modellként dolgozik és filmre lép (1968-1984)Edit
apja filmje A Walk With Love and Death (1969), ahol Huston játszotta a 16 éves francia nemesasszony Claudia szemben Assi Dayan, jelölt a képernyőn debütált. Ő volt a futás játszani Júlia rendező Franco Zeffirelli adaptációja Rómeó és Júlia (1968), de Huston visszavonta őt a figyelmet, amikor úgy döntött, hogy a leadott neki, mint Claudia A Walk With Love and Death. Huston úgy érezte, hogy tévedett a szerepre, és kommentálta azt a tapasztalatot, hogy az apja ” először félrevezetett engem, és azt hiszem, rájött erre. Kész voltam cselekedni, de nem voltam kész cselekedni érte … Nehéz volt, nem akartam smink nélkül cselekedni, bár Franco-ért megtettem volna.”Apa és lánya törékeny kapcsolatban állt a forgatáson, a fiatal Anjelica nehezen tudta megtanulni a vonalait és koncentrálni, míg apja türelmetlenebbé és dühösebbé vált a rendezésre. A kritikusok gúnyolták teljesítményét.
Hustont és édesanyját Arnaud de Rosnay fényképezte le-akivel 16 évesen találkozott Svájcban-1968 októberében a Vogue számára.Röviddel ezután, anyja autóbalesetben halt meg, a fiatal Huston pedig New Yorkba költözött, amikor ” az emlékek miatt elmenekült Londonból; Nem igazán tudtam, mihez kezdjek magammal, és nem voltam egészen biztos abban, hogy apám mik a szándékai velem —zárdába akar-e tenni, vagy színésznőnek akar indítani. Nos, már megpróbálta ezt megtenni, és nehéz volt az első film elkészítése, amit együtt csináltunk”. Jean Shrimpton és Twiggy modellek ihlette Huston úgy döntött, hogy folytatja a modellkedést, és Richard Avedon fotós, a szülei barátja révén találkozott Diana Vreelanddel, aki felajánlotta Huston első amerikai Vogue-fotózását, amely Írországban történt. Úgy jellemezte, hogy “nagyon innovatív, mert az egész cigány megjelenést előrevetítették”.
Huston gyakori témája lett Bob Richardson, akivel 1973-ig élt. Az 1970-es évek elején Európában “néhány évig”dolgozott. Olyan márkák kifutóján járt, mint Zandra Rhodes, Yamamoto, Armani és Valentino. Pat Cleveland, Pat Ast, Elsa Peretti, Karen Bjornson és Alva Chinn mellett a Halston divattervező kedvelt modellcsoportja lett, becenevén a Halstonettes. Miután szakított Richardsonnal, Huston találkozott Jack Nicholson színésszel, és Kaliforniába költözött, hogy a színészetre összpontosítson. Míg “három évig nem sokat tett ott”, kis szerepet forgatott az utolsó iparmágnás (1976), F. Scott Fitzgerald azonos nevű regénye alapján.
Bob Rafelson remake-je a postás mindig kétszer csörög (1981), James M. Cain regénye alapján, szerepelt Huston mint egy depresszió-korszak vándorlója, akit Nicholson alakít. Rövid ideig szerepelt a Frances (1982) és a This Is Spinal Tap (1984) című drámában, majd nagyobb szerepet kapott a The Ice Pirates (1984) című tudományos-fantasztikus filmben.
kritikus és népszerű elismerés (1985-1994) Edit
apja Maerose-t, egy New York-i maffia klán vezetőjének lányát alakította, akinek szerelmét egy bérgyilkos megveti, a filmadaptációban Prizzi becsülete (1985), amelyben Nicholson is szerepelt. A szerepéért 14 000 USD SAG-AFTRA skálát fizettek neki. Amikor ügynöke felhívta a film producerét, hogy kérje, lehetne-e többet fizetni, azt mondták neki: “Menj a pokolba. Légy a vendégem-kérjen több pénzt. Nem is akarjuk, hogy benne legyen a filmben. Huston, aki nem csak John Huston lánya volt, hanem Jack Nicholson barátnője is, 2014-es emlékiratában azt írta, hogy később meghallotta, hogy egy produkciós munkás azt mondja: “az apja a rendező, a barátja a csillag, és nincs tehetsége.”Ennek ellenére Huston pozitív értesítéseket kapott teljesítményéről. A The New York Times úgy írta le a szerepét ,mint egy ” csodálatos karakter, sokkal sötétebb és összetettebb, mint amit az önmegsemmisítő bölcsességei jeleznek (családi botrány vagyok. Azt kell hírnevét, hogy lépést tartson). Lebilincselő a jelenléte, és ha Miss Huston, a rendező lánya nem kap Oscar-jelölést ezért az előadásért, nagyon meg fogok lepődni.”Valójában elnyerte a legjobb támogató színésznő Oscar-díját, így családja harmadik generációja lett, aki Oscar-díjat nyert.
Huston Michael Jacksonnal szemben játszott a George Lucas által írt és Francis Ford Coppola által rendezett Captain EO 17 perces, 30 millió dolláros 3D-s filmjében, amely 1986-ban a Disneylandben és az Epcot-ban, majd később a Tokiói Disneylandben és az Euro Disneylandben futott. Coppola legközelebb egy hadsereg szakaszőrmesterének barátnőjeként szerepelt a Kőkertekben (1987), egy film, amely a vietnami háború Az Egyesült Államok homefrontjára gyakorolt hatásával foglalkozott. Apja akadémikus feleségeként szerepelt a halottak (1987), amely utolsó filmje volt rendezőként. Anjelica Huston szerint apja rossz egészségi állapota ellenére is filmvirtuóz maradt: “annyira beteg volt, de szó szerint csukott szemmel tudta megtenni. Már jóval a kamera forgatása előtt tudta, hogy mikor fogunk felszállni. Úgy értem, az időzítés olyan pontos volt, hogy mindent meg tudott mondani, pontosan hogyan fog menni.”A filmezés és az apja egészségi állapotának romlása negatív hatással volt Anjelica Huston saját egészségére, és Epstein-Barr szindrómát alakított ki a gyártás során.
1988-ban Huston egy megnyerő, sok tehetségű, középosztálybeli Yale Egyetem diplomáját játszotta Mr.North-ban, ami inkább egy családi projekt volt, Danny Huston féltestvére rendezte, és cameo szerepet játszott az a maroknyi por című film adaptációjában. Korlátozott képernyőideje ellenére, Vincent Canby, A New York Times dicsérte az utóbbi ábrázolását, mint az “egyetlen leglenyűgözőbb előadást”, de a filmet “túl szó szerintinek és valós ponttól mentesnek” nevezte.”Woody Allen légiutas-kísérőként alakította Huston-t, akinek viszonya van egy elismert family guy-val a Crimes and Misdemeanors (1989) című drámában, és BAFTA-jelölést kapott a legjobb női mellékszereplőnek. A dráma ellenségek, egy szerelmi történet (szintén 1989) Huston mint egy holokauszt-túlélő rég eltűnt felesége szerepelt. A film pozitív kritikájában Roger Ebert azt állította: “az alkatrészek, különösen a Huston jelenetei furcsa módon szívmelengetőek, mert azt mutatják, hogy az egyik ember elfogadja a másik gyengeségeit”. Szerepéért Oscar-díjat kapott a legjobb támogató Színésznőért.
ban ben a boszorkányok (1990), Roald Dahl 1983-as azonos nevű könyve alapján Huston szerepelt a nagy boszorkány, a világ boszorkányainak mindenható vezetője. Marit Allen jelmeztervezővel eredetileg más ruhát hoztak a szerephez, de Nicolas Roeg rendező elutasította, hogy “nem szexi”. Huston felidézte: “ez volt az első alkalom, amikor elképzeltem, hogy ennek a szörnyű lénynek egy gyermekfilmben szexuális vonzerővel kell rendelkeznie. Egyszerűen nem jutott eszembe. De természetesen Nic-nek teljesen igaza volt. A látomása ördögi volt, sötét és ragyogóan vicces. Ha egy boszorkány lenne a cselekmény középpontjában, szexinek kellett lennie, hogy tartsa a szemét.”A karakter szörnyű változatát Jim Henson Creature Shop készítette:” Miss Ernst Grand High Witch-re való átalakulásának protetikája kiterjedt volt. A különböző funkciók—kontaktlencsék, teljes arcmaszk, púp, elszáradt kulcscsont és kezek—több mint hat órát vettek igénybe, és majdnem annyi időt vettek igénybe a nap végén.”Annak ellenére, hogy a gyenge box office válasz, a film tapsolt a kritikusok és kapott egy kultusz az évek során; ez is maradt az egyik Huston kedvenc szerepek.
Huston legközelebb egy veterán szélhámost ábrázolt a neo-noir thrillerben a csalók (szintén 1990). Stephen Frears rendező először 1989-ben vette fel vele a kapcsolatot, hogy eljátssza Lilly-t, miközben a Crimes and Misdemeanors-t forgatta, de miután elolvasta a forgatókönyvet, bizonytalan volt. Bár a történet és a karakter “átváltoztatta”, a forgatókönyv egyik jelenete, ahol Lillyt egy másik karakter olyan hevesen megveri egy narancszsákkal, hogy kiszabadítja, aggasztotta őt annak explicitségével. Néhány hónappal később Frears ismét felvette a kapcsolatot Huston – nal, hogy megnézze, érdekli-e még mindig. Még mindig ingadozik, Huston tehetségügynöke, Sue Mengers egyenesen azt mondta neki: “Anjelica, ha Stephen Frears azt mondja neked, hogy azt akarja, hogy szarj a sarokba, akkor ezt kell tenned.”Másnap Huston meghallgatta a szerepet Frears előtt a Chateau Marmont – ban. Frears kezdeti vonakodása Huston leadására, mert túlságosan úgy nézett ki, mint egy “hölgy”, azzal a döntéssel oldódott meg, hogy fehérített szőke parókával és “vulgáris ruhákkal” olcsóbbá teszi a megjelenését.”A kutatáshoz a női kereskedőket tanulmányozta a kaliforniai Los Angeles Megyei kártyaszalonokban. Előadása jelölést kapott a legjobb színésznő Oscar-díjára.
Huston megszerezte Morticia Addams, a címzetes család szigorú, zárkózott matriarchájának részét az Addams családban (1991). Előadásának egyes aspektusait Jerry Hallra alapozta, hogy a karakter még melegebbé váljon, 2014-es emlékiratában pedig ” hosszúnak és fáradságosnak “minősítette a forgatást.”Úgy döntöttek, hogy Morticia karakterének az oldalán felfelé ferde szemekkel kell rendelkeznie, ezt a hatást úgy érték el, hogy Huston fejének hátsó részéhez rugalmas hevedert rögzítettek a halántékához ragasztott szövetfülekkel, amelyek felfelé húzták a szeme sarkát. Egy második hevedert adtak hozzá, hogy egyensúlyba hozza az arc alsó részének megjelenését a felsővel. A zenekarok hosszan tartó kellemetlenséget okoztak Hustonnak, és hacsak nem távolította el őket ebédidőben, súlyos fejfájást és kiütéseket szenvedett a nap folyamán. A szalagok szüneteltetése órákig tartó extra munkát jelentett mind a smink, mind a paróka eltávolításában, majd újbóli felhordásában. Ennek a tetején, a zenekarok Huston fejének legkisebb fordulatánál bepattannának, még fárasztóbb javítási időt okozva. Végül megtanulta elfordulni és bekapcsolni a lábát anélkül, hogy a felsőtestét vagy a fejét mozgatná. Huston szerint, Judith Malina színésznő módja annak, hogy “naponta több mint tizenkét órán át latexbe ágyazódjon”, az volt, hogy “a forgatás során végtelen ízületsorozatot szívott a pótkocsijában.”Az Addams Family kereskedelmi sikert aratott, világszerte több mint 191 millió dollárt hozott, és az Addams Family Values (1993) folytatást indított. Mindkét részletben Huston Golden Globe – díj jelöléseket kapott a legjobb Színésznőért-mozgókép-vígjáték vagy Musical. 1993 – ban egy anyát is ábrázolt, aki autista gyermekének szüléséért küzdött ABC minisorozat családi képek, amiért jelölést kapott a legjobb színésznő-minisorozat vagy televíziós Film A 51.Golden Globe-díj.
a szatíra kis szerepét követően a játékos (1992), Huston újra összeállt Woody Allen tovább Manhattan gyilkosság rejtélye (1993), amelyben egy házaspár barátját alakította, aki szomszédjuk feleségének halálát vizsgálta. A Crimes and Misdemeanors – hoz hasonlóan BAFTA-jelölést kapott a legjobb női mellékszereplőnek.
Wes Anderson rendezése és filmjei (1995-2007)Szerkesztés
következő filmjei A Perez család és az Átkelőőr nem voltak széles körben láthatók, de a Buffalo Girls minisorozat —amelyben Calamity Jane Frontier– nőként szerepelt-elnyerte Huston Emmy-díj jelölését egy minisorozat vagy különlegesség kiemelkedő főszereplőjeként. Apja nyomdokaiba lépve debütált a Bastard Out of Carolina című drámával (1996), amely Dorothy Allison egy szegény, fizikailag bántalmazott és szexuálisan molesztált lányról szól. Jelölték a Primetime Emmy-díj A minisorozat vagy a különlegesség kiemelkedő rendezéséért.
az Ever After: A Cinderella Story-ban (1998), a Hamupipőke-történet modern, poszt-feminista értelmezésében Drew Barrymore és Melanie Lynskey mellett Huston Rodmilla de Gent Bárónőként jelent meg, Auguste de Barbarac, egy gazdag özvegy új feleségeként. A filmet a kritikusok elismerték, és világszerte 98 millió dolláros bevételt ért el. Lisa Schwarzbaum az Entertainment Weekly-től dicsérte teljesítményét, mint kegyetlen mostohaanyja: “Huston sok szemszűkítést és szemöldökemelést végez, miközben az extrém fejfedők rendkívüli választékában jár, két kevésbé önmegvalósított lánya kíséretében-a sznob, társasági mászó, csúnya Marguerite és a homályos, csomós, titokban kedves Jacqueline. “Semmi sem végleges, amíg meg nem halsz” – utasítja Mama a lányait az ebédlőasztalnál -, és még akkor is biztos vagyok benne, hogy Isten tárgyal.”
következő rendezői erőfeszítése, az Ír dramedy Agnes Browne (1999) —amelyben címszereplőként is szerepelt— vegyes kritikákat kapott. A New York Times bíráló Stephen Holden úgy találta, hogy “nem más, mint egy sor otthonos skits lazán szőtt portré egy munkásosztály Szent.”
a The Royal Tenenbaums-ban (2001), Wes Anderson rendezővel való első együttműködésében Huston egy korábbi csodagyerekek elhidegült családjának lágy beszédű matriarcháját vállalta, Gene Hackman, Gwyneth Paltrow, Ben Stiller és Luke Wilson mellett. A gyártás során Anderson fényképeket adott Huston anyjáról, aki Etheline-hez hasonlóan régész volt. Huston azt mondta: “Wes képeket küldött anyjáról pilóta kabátban vagy régészeti ásatásokon, és nagyon kifejezetten azt akarta, hogy viseljek egy bizonyos medált. Végül megkérdeztem tőle: ‘Wes, az anyádat játszom?”Anderson azt válaszolta, hogy nem ez a helyzet. Anderson és Huston feszült viszonyban voltak Hackmannel, aki nem volt mindig barátságos a forgatáson. Az első napon, amikor Hackman és Huston együtt jelentek meg egy jelenetben, Hustonnak meg kellett pofoznia, majd később azt mondta, hogy a pofon valódi, és “nagyon jól megütöttem. Láttam a kezem lenyomatát az arcán, és azt gondoltam, Meg fog ölni.”A fiatal Margot születésnapi jelenetében a nyitó jelenetekben Huston haja kigyulladt egy születésnapi gyertyától. Anderson jóváírta Kumar Pallana – t a láng eloltásával, mielőtt Huston súlyosan megsérült. Pozitív kritikai válasz fogadta a Royal Tenenbaumot, amely világszerte 71,4 millió dollárt keresett. Ebben az időben mellékszerepeket kapott a The Golden Bowl (2000), a Blood Work (2002) és a The Man from Elysian Fields (2001) című film adaptációkban.
Daddy Day Care (2003) Eddie Murphy főszereplésével Huston egy drága és túl akadémikus óvoda könyörtelen fejeként szerepelt. Ferde, a film kritikai áttekintésében, megjegyezte, hogy Huston ” kínos meggyőződést hoz a fülledt nappali tulajdonos szerepébe … Úgy tűnik, hogy a Daddy Day Care kizárólag a színházba járó közönség utódainak nyugtatására létezik. És bár a film józanságának meg kell tennie a munkát, ne várja el a boszorkányokat”. Ennek ellenére a kiadás kereskedelmi sikert aratott, világszerte több mint 160 millió dollárt tett ki.
ban ben a vízi élet Steve Zissou-val (2004), második filmje Wes Andersonnal, Huston egy különc oceanográfus elidegenedett feleségét ábrázolta. 2005 és 2006 között számos kritikai és kereskedelmi szempontból sikertelen filmben szerepelt, melyek közül a legtöbbet látott filmje a kritikusan csúfolt Material Girls volt Hilary és Haylie Duff mellett. Ez megváltozott a harmadik Wes Anderson filmjével, a Darjeeling Limited (2007), amelyben Huston három testvér anyját játszotta, aki apáca lesz, és egy keresztény kolostorba költözik a Himalájában. Peter Travers, mert Guruló kő “dinamitnak” találta a filmben, amelyet “Anderson teljes filmkészítői tehetségének legteljesebb virágzásának”tartott.
hang-és televíziós szerepek (2008-2016)Szerkesztés
Choke (2008), Clark Gregg rendezésében és Chuck Palahniuk 2001-es azonos című regénye alapján készült fekete vígjáték, amelyben Huston egy szexfüggő kórházban ápolt édesanyjaként szerepel a gyarmati Amerikában. A filmre vonatkozó vélemények vegyesek voltak, de Philip Wilding birodalmi kritikus írta: “Huston mágneses, mint gyengélkedő Ida anya, mind halványuló rokkant, mind élénk, mind visszatekintésben őrült. Ő az a horog, amelyen a fia reményeit és aggodalmait lógja”. Eközben Roger Ebert úgy érezte, hogy szerepe “hasonlít a bűnözői karakterre”, amelyet játszott a Grifters (1990). 2008-ban Huston Clarion királynőnek is hangot adott Tinker Bell, amelyet DVD-n adtak ki kiemelkedő kereskedelmi eredményekkel. Megismételte a szerepet négy folytatásban, egy televíziós különkiadásban és egy rövidfilmben, amelyek mindegyike 2009 és 2015 között jelent meg.
Huston jelentős szerepet vállalt három 2011-es élőszereplős filmben. Az első Miss Battle-Axe volt, szigorú, szadista tanár, aki skót akcentussal beszél, a 3D-s gyermekzenei kalandvígjátékban Horrid Henry: a film, Rendezte Nick Moore. Úgy találta, hogy a karaktere “ellenállhatatlan”, és elmagyarázta a Guardiannek:”ez nagyon Brit anyag számomra, és mindig is furcsán vonzottak ezek az extrém karakterek”. A filmet a kritikusok pásztázták, de az Egyesült Királyságban kereskedelmi sikert aratott. Második előadása 2011-ben egy rosszindulatú rákos daganatban szenvedő férfi anyja volt az 50/50 című drámában, Jonathan Levine rendezésében, Joseph Gordon-Levitt és Seth Rogen főszereplésével. A film kritikai és kereskedelmi szempontból is fontos volt a megjelenésekor. David Schmader, aki az idegenben írt, dicsérte a “stellar” szereplőgárdát, és úgy érezte, hogy Huston “egy kanyargós előadással ordít vissza a figyelem középpontjába, mivel Adam alig tartalmazott egy anya rendetlenségét”. A sikertelen a nagy év, Huston utolsó élőszereplős filmje 2011-ben “lelkes madarászként” szerepelt, aki “óceánjáró expedíciókat vezet”.
Huston szerepelt a NBC televíziós sorozat Smash (2012-2013), mint Broadway producer Eileen Rand. Férje 2008-as halála után Huston jóváírta Smash —t— az első rendszeres vállalkozását a televíziós sorozatokba-azzal, hogy “létfontosságú időben” jött, és végül kitöltötte az űrt az életében. A sorozat két évadon át sugárzott, kritikai elismerés tárgyát képezte. Huston ezt követően megjelent az Amazon transparent videósorozat második és harmadik évadjában, mint Vic, egy ciszexuális nő, aki kapcsolatot létesít Maurával, az UCLA nyugdíjas főiskolai professzorával. A The Cleanse (2016) című horrorkomédiában Huston egy titkos önsegítő program rendezőjét alakította Johnny Galecki, Anna Friel és Oliver Platt mellett.
Recent works (2017–től napjainkig)szerkesztés
2017-ben Huston elmesélte a szomjúság utca című fekete vígjátékot, és Bill Pullmannel játszott, mint testvérek, akik apjuk birtoklásáért veszekedtek a baj című vígjátékban. John DeFore a Hollywood Reporter dicsérte az utóbbi filmet, amelyen Huston ügyvezető producer volt, azt írva, hogy “a stáb hosszú utat tesz meg itt, időnként a bajt olyan kisvárosi hangout-filmré változtatja, amely tetszeni fog fest auds. Huston játszotta a rendezőt, egy erősen felékszerezett orosz balettoktatót, és amit keselyű “kicsi, de emlékezetes szerepnek” nevezett a John Wick: 3.fejezet – Parabellum (2019) című filmben, amely világszerte 326 millió dollárt keresett, és pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól.