hassua, miten petollinen valokuva voi olla. En syyttäisi ketään siitä, että tämä rullaluistelija on kääntänyt päänsä tarkistaakseen tytön kännykästä, kun hän luistelee hänen ohitseen. Ilman asiayhteyttä, se näyttää olevan tarina tässä.

todellisuudessa hän lähestyy häntä (ja minua), kun hän luistelee taaksepäin jalkakäytävällä. Hän on kääntänyt päätään, jotta näkee, minne on menossa. Näetkö, miten jokin konteksti voi muuttaa kertomusta?

kuulee usein kehuttavan valokuvaajan kuvaa siitä, että hän on tehnyt tai kertonut hienon tarinan. Mutta onko tämä ”suuri tarina” tositarina vai ylipäätään tarina?

yleensä se on se” tarina”, jonka kuvaaja on päättänyt syöttää sinulle, vaikka hän ei olisi tietoinen luontaisista harhoista, jotka johtivat heidät tekemään kuvan. Silloinkin suurin osa” tarinasta ” on todellisuudessa katsojan mielikuvituksen loihtimaa, sillä yhdestä staattisesta kuvasta puuttuu tarinan kertomiseen tarvittava konteksti.

muistathan, että ryhmä hyvin harkittuja dokumenttikuvia, jotka usein muodostavat valokuvaesseen, voi esittää yhtenäisen tarinan, mutta useimmiten tarina on kuvaajan (tai hänen toimittajansa) keksintö ja usein hieronta tai flat-out on ristiriidassa tilanteen todellisuuden kanssa. Ajattele, miten Trump kuvataan valokuvissa, jotka on tehty vasemmalle kallistuville uutistoimistoille vs oikealle kallistuville.

mutta onko ”todellisuus” oikeastaan välttämätön ainesosa reseptissä, joka tekee mukaansatempaavasta, mieleenpainuvasta kuvasta?

suosikkikuviani ovat kuvat, joihin on ladattu niin paljon epäselvyyttä, ettei niiden lukemiseen ole varmaa oikeaa tapaa, ja sellaisina saat eri katsojilta erilaisia tulkintoja.

huomaan, että kun törmään tällaisiin kuviin, pysyttelen yleensä pidempään, kun yritän selvittää, mitä katson ja miksi kuvaaja päätti esittää kohtauksen tai aiheen tuolla tavalla. Kun ne ovat todella hienoja, tulen usein takaisin nauttimaan kuvasta kerta toisensa jälkeen.

elokuvissa käytetään usein monitulkintaisuutta keinona sitouttaa katsojan mielikuvitus. Ajattele loppua Peter Sellersin tähdittämälle ”Being There” – elokuvalle (1979) tai Tim Robbinsin tähdittämälle ”Jacob’ s Ladder” – elokuvalle (1990). Guy Pearcen tähdittämä” Memento ” (2000) on monitulkintainen ja huomattavan vakuuttava.

Steven Spielbergin elokuvassa Tappajahai vuodelta 1975 hän näytti vedenalaista toimintaa hain silmin Sen sijaan, että olisi vain näyttänyt hain. Se oli paljon tehokkaampaa, koska se herätti mielikuvituksemme ja herätti suoranaista pelkoa. Ridley Scottin Alien (1979) käytti tätä samaa laitetta, koska se ei antanut selvää kuvaa alienista. Meidän piti käyttää mielikuvitustamme selvittääksemme hämärän Maan ulkopuolisen tunkeilijan, – mikä tekee siitä paljon pelottavamman kuin mikään, mitä hän olisi voinut esittää valkokankaalla.

musiikki on toinen taiteenlaji, jossa sanoitusten monitulkintaisuus voi laukaista mielikuvituksen. Kun Googlen hakukenttään kirjoittaa ”What does Lucy…”, kolmas ylhäältä tuleva ehdotus on ” what does Lucy in the Sky with Diamonds mean?”Klikkaa sitä ja saat 2,710,000 tuloksia. Tuntuu, että moni haluaa tietää John Lennonin kuuluisien sanoitusten merkityksen. Kirjoita Googlen hakukenttään ”What does hotel … ”ja” what does Hotel California (albumilta Hotel California, by the Eagles) mean ” on ensimmäinen Googlen tarjoama ehdotus. Klikkaa sitä ja saat huimat 155 miljoonaa tulosta. Mitä yhteistä näillä kahdella laululla on? Tulkinnanvaraisia ja kiehtovia sanoituksia.

tarinankerronnasta ei todellakaan voi puhua kuvissa mainitsematta kuvajournalismia. Ensimmäinen uutisen yhteydessä käytetty tallennuskuva julkaistiin vuonna 1848 ranskalaisessa viikkolehdessä nimeltä L ’ illustration. ”Barrikadit Rue Saint-Maurilla” – nimellä otsikoitu Kuva ei sisällä minkäänlaista asiayhteyttä eikä siksi kerro mitään tarinaa yksinään. Eikä ollut tarkoituskaan. Sen sijaan sen läsnäolo ja tarkoitus kirjoituksessa oli lisätä kirjoitettua sanaa. Juttu kertoo tarinan, Ei valokuva. Valokuva on vain visuaalinen apuväline.

nyt epäilen, että jotkut teistä ovat jo chomping at vähän korjata minua, ”Oh yeah, no entäs tämä tai se kuuluisa, palkittu kuva,” jne.

valmistellessani tämän teoksen kirjoittamista mietin, eikö olisi olemassa tiettyjä ikonisia valokuvia, jotka suorittivat tehtävän kertoa tarina selkeästi yksiselitteisesti. Tarkasteltuani monia kuuluisia ja tärkeitä kuvia historiasta valitsin kolme, jotka olivat käänteentekeviä ajalleen. Jos aioin väittää, että kuvat eivät kerro tarinoita, – ajattelin, että minun on paras pystyä puolustamaan asemaani-uskomattomimpia koskaan tehtyjä kuvia vastaan.

ensimmäinen kuva ei tarvitse selitystä. (Jo tuo lausunto viittaa siihen, että lähtökohtani on väärä ja että yhdellä kuvalla on voima kertoa tarina.) Siinä näemme Buzz Aldrinin täydessä avaruusvarustuksessa seisomassa rauhallisuuden meressä. Hänen kullalla päällystetyssä visiirissään näkyy kuumoduulin (nimeltään kotka) ja valokuvaaja Neil Armstrongin heijastus. Armstrongin kädessä on hädin tuskin laatikkomainen esine, jonka tiedämme olevan 70-millinen Hasselblad, jolla hän dokumentoi matkaa.

se on kiistatta uskomattomin koskaan tehty valokuva. Mutta kertooko se tarinan?

”totta kai on”, voisi ajatella. Väittäisin, että asiayhteys tulee kirjoitetusta historiasta eikä pelkästään kuvasta. Tämä kuva olisi hyvin voinut syntyä vaiheessa H Shepperton Studios, Englanti Stanley Kubrick. Ilmeisesti ei, mutta ymmärrät pointtini. Ilman asiayhteyttä, kuka tietää varmasti, mitä katsomme.

ja todistaakseni kantani, Tarkastellaanpa toista kuvaa astronautista. Toisin kuin Buzz Aldrinin ikoninen kuva kuun pinnalla, tämä kuva on astronautista, joka on kaiverrettu hiekkakiveen koristamaan 1500-luvun katedraalin portiikkia Salamancassa Espanjassa. Hämmentävää, eikö? Varsinkin kun ottaa huomioon sen, että ensimmäinen ihminen, joka rikkoi maapallon ulkoilmakehän ja ylitti kynnyksen kylmään, mustaan avaruuden tyhjiöön, oli Juri Gagarin vuonna 1961, kaksi ja puoli vuosisataa myöhemmin.

suurin ero näiden kahden astronauttikuvan välillä on se, että toisessa on runsaasti kontekstia, joka kertoo ihmisen pyrkimyksestä päästä tähtiin, kun taas toisessa ei ole minkäänlaista kontekstia. Väittäisin, että toinen kuva herättää mielikuvitusta vielä enemmän kuin ensimmäinen, ilmeisistä syistä.

mutta sammutetaan nyt se kipinä jollain asiayhteydellä. Astronauttikaiverrus ei ole yliaktiivisella mielikuvituksella varustetun 1500-luvun kivenhakkaajan kunnioitusta herättävä teos, vaan 1900-luvun luomus, joka sijoitettiin sinne vuonna 1992 katedraalin restauroinnin yhteydessä. Silloiset käsityöläiset yhdistivät entisöintityöhön moderneja ja nykyaikaisia aiheita, ja yksi niistä valittiin mukaan nykyajan astronautiksi. Tarina kerrottu; mysteeri ratkaistu. Kuva muuttui jännittävästä mehiksi yhdessä lyhyessä kappaleessa.

toisella esimerkillämme aiomme ottaa rajun suunnanmuutoksen ulkoavaruudesta toiseen maailmansotaan ja erityisesti Pacific Theatreen.

23. helmikuuta 1945 kersantti Lou Lowery, Leatherneck-lehdelle työskentelevä merivalokuvaaja, kiipesi Suribachi-vuorelle Iwo Jiman saaren lounaispäässä luoteisella Tyynellämerellä ja nappasi kuvia merisotilaista nostamassa Yhdysvaltain lippua vuoren huipulla.

”tunnistan tuon kuvan, moni miettii. Olen yhtä varma, että monet teistä ravistelevat päätään epäuskoisesti ajatellen ” Lowery ei ollut ikonisen Iwo Jima-kuvan valokuvaaja.”Ja olet oikeassa.

maailmankuulu valokuva, jossa viisi Yhdysvaltain merijalkaväen sotilasta ja laivaston merimies nostavat lippua Iwo Jimassa, oli todellisuudessa AP: n valokuvaajan Joe Rosenthalin ottama. Hän ikuisti hetken, kun merijalkaväki vuorenhuipulla vaihtoi ensimmäisen ja pienemmän Amerikan lipun suurempaan.

kun kersantti Lowery oli paikalla nostamassa ensimmäistä lippua noin 90 minuuttia aiemmin ja sai hyviä kuvia tuosta tapahtumasta, hän oli jo matkalla alas vuorelta vaihtamaan rikkinäisen kameransa, kun Rosenthal nappasi toisen, suuremman lipun noston.

Rosenthalin Pulitzer-palkittu valokuva julkaistiin tuhansissa sanomalehdissä ja siitä tuli yksi 1900-luvun tunnetuimmista sotakuvista.

Loweryn ensimmäinen lipunnostokuva on varmasti myös mukava.

sitten on vielä toinen suunnattoman erilainen tarina, jonka sai vain haastattelemalla merijalkaväen sotilaita, jotka olivat läsnä tuona kohtalokkaana päivänä. Epäilemättä tuon kuuluisan valokuvan ottaminen olisi vain lause tai kolme, kun he kertoisivat tapahtumista, jotka sattuivat helmikuussa 1945. Hehän kävivät vuorella sotaa.

nyt on vuorossa varsinainen tarina Iwo Jiman lipunnostokuvasta, josta yhtään ei voinut kerätä pelkästään katsomalla itse valokuvaa. Vaikka kuva on täynnä visuaalisesti kiehtovaa sisältöä, siitä puuttuu kontekstia eli tarinaa.

ja jos se ei ole tarpeeksi vakuuttavaa sinulle, mieti tätä: Mitä jos olisit lukion historian tunnilla ja opettajasi kertoisi sinulle, että tässä kuvassa vihollisjoukot ottaisivat alas Yhdysvaltain lipun valloitettuaan Yhdysvaltain hallussa olevan hilltopin Tyynellämerellä? Jos et jo tietäisi oikeaa tarinaa, sinulla ei todennäköisesti olisi syytä epäillä opettajaasi.

hypätään 23 vuotta eteenpäin kolmanteen ja viimeiseen esimerkkiimme, jälleen yhteen kuuluisaan, Pulitzer-palkittuun sotakuvaan. Otsikko kertoo kaiken: Saigonin teloitus. Monet teistä tunnistavat kuvan heti pelkästä otsikostaan.

kun yksi maailman kuuluisimmista kuvista täyttää 50 vuotta, @AP jakaa edesmenneen valokuvaajan Eddie Adamsin haastattelun, jossa hän kertoi, millaista oli kuvata teloitus Saigonissa Vietnamin sodan aikana. Lue lisää täältä: https://t.co/tRjQrmI6w1 kuva.twitter.com/Ilxjqn23Gv

– The Associated Press (@AP) February 1, 2018

helmikuun 1. päivänä 1968, Tet-hyökkäyksen ollessa käynnissä Vietnamissa, AP: n valokuvaaja Eddie Adams nappasi yhden sodan vangitsevimmista ja raaimmista kuvista. Siinä Etelä-Vietnamin kansallisen poliisipäällikön prikaatikenraali Nguyen Ngoc Loanin nähdään teloittavan Vietkongin upseeri Nguyen Van Lemin snub-nenällä revolverilla kadulla Saigonissa. Laukaisin on jo vedetty ja luoti kulkee vangin pään läpi. 1/500 sekunnin tarkkuudella otetussa kuvassa Van Lemin Pää napsahtaa sivulle luodin aiheuttamasta energiasta, kun taas Loanin käsi näyttää kohonneen hieman aseen rekyylistä.

kuva julkaistiin ympäri maailmaa ja Adams sai siitä Pulitzer-palkinnon vuonna 1969. Monet ovat esittäneet, että valokuvassa kuvattu järkyttävä ja hirvittävä tapahtuma herätti sodanvastaisen liikkeen ja auttoi lopettamaan Yhdysvaltain osallistumisen Vietnamiin.

kuvasta puuttuu se, että Van Lem oli ikuistettu yli 30 Etelävietnamilaisen siviilin joukkohaudan paikalle. Lisäksi kuvan surmattu vanki oli tiettävästi tappanut yhden Loanin kollegoista, Etelävietnamilaisen upseerin, tämän vaimon ja kuusi lasta. Tämä ei tietenkään oikeuta teloitusta ilman oikeudenkäyntiä, tuomiota ja tuomiota, mutta se antaa perspektiiviä Loanin toimille. Kuva ei millään tavalla kerro sitä osaa tarinasta.

tämä johtuu siitä, että valokuvat eivät kerro tarinoita. Älä ymmärrä minua väärin, valokuvalla on tärkeä, ellei elintärkeä rooli tarinankerronnassa, mutta lähinnä visuaalisena apuna.

jos siis yrität vangita hetkiä, jotka kertovat tarinaa, mieti, minkä tarinan haluat katsojien vievän pois. Älä yritä pakottaa tarinaa heille, koska todennäköisesti epäonnistut. Opettele sen sijaan tunnistamaan valokuvasi monitulkintaisuus ja yritä niin paljon kuin voit objektiivisesti lukea rivien välistä ja selvittää, miten katsoja voisi ekstrapoloida tarinan kuvistasi. Jos haluat työntää katsojaa tiettyyn suuntaan, käytä otsikkoa tai lyhyttä kuvatekstiä johdattaaksesi heidät polullesi. Ole kuitenkin varovainen, sillä joskus liika asiayhteys voi viedä hauskuuden suoraan valokuvasta.

jos olet täysin eri mieltä kanssani, mainitse kommenttiosiossa ikoninen kuva, joka kumoaa täällä esittämäni asiat. Ansiosta.

onnellinen ammunta.

tekijästä: Dave Bottoms on viettänyt kuluneen vuosikymmenen tutkien Kanadan Toronton katuja, joita hän kutsuu kodikseen. Tässä artikkelissa esitetyt mielipiteet ovat yksinomaan kirjoittajan. Pohjien kaulan ympärillä roikkuu suurimman osan ajasta Fujifilm X-Pro2, jossa on 18mm f/2 prime. Dave toimii myös Facebookiin perustettujen Toronton Katukuvausryhmien ja kanadalaisten Katukuvausryhmien ylläpitäjänä. Kun hän ei ota kuvia, hän on freelance-kirjailija/toimittaja vuokrattavana ja työstää parhaillaan katu – / dokumenttikuvauskirjaa työstään. Lisää hänen töitään löydät hänen Instagram-ja blogistaan.