotka vievät tarinaa eteenpäin, koska hahmot ovat aktiivisia ja saavat asiat tapahtumaan.

kun sinulla on kohtaus kohtaukselta hahmoteltu koko romaani, hajota se omiin tekoihinsa ja sekvensseihinsä aivan kuten vaiheessa 3. Tämä asiakirja muodostaa perus rakennuspalikka elokuva script, valmis laajennetaan, muuttaa ympäri ja muokata kun jatkat kirjoitusprosessia.

Vaihe 5. Tarkenna elokuvasi ydinkiistaa

mieti tarinaa jonkin aikaa siitä näkökulmasta, kun joku katsoo sitä elokuvateatterin valkokankaalta. Mikä tässä on se ydinkiista, joka saa heidät maksamaan siitä, että haluavat mennä katsomaan sitä?

toisin kuin romaanin kirjoittaminen, käsikirjoituksen laatiminen on ennen kaikkea sitä, että lukija saadaan seuraamaan aktiivisia hahmoja, jotka haluavat saavuttaa selvät tavoitteet, jotka ovat vastakkain.

kysy itseltäsi joitakin keskeisiä kysymyksiä ja kirjoita ylös muistiinpanoja elementeistä, kuten:

  • kuka on päähenkilö?
  • mikä on heidän tavoitteensa?
  • kuka tai mikä estää heitä saavuttamasta tätä tavoitetta?
  • kuka tai mikä on vaakalaudalla, jos päähenkilö ei saavuta tavoitettaan?

näiden kysymysten pohtiminen antaa sinulle käsityksen siitä, miten romaanisi voi kääntää suurelle valkokankaalle keskittymällä ydinkäsitteeseensä.

jokaisen suuren konseptin ytimessä on päähenkilö, joka joutuu kamppailemaan saavuttaakseen jotain. Ja tämä on yleensä kolmen valtataistelu niiden välillä, antagonisti, joka seisoo heidän tiellään, ja mitä on pelissä elokuvassa (tai stakes-hahmo).

esimerkiksi:

  • Sidewaysissa Miles on päähenkilö, Jack on antagonisti ja Maya on Stakesin hahmo.
  • Raiders of the Lost Ark-pelissä Indy on päähenkilö, Belloq / natsit ovat antagonisteja ja Marion ja maailman tulevaisuus ovat vaakalaudalla.
  • Se7enissä Somerset ja Mills ovat päähenkilöitä, John Doe on antagonisti ja pelissä on jonkun muun joutuminen murhatuksi.

juuri tämä kolmijakoinen valtataistelu-protagonisti ja antagonisti taistelevat molemmat suoraan vastakkain Stakesin hahmosta tai jostain suuresta panoksesta — antaa käsikirjoitukselle sen voiman.

jotta tämä todella jähmettyisi, Kirjoita logline — yhden tai kahden lauseen yhteenveto tästä keskeisestä ristiriidasta — ja käytä sitä koetinkivenä, jotta pysyt kärryillä skriptiä kirjoitettaessa.

Tässä muutamia logriinejä muutamista viimeaikaisista elokuvista. (Huomaa, miten logline kuvaa protagonistin vs. antagonistin ydinristiriidan jostakin merkittävästä vaakalaudalla olevasta.):

  • Whiplash: lupaava nuori rumpali ilmoittautuu cut-throat music conservatory, jossa hänen unelmansa suuruutta mentoroidaan ohjaaja, joka ei pysähdy mitään ymmärtää opiskelijan potentiaalia.
  • Blue Ruin: salaperäisen ulkopuolisen hiljaiselo kääntyy päälaelleen, kun hän palaa lapsuudenkotiinsa suorittamaan kostotoimia. Osoittautuen amatöörimurhaajaksi hän päätyy brutaaliin taisteluun suojellakseen vieraantunutta perhettään.
  • seitsemäntoista: Lukioelämä käy Nadinelle entistäkin sietämättömämmäksi, kun hänen paras ystävänsä Krista alkaa seurustella isoveljensä kanssa.

Vaihe 6: Viimeistele ääriviivat

jotkut käsikirjoittajat haluavat kirjoittaa tarinaansa ääriviivat, synopsit tai käsittelyt ennen käsikirjoituksen aloittamista. Muut eivät. Mutta suosittelen, että seuraatte dokumenttia käsikirjoitusta kirjoittaessanne.

ääriviivojen viimeistely antaa mahdollisuuden selvittää, mikä jää, mikä menee ja mitä uutta materiaalia on kirjoitettava.

 kiipeilytavoiteromaani kulkee yleensä 200-800-sivuisena tai pitempäänkin. Käsikirjoituksen sovittaminen romaanistasi on siis pitkälti leikkaamista: hahmojen, juonilinjojen ja kohtausten karsimista, jotka eivät ole olennaisia koko ydinkäsitteen kannalta.

keskity vain yhteen selkeään tavoitteeseen, jonka saavuttamisesta protagonistisi kamppailee, miksi sen saavuttaminen ei ole heille helppoa, ja mitä on pelissä, jos he eivät onnistu.

käsikirjoittamisessa on kyse lyhyydestä ja tarinan ”lihaan” pääsemisestä mahdollisimman nopeasti. Elokuvan jokaisen kohtauksen täytyy joko siirtää juonta eteenpäin, paljastaa hahmo tai laajentaa teemaa. (Suuri kohtaus tekee kaikki kolme.)

näin ollen, jos sinulla on romaani, jossa päähenkilölläsi on kaksi antagonistia, viisi ystävää, kolme veljeä ja sisko, sekä erilaisia alaluokkia jokaisen kanssa, on luultavasti hyvä idea leikata osa näistä hahmoista pois.

keskity keskeisiin hahmoihin ja tarinoihin, jotka ovat olennaisia ydinriidan kannalta, yhdistä yksi tai useampi merkki yhteen yhdeksi hahmoksi ja yleensä ”leikkaa Läski”, joten jäljelle jää vain selkeä ristiriidan kolmio.

Vaihe 7: Aloita käsikirjoituksen kirjoittaminen

kun olet hahmotellut, on aika vihdoin aloittaa kirjoittaminen ja suosittelen ostamaan ensin jonkin ammattimaisen käsikirjoitusohjelmiston, kuten elokuvan taikaa tai Final Draftin. (WriterDuet on hyvä ilmainen vaihtoehto, jos olet rahapulassa käteistä.)

Tutustu ohjelmistoon ja huomaat pian, että käsikirjoittaminen on rajattu vain kolmeen osaan sivulla: kuvaukseen, dialogiin ja tekniseen muotoiluun, kuten kohtausotsikoihin.

romaanikirjailusta poiketen onnistuneen käsikirjoituskohtauksen kirjoittamisen avain on lyhyys. Yksi sivu käsikirjoituksessa tarkoittaa suunnilleen yhtä minuuttia ruutuaikaa, ja useimpien kohtausten tulisi olla yhden ja kahden sivun pituisia.

paras tapa varmistaa, että kohtauksesi pysyvät siisteinä, on muistaa, että jokaisen niistä tulee liittyä takaisin päähenkilön tavoitteeseen ja yleiseen ydinkäsitteeseen liittyviin panoksiin.

esimerkiksi Stranger Than Fiction-elokuvassa jokaiseen kohtaukseen liittyy suuria panoksia, koska ne jokainen pyörivät Haroldin yrityksen ympärillä joko estää itsensä pyyhkiminen tai voittaa tyttö.

kun seuraavan kerran katsot elokuvaa, merkitse muistiin, kuinka paljon ruutuaikaa kuluu ilman elokuvan kokonaispanosten ympärillä pyöriviä ristiriitoja. Yksi suurimmista ongelmista spec skriptejä on, että kirjailija ei saa päähenkilönsä kamppailemaan saavuttaa jotain, ei vain elokuvan yleistä, mutta kunkin yksittäisen kohtauksen.

vanhan tyylinen elokuvaprojektori tämä johtaa kohtauksiin, jotka ovat ”tasaisia” ja ennalta-arvattavia, koska päähenkilö, joka ei pyri mihinkään, päätyy vain hengailemaan muiden hahmojen kanssa ja heittelemään tuulta, mikä ei tee hyvää elokuvaa.

muista myös, että elokuva on ennen kaikkea tarinan kommunikointia kuvien kautta, siksi on tärkeää välttää sitä, että henkilöhahmot tukeutuvat dialogiin juonen eteenpäin viemiseksi.

teot puhuvat sanoja kovempaa, kuten sanonta kuuluu, ja siksi keskity näyttämään meille, mitä hahmosi ajattelevat tekojensa kautta, eikä sanojensa tai sisäisten ajatustensa kautta.

viimeiset sanat

kun kirjoitat ensimmäisen luonnoksen, jatka askelia 1-3 ja opettele ja hio taitojasi. Ehkä ottaa käsikirjoituksen kurssin sekä omalla alueella, tai verkossa.

Näyttelijäntunnit ovat myös loistava tapa parantaa taitojasi käsikirjoittajana, sillä ne pakottavat sinut näkemään asioita ”toiselta puolelta” ja ymmärtämään, miten näyttelijät tulkitsevat kuvausta ja dialogia sivulla.

vaiheet 4 – 7 ovat myös osa jatkuvaa prosessia, mutta niihin on liitettävä usein palautetta. Vastustaa kiusausta työskennellä kuplassa ja saada mielipiteitä logline, ääriviivat ja käsikirjoitus kuin mennä pitkin.

ystävät ja sukulaiset ovat tässä ilmiselviä menijöitä, mutta he tulevat sen painolastin kanssa, että yrittävät miellyttää tai pelkäävät kertoa, mitä oikeasti ajattelevat. Ehdotan saada palautetta ideoita vapaa käsikirjoittaminen yhteisön sivustoja, kuten Stage32, liittyä käsikirjoituksen ryhmä, jos siellä on yksi lähelläsi, tai maksaa ammatillinen script konsultti tarkistaa.

käsikirjoituksen laatiminen voi olla vaikeaa, mutta jos siihen ryhtyy, alkaa pian nähdä tuloksia ja ehkä ensimmäisiä askeleita kohti Dave Eggersin ja Gillian Flynnin kaltaisten kirjailijoiden urien jäljittelyä.

Oletko koskaan harkinnut romaanisi sovittamista käsikirjoitukseksi? Jätä ajatuksesi alle ja liity keskusteluun.

 Alex Bloom Alex Bloom on Hollywoodissa työskentelevistä käsikirjoittajista, puhujista ja konsulteista koostuvan Script Reader Pro — käsikirjoituskonsultoinnin perustaja. He ovat myös tuottaneet käytännön käsikirjoituksen kurssi, ja kirja käsikirjoituksen rakenne käyttäen sekvenssejä.

Tweet
Share

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.