ez a hivatalos gyűjteménye shell festmények Amiria Gale (me). A festmények az emlékeket, a történeteket és az igazságot tárják fel. Ezek az észlelésről, a vakságról és a szemünkön átívelő fátyolról szólnak. Ezeket az ötleteket a szerves forma kölcsönhatásán keresztül tárják fel (a héj, a szárazföld, a tenger és az ég közötti határ), és megragadják a mélyre merülés és a lélegzetvisszafojtás emlékeit; felrobbannak a felszínen, levegőre van szükségük; a napfény és a só szétdarabolása a szemedben.

ez a kedvenc héjfestményem. Régen festettem, több mint négy hétvégén. Egy őrült mozgalmas iskolai hét után a hálószobámban meghúztam magam, és megállás nélkül festettem, öt percig ebédeltem, és nem álltam meg, amíg az ablak fénye nem volt túl homályos ahhoz, hogy láthassam.

ez az egyik első festmény, amit valaha is terveztem. Addig a pillanatig a festmények spontán módon történtek, anélkül, hogy sok előzetes elmélkedést folytattak volna, de ezzel tudtam, hogy milyen legyen, mielőtt elkezdtem.

néha, amikor úszni az óceánban-különösen, ha fiatal-a hullámok megragad, és húzza meg a Alatt, bukdácsoló te fej-over-sarok, kikapta oxigén és pummeling meg. Megörökített pillantások a partról-part menti tájak-törött és eltorzult a ragyogó sós víz lencséjén keresztül, örvénylő körül.

a Héjfestményeim inspirációja

ezek a kedvenc kagylóim fényképei – amelyek közül sok inspirálta a festményeimet. Ezek többsége törött, bepillantást engedve a belső üregekbe.

milyen anyagokat használ az Amiria Gale? Shell festmények akril médiumok, modellezés vegyület és textúra

diákok, akik tanulmányozzák a mű gyakran keresnek ” Amiria Gale shell tények.”Az egyik leggyakoribb kérdés azokra a gyakorlati folyamatokra és technikákra vonatkozik, amelyeket a festményeim befejezésekor használok. Ezért részletes tájékoztatást adtam a folyamatról-akrilfesték és modellező vegyület (és más akril médiumok és vegyes médiumok) felhasználásával felületi hatások létrehozására a héjak festésén belül.

mint sok héjfestményem, úgy kezdtem, hogy kiválasztottam egy tárgyat vagy jelenetet, amely releváns volt számomra. Ebben az esetben egy viharvert kagyló volt, amelyet a Pouaua strandon találtam (Gisborne közelében, Új-Zéland keleti partján). Észrevettem, hogy elrejtőzött a dobozom sarkában, és kiemeltem. A tenyeremben pihent, melegedett a bőrömhöz, és amikor kibontottam az ujjaimat, ott ült, csúnya és törékeny, apró lyukak és pock-jelek a felszínen. Elsötétítettem a héjat egy előttem lévő festett deszkára, és lefényképeztem; ecsetvonások, amelyek gyengéd hátteret teremtenek a vízszintes vonalakból.

ezután grafitceruzát használtam a héj művészetgé alakításához: a kagylót vonalak rendetlenségében nyeltem le, a héj görbéit a szárazföldbe és a tengerbe szőttem. Ez közvetlenül egy MDF és fenyő alapra húzódott – egy táblára, amelyet előre festettek egy gesso réteggel (hogy a felület kevésbé nedvszívó legyen). A vonalakat kezdetben enyhén húzták, de elsötétültek vagy félig kitörölték, ahogy megállapítottam és finomítottam a kompozíciót; a szemem azt méri, hogy a formák kiegyensúlyozottak-e, a kompozíció pedig összetartó-e.

ez a fenti héjfestmény feltárja a fizikai tárgyak közötti határt…és azt, hogy ez a határ egyértelműnek tűnik, de közelebbről megvizsgálva erodálódik. A föld, a kagyló és a tenger mind megjelennek a festményen, hogy összeolvadjanak. Nehéz megmondani, hol áll meg az egyik, hol kezdődik a másik.

miután a kezdeti rajz elkészült, elkezdtem alkalmazni az impasto közeget és a modellező vegyületet egy texturált héjfelület létrehozásához. A héj formáját a szélein levehető szalaggal maszkolták, az ujjaimmal pedig az impasto közeget terítették szét. Ezután céltudatosan texturáltam a felületet, dabbing mozdulattal. Egyes területeken, ahol vastagabb konzisztenciára volt szükség (és durvább felületre) modellező vegyületet is alkalmaztak. A maszkolószalag eltávolításakor tiszta élek maradtak a textúra körül. (A szalag ívelt élekre történő felhordása gyakoroljon, de nem olyan nehéz, mint amilyennek látszik).

a festés egyes területein Akrilmosással történő blokkolás következik be, ami meghatározza a tónusok és színek elhelyezkedését. Gyakran sok réteg kerül hozzáadásra, mielőtt a színválasztás és a tónusmeghatározás sikeres lenne. Gél közeget és/vagy cseppfolyósító közeget használok a festék helyenként történő hígításához, fényes, átlátszó rétegeket hozva létre. A Színválaszték meghatározásakor a területeket fokozott gondossággal festik, vastagabb festékrétegeket és szárazmosást alkalmaznak.

napokat (és néha heteket) töltök akrilfesték felvitelével, tónus meghatározásával, részletek hozzáadásával és fókuszpontok létrehozásával. A sima keverést mind nedves-nedves, mind száraz kefével történő festési technikákkal érik el. A formák egyesülnek a héjról a szárazföldre a tengerre, segítve a festmény mögött rejlő ötletek megerősítését.

mi a kedvenc média dolgozni, és miért?

kedvenc közegem az akrilfesték. Gyors száradási ideje miatt inkább ezt az olajfestéket szeretem. Szeretek dolgozni egy sor más talált anyag tetején is, például papírdarabok, vagy ragasztott szemét…vagy modellező vegyülettel létrehozott textúrák. Élvezem ezt a változatosságot és vizuális érdeklődést, amely a festmény felületét adja.

miért összpontosít az Amiria Gale a kagylókra?

gyerekkorom óta gyűjtök kagylókat. Órákat töltöttem a tengerparton, arra várva, hogy apám hazajöjjön a halászhajóján, az óceán túloldalán. Szeretem azt az elképzelést is, hogy a kagyló egy életforma otthona, egy exoskeleton, csontdarabok, a tenger mellett lazán fonva. Alapvetően tengeri tájképeket és kagylókat festek, mert ezek fontosak számomra. Ezek a gyerekkorom cuccai. Esztétika szempontjából is szeretem őket: kanyargós ívelt, organikus formáikat.

mekkora Amiria Gale alkotása? Mi a műalkotás neve?

a festmények mérete a nagyon kicsitől (150 x 200 mm) a nagyon nagyig (1.5m széles). A műalkotások nevét a fenti képaláírások tartalmazzák.

ha Ön diák, és azért jutott el erre az oldalra, mert a művészetemet tanulmányozza (vagy rajztanár), érdeklődhet a Student Art Guide iránt. Ez egy weboldal, amelyet azért hoztam létre, hogy segítsen a középiskolás Művészeti hallgatóknak kitűnni. Tartalmaz egy sor források, anyagok és útmutatók, hogy segítse a középiskolás Művészeti diákok és tanárok. Szeretném, ha beugranál!