meg szeretné tanulni, hogyan kell DJ? Akkor beszéljünk a keverésről — mint a DJ fajta keverésnél. Beatmixing.
magam is régóta DJ-ként furcsának találom, hogy még a Beatmixing több mint 40 év után is, amikor a DJ-k szinonimája volt, néhány modern sportoló feleslegesnek találja a gyakorlatot. Egyesek szerint a DJ megkülönböztető értéke az Mcingben van.
azok számára, akik relevánsnak vagy akár kíváncsiságnak találják a beatmixinget, Tarts velem.
a beatmixing rajongója vagyok, hatalmas támogatója. Még mielőtt úgy döntöttem, hogy DJ leszek, a keverék része volt a zenei pszichémnek. Még mindig emlékszem, hogy a New York-i rádióban olyan DJ-legendákat hallgattam, mint Shep Pettibone, Jellybean Benitez, Tony Humphries és David Morales. Lenyűgözött és megbabonázott, ahogy ezek a mesterek előadták azokat a dalokat, amelyeket a nap folyamán hallottam, de új és izgalmas módon. Szó szerint éreztem az energiát az éterben. Amikor úgy döntöttem, hogy DJ leszek, ez a keverékgyűjtemény volt a terv számomra, hogy hogyan szóljon egy DJ.
a keverés szemantikája
a keverést általában élőben adják elő közönség előtt egy szórakozóhelyen vagy parti környezetben. A keverést rádión is élőben végzik, vagy stúdióban rögzítik. Amikor egy DJ keveredik, a DJ olyan zeneszámok sorozatát hozza létre, amelyek összekeverednek, hogy egy folyamatos sávként jelenjenek meg. Végtelen. Stabil. Megszakítás nélkül. Rendíthetetlen. Zökkenőmentes. A fő ok, amiért a DJ a dalok keverését/keverését használja, az, hogy a táncosokat a táncparketten tartsa.
a keverési módszerek a lejátszott zenétől függően változnak. A Dance-music DJ-k sima, kevert keverékekre törekszenek, míg a hip-hop DJ-k vágás, karcolás és turntablism technikákat alkalmaznak.
Olvass tovább: 2019 — az év a DJ keverőkben (és vezérlőkben)
a keverés további fejlesztése a harmonikus keveréssel érhető el, amely a kiegészítő billentyűkre és dallamokra összpontosít, miközben elkerüli a disszonáns/ütköző hangokat a keverés során.
a keverék progressziója dinamikus folyamat:
1. A számokat a táncparketten végzett tevékenységre válaszul választják ki.
2. Ha a táncparkett kevésbé aktív, a DJ meg fogja ítélni, hogy melyik szám növeli a táncparkett válaszát.
3. A zeneszámokat részben annak függvényében választják ki, hogy a DJ hol akarja elvinni a közönséget. Az így kapott keveréket a közönség és a DJ közötti szimbiotikus kapcsolat révén érik el.
a DJ szoftver percenkénti ütemeket, automatikus keverést és kulcsérzékelést biztosít, ami egyszerűsíti a harmonikus keverést. Az automatikus keverést lehetővé tevő DJ szoftver vitákhoz vezetett az automatizálás használatával kapcsolatban. De ez egy másik cikk témája.
tehát van egy “klinikai” fényessége annak, hogy mi a keverés. Nem akarom itt befejezni a beszélgetést. Ó, nem… mélyebbre akarok menni. Azt akarom, hogy bekapcsolódjanak a “miért” a keverés. Meg akarom vizsgálni a keverés agyi oldalát. Áss bele a mentális oldalba, értsd meg, majd légy kreatív és érezd jól magad vele. Mielőtt rátérnénk az emberek kisagyára, kezdjük az elején …
a szabályok: Hogyan DJ
öt szabályt kell tudni a keverésről. Ha azt szeretnénk, hogy a segues a következő szintre, ez az, amit tudnod kell:
- Ismerje meg a zenét.
- Ismerje meg a zenét.
- Ismerje meg a zenét.
- gyakorlat
- Ismerje meg a zenét.
nem tudom eléggé hangsúlyozni. Ismerned kell a zenédet. Az Ön által használt sávok a létrehozott készletek építőkövei. Nem hozhat létre folyadékkészletet, ha nincs parancs a használni kívánt sávokról. Meg kell jegyezned minden dalt? Nem. Ez segítene, de nem szükséges.
“azt akarom, hogy bekapcsolódjanak a “miért” a keverés. Meg akarom vizsgálni a keverés agyi oldalát.”
szükséges, hogy megismerkedjen:
1. Hogyan készülnek a dalok.
2. Hogyan folyik egy dal.
3. A dal formázása.
4. Hogyan hangzanak a hangszerek, amikor egymáshoz vannak rétegezve.
zenésznek kell lennie ahhoz, hogy DJ legyen, vagy megfelelően keverjen? Nem. De meg kell, hogy van egy fül harmóniák, dallamok, kiegészítő és szimbiotikus sonic karakterek. Azt is meg kell, hogy egy fül a sonic tulajdonságait, amit összecsapások és mi inkongruens. Ez ugyanolyan fontos. Tehát egyszerű angol nyelven … Meg kell tanulnod/tudnod, mi hangzik együtt jól és mi hangzik rosszul együtt. A jó dolgokat ismételgeted, a rossz dolgokat nem.
“zenésznek kell lenned ahhoz, hogy DJ legyél, vagy megfelelően keverj? Nem.”
az embernek a hang és a szerkezet tanulmányozójának kell lennie. Volt egy nagy jelenet a James Brown bio pic, ” Kelj fel,”, amely szemlélteti ezt. Próbára hívta a zenekart, és van egy kis zavar a megállapodással. Mr. Brown azt mondja: “Ha jól hangzik, és jól érzi magát, akkor zenei.”
ki vitatkozhat ezzel? Az igazat megvallva, az embernek nem kell belemerülnie a kulcsok, bárok vagy tempók apróságaiba, ha ösztönösen megérti, mivel van dolga.
dalszerkezet
a Modern dalok 32 sávos szegmensekre vannak bontva. A tipikus dalszerkezet a következő:
Intro – 2/4/8/16/32 bars
(opcionális horog/Kórus) – 32 Bar
első vers – 32 Bar
horog/Kórus – 32 Bar
második vers – 32 Bar
(opcionális híd) – 4/8/16 bars
Hook/chorus – 32 bars
(opcionális extra vers + Hook/chorus) – 32 bars * 2
outro – 8/16/32 bars
miután felismerte ezt a struktúrát/mintát, elkezdheti lebontani és manipulálni. Megnézed / hallgatod a replikált mintákat. A horgok/Kórus általában ugyanazok. Az alapszakaszok a dal befejezésének Outro-jában (kimenni) és a dal kezdetének Intro-jában (bejönni) fordulnak elő.
de ahol a szórakozás, ahol a (potenciális) varázslat történik, az az, amikor elkezdi a rétegezést/keverést a pálya különböző szakaszaiban. Ez az, ahol a “zenéd ismerete” elengedhetetlenné válik. A remix felépítése (formálisan a 12 hüvelykes remix, vagy jelenleg a kiterjesztett remix) nem tér el túl messze a fenti példától. A különbség az, hogy a remix úgy van felépítve, hogy DJ – és táncparkettbarátabb legyen. Az extended mix olyan szakaszokat tartalmaz, amelyeket kifejezetten nekünk, a DJ-knek készítettek. Használnunk kellene őket!
“ahol a móka, ahol a (potenciális) varázslat történik, amikor elkezdi a rétegezést/keverést a pálya különböző szakaszaiban.”
a remix szintén általános struktúra, de sok variáció létezik. Miután felfedezte a dal/remix felépítését, új Intrókat rétegezhet az aktuális dalra úgy, hogy az aktuális dal éneke(I) egybeessen a kevert dal bevezetőjével. Győződjön meg arról, hogy az intróban (vagy más részekben) nincs ének, különben összeütközik. Ezt általában kifejezésnek nevezik.
olvastam, ahol a DJ-k félnek a tánckeverékektől, mert nem tudják, mit kezdjenek a bontással, amikor bejön. A bontás az Intro után és az első vers előtt történik. Ez az a rész, ahol a szám minimalista, lecsupaszított, ambient, és mentes a doboktól. Ez az a rész, amit a rádióállomások távol tartanak. Ezeknek a részeknek nem szabad ijesztőnek lenniük, vagy elkerülniük. Át kell ölelni őket, és termékeny területek a kreativitás és az individualizmus számára.
“néhány DJ elzárkózik a tánckeverékektől, mert nem tudják, mit kezdjenek a bontással, amikor bejön.”
itt akarok ásni… a kreatív technikában, a kreatív folyamatban. Azt hiszem, az emberek elfelejtik, vagy még hangsúlyosabban, az emberek elutasítják, hogy mennyi idő telik el egy fegyelemben, mielőtt az ember jártas lesz benne. Bekapcsoljuk a TV-t, és látjuk, hogy az NFL játékosok csodálatos dolgokat csinálnak. Elfelejtjük, hogy évekig tartó munka, odaadás és gyakorlat szükséges ahhoz, hogy elérjük ezt a szintet.
üzembe helyezés
ugyanez a munkamorál a DJ-k felé is elhelyezhető. Ugyanez a gondolkodásmód helyezhető el a keverés felé. Az ember nem lehet kreatív konkrét alap vagy az alapok ismerete nélkül.
egyesek szerint a kreativitás szabadság. Szerintem ez inkább spontán improvizáció, az alapok elsajátításának keretein belül gyökerezik.
a popkultúra azt állítja, hogy 10 000 órát vesz igénybe egy feladat elsajátítása. Ez 1,14 év (köszönöm, Google). Napi négy órában, heti öt alkalommal, ami 500 hét vagy kilenc év és hét hónap.
tehát azok számára, akik úgy gondolják, hogy a keverés könnyű, unalmas, unalmas, vagy átmennek a xhamsteren, időt kell fordítania az előnyök kihasználására—csakúgy, mint bármi más az életben. Hadd tegyem hozzá azt is, hogy ez nem csak az idő betétele. A gyakorlás önmagában nem tesz mesterré. A keverés megkönnyítése érdekében be kell helyeznie magát a környezetbe. Benne kell lenned, hogy megnyerd.
Olvass tovább: a táncparkett olvasása és forgatása
az egyik játék, amit a fiaimmal játszottunk, amikor mi DJ-k összejöttünk, a 30 másodperces játék. Ez azt jelentené, hogy körmérkőzést játszunk, a játszó DJ-vel pedig egy lemezt táplálunk… bármilyen rekordot. Fogalmad sem volt, hogy valaki mit fog adni neked, és 30 másodperced volt, hogy összekeverd. Miután összekeverték, a következő DJ a fedélzet mögé került, és a folyamat újrakezdődött.
nem akartad elrontani, mert te lennél a viccek feneke, amíg a következő srác el nem cseszi. Ez a játék sok mindenre megtanított minket. De a legfontosabb dolog, amit megtanított nekem, kivéve a DJ-barátaimat, időnként csavart értelemben tesztelték a bátorságodat, az volt, hogy minden érzékemet felhasználjam, hogy ezt a keveréket oda hozzam. Felbecsülhetetlen alapot adott a felfedezéshez.
a tanulságok
mit tanultunk? Ha kreatív akarsz lenni, jobb, ha megalapozott alapokkal rendelkezel. Be kell helyeznie magát az új dolgok kipróbálásának gondolkodásmódjába. Gyakorolni kell, hogy az új dolgok általánossá váljanak. És ami a legfontosabb: Ismerd meg a zenédet.
most menj ki és keverd össze.
Mix Beats: az alapok
a keverés az a képesség, hogy két (vagy több) zeneművet egyetlen műbe egyesítünk.
a zene keverésének fő technikája a beatmatching, amelyben a DJ szinkronizálja két dal ütemét. Vessünk egy gyors pillantást ezekre az alapvető összetevőkre.
Beatmatching: Ez egy olyan technika, amelyet két dal ütemének összehangolására használnak úgy, hogy szinkronban legyenek egymással. Annak érdekében, hogy az ütemek szinkronban legyenek, néhány dolognak igaznak kell lennie:
- a két dal ugyanabban a tempóban/BPM – ben játszik (ütem / perc)
- az ütemeknek fázisban kell lenniük-azaz a Ritmikus hangoknak (nagydob, Pergődob stb.) ugyanabban az időben fordulnak elő.
Crossfade jelentése: Ez egy technika az egyik dalról a másikra való áttéréshez egy keverék során, amelyet a beatmatching-szel együtt használnak. A zene keverésének szokásos mintája egyetlen dal lejátszása, egy második dal behozása úgy, hogy mindkét dal egyszerre játsszon, majd az első dal elhalványulása, hogy csak a második dal szóljon.
a crossfade a crossfader segítségével valósul meg – egy csúszka, amely két hangcsatorna között változtatja a hangerőt. A crossfader általában a keverő közepén helyezkedik el. Amikor a csúszka balra van elhelyezve, a bal oldali fedélzeten lévő dal hallható. Amikor a csúszka jobbra van helyezve, a jobb oldali fedélzeten lévő dal hallható. Amikor a crossfader középen helyezkedik el, mindkét dal/fedélzet hallható.
Crossfade jelentése: technika az egyik dalról a másikra való áttéréshez egy keverék során, ütésillesztéssel együtt.
crossfade végrehajtása a bal fedélzeten lévő daltól a jobb fedélzeten lévő dalig:
helyezze a crossfadert a bal szélső bal oldalra úgy, hogy csak a bal fedélzeten lévő Dal szóljon.
Beatmatch a két dalt, és igazítsa a jobb dal a bal dal a ponton, ahol szeretné végrehajtani a crossfade. (Lásd a következő részben tippeket, hogyan kell kiválasztani a crossfade pont.)
amikor a lejátszás eléri azt a pillanatot, amikor be szeretné hozni a megfelelő dalt/paklit, mozgassa a crossfadert középső helyzetbe.
amikor a lejátszás eléri azt az időt, amelyet a bal oldali dal/fedélzet elhalványításához szeretne, mozgassa a crossfadert egészen jobbra.
a keverési pont kiválasztása: Az előző szakasz elmagyarázza, hogyan lehet keresztfát végrehajtani az egyik dalból a másikba, de nem magyarázza meg, hogyan lehet két dalt összehangolni egy jó keverék előállításához. A jó igazítás kiválasztásához fontos megérteni, hogy a dalok hogyan vannak felépítve.
ha megnézi a dal kommentárjait, észreveszi, hogy a legtöbb szakasz 8 sáv vagy hosszúság, vagy ezzel egyenértékű, 32 ütem a dalokban, 4 ütemenként. Vannak kivételek, de a legtöbb zene, amellyel találkozni fog, ezt a mintát követi: a dalok 8 bar/32 ütemű szakaszokra vannak bontva. Azokon a szakaszokon van, ahol az egyik dalban elhalványul, vagy egy másikban elhalványul.
tehát keveréskor igazítsa a két dal szakaszait, majd elhalványuljon ezeken a szakaszokon belül.
Mix Beats: a jó igazítás kiválasztásához fontos megérteni a dalok felépítését.
amellett, hogy a dalokat a kifejezésrészekben igazítják, van néhány hüvelykujjszabály a kifejezéstípusok kiválasztására, amelyek során keresztfát kell végrehajtani. Sok rugalmasság van abban, hogy hol választja a fakulást, de általában kerülje a fakulást, ha mindkét dal vokállal rendelkezik. Intrók, kórusok, szünetek, hangszerek, az Outros pedig a legjobb szakaszok a fakuláshoz. A versek szinte mindig rossz idő a fakuláshoz.
néhány példa a keresztmetszet típusainak jó kombinációira:
- Intro over Chorus
- Intro over Break
- Intro over Instrumental
- Intro over Outro
- Kórus over Break
- Kórus over Outro
- Looping
Looping: Válassza ki a hurkolni kívánt hangszakaszt (általában 2 bar/8 ütés). Miután megszerezte a hurok részt, van némi szabadsága a dalok keveréséhez. Lényegében létrehozhat saját szünetet. Ez akkor hasznos, ha néhány dalnak nincs elég hosszú szakasza a szép átmenet megkönnyítéséhez. A hurok akkor is segít, ha elfogy az idő. Fogjon egy hurkot, és végezze el ezt a szép átmenetet.
Cue pontok: ezek létrehozhatók egy dal bizonyos időpontjainak megjelölésére. Hol van az első ütem? Hol van a bontás? Hol jönnek be az énekek?
a Cue pontok vizuális jelzésként használhatók, vagy aktiváláskor a lejátszás a cue ponttal jelölt időt keresi. A Cue pontok fontosak, mert segíthetnek a dal helyén.
Régebben egy 12 hüvelykes kislemez barázdáját lehetett megnézni, és vizuálisan meg lehetett mondani, hogy egy dal különböző részei vagy részei jönnek fel. Ezt nem igazán lehet megtenni egy digitális zenefájlon, tehát a cue pontok a barátaid.
szeretne többet megtudni arról, hogyan lehet mélyebben áttekinteni a zenei könyvtár tartalmát, és megérteni, hogy a szám mely részei váltják ki a legnagyobb válaszokat? Csatlakozz hozzánk augusztus 10-13, 2020 a Harrah Atlantic City a DJ Expo, a legrégebbi és legnagyobb DJ show a világon. További információ itt.