“a karantén minden egyes hetében szerződést kötöttem azzal, hogy aláírtam a telefonomon” – mondja Rusty Gaston, a Sony/ATV Nashville vezérigazgatója. Érzelmét sok más zeneműkiadó is visszhangozza-amelyek, még akkor is, ha a kiadó társaik lelassítják az új aláírásokat, üzleteket kötnek.

a kiadók úgy érzik, hogy ebben a bizonytalan és példátlan időszakban meg kell védeniük erőforrásaikat, és egy új művész kifejlesztése meglehetősen kockázatosnak tűnhet a jelenlegi (és meglehetősen elhagyatott) táj miatt. De a már aláírt veterán művészeknek több anyagra van szükségük arzenáljukban, mint valaha, hogy táplálják a digitális fenevadat és relevánsak maradjanak. A kiadó szempontjából a tehetséges dalszerzők friss ötletei jelenleg pénznemek.

a Sony / ATV, az egyik legnagyobb kiadóvállalat, amelynek ügyfelei közé tartozik Ed Sheeran, Kanye West, Dolly Parton, Queen és Joni Mitchell, “sokkal többet” írt alá, mint korábban, az SVP Kreatív Jennifer Knoepfle elmondja a Rolling Stone-nak, hogy összehasonlítja a jelenlegi eseményeket a shelter-in-place megrendelések hatálybalépése előtti idővel.

ahogy Knoepfle fogalmaz, a kiadók és a kiadók “eléggé különböznek a tehetséggel való munka szempontjából. Sokan, akikkel együtt dolgozunk, valójában olyan emberek, akik a színfalak mögött írják a dalokat, és azt hiszem, mindig lesz kereslet a dalokra. Van is igény, különösen a számokra, ütemekre, meg ilyesmikre.”Mivel a művészek nem tudnak turnézni vagy népszerűsíteni olyan zenét, amely már megjelent, többlet időt fordítanak az írásra és az új zenék készítésére, ami azt jelentené, hogy a dalszerzők és a munkatársak iránti kereslet ebben a szektorban nagyobb, mint korábban.

annak megértésében, hogy mi jár egy kiadóval kötött megállapodás aláírásával, figyelembe kell venni a színész előadói tehetségét. (Sőt, gyakran a médiának képzettnek kell lennie, és készen kell állnia a nyilvánosság számára.) A kiadók többnyire csak a dalok minőségével foglalkoznak. “A kiadvány annyira dalalapú. Rengeteg művész volt, akikkel találkoztam, ahol láttam őket élőben játszani, és ez nem volt nagyszerű ” – mondja Knoepfle. “De nagyszerű dalaik voltak.”

hozzáteszi, hogy a Sony/ATV jelenleg nagyon agresszív. “Azt hiszem, gyorsan haladunk az ügyletek megkötése érdekében” – mondja. “Még mindig nagyon hasonlít a szokásos üzlethez. Szerezzünk nagy tehetséget az épületben, függetlenül az időktől. Végül kijövünk a karanténból, és továbbra is a legtehetségesebbekkel akarunk felfegyverkezni.”

“teljesen szemet gyönyörködtető, hogy minden vállalat mennyire hatékony lehet A karantén idején, mert a technológiát arra ösztönzi, amire valójában szánják” – tette hozzá Gaston. “És minden működik.”Úgy gondolja, hogy dalokkal” érez valamit, függetlenül attól, hogy a Spotify-ból egy fülhallgatón keresztül érkezik, vagy ha élőben éneklik a szobában … vagy ha a televízión vagy a számítógépen keresztül érkezik. Ha egy dal csatlakozik az ilyen típusú környezetben, akkor még jobban megmutatja erejét és erejét.”

Gaston rámutat arra, hogy különösen Nashville-ben nem lassult le a dalszerzők anyagának előadóknak történő átadása. “A címkék dalokat hallgatnak. A művészek dalokat hallgatnak. Az új művészek, a középszintű művészek és a szupersztár művészek ugyanúgy karanténba vannak helyezve, mint a többiek. A zoomra mennek és írnak egy kicsit, mert jelenleg nem turnéznak az úton. A kiadói világban a tevékenységünk és a tevékenységünk valóban felfelé halad.”

a Warner Chappellnél-a kiadói csoportnál, amely tavaly megnyerte a kitörő csillagot, Lizzót-Guy Moot társelnök és vezérigazgató szerint az aláírások ugyanolyan ütemben folytatódtak. “Nem akadályozhatja meg a kreatív embereket abban, hogy alkossanak” – mondja a Rolling Stone-nak. “Ez a DNS-ükben van, és a dalszerzők ezen a válságon dolgoznak – egyes esetekben nagyon erős anyaggal reagálnak közvetlenül a pandémiára. Az elmúlt néhány hónapban csodálatos tehetségeket adtunk hozzá, mint Santigold (Kanye West, Tyler, the Creator), Sean Douglas (Thomas Rhett, Lizzo), Dat Boi Squeeze (Roddy Ricch) és mások, és folyamatosan keressük az eredeti hangokat, hogy bekerüljünk a körünkbe.”

arra is rámutat, hogy teljes mértékben magukévá tették a virtuális helyek új korszakát, ami globálisabbá teszi üzleti tevékenységüket. “Az üzleteket Zoom és más videocsevegési eszközök segítségével kötöttük meg, és nemrégiben teljesítettük a virtuális aláírásokat Franciaországban, Spanyolországban és Brazíliában” – mondja Moot.

“a Sync és a& r csapataink nemrégiben egy virtuális dalszerző tábort rendeztek, amely az Egyesült Államok, Németország és Latin-Amerika íróit hozta össze” – folytatja. Az egyik legutóbbi erőfeszítésük több mint 20 video ‘First Date’ ülés felállítása volt Spanyolországban, ahol olyan írók, akik még soha nem találkoztak, új zenét készítettek együtt.

a Universal Music Publishing Group — ahol Taylor Swift, Justin Bieber, Ariana Grande és Billie Eilish egyaránt üzletelnek — szintén bővíti globális látókörét. “Az UMPG ezt a lehetőséget arra használja, hogy globálisabb jellegű üléseket állítson össze”-magyarázza David Gray, aki megosztja az a&R társvezetőjének szerepét Walter Jones — szal-mindketten észrevették az aláírások folyamatos folytatását. “Egy ausztrál művész és egy New York-i író együtt ülhet, és senkinek sem kell utaznia.”

Moot elismeri, hogy nem mindenki számára könnyű az, hogy egy stúdióban egy produkciós csapattal nem lehet lehajolni, de azt mondja, hogy megtalálják az alkalmazkodás módját. “Például néhány írónk a TeamViewer – t használja-egy olyan platformot, amely lehetővé teszi egy producer vagy valaki más számára, hogy távolról vezérelje a dalszerző számítógépét az ének vágásához.”

Gray egyetért azzal, hogy a toplinerek, akik egykor kevés érdeklődést mutattak a felvétel iránt, olyan szoftvereket kapnak, mint a Protools, a Logic stb. “Megtanulják létrehozni saját vokális láncukat a versenyképes demo minőségű felvételekhez” – mondja. “És a művészek visszatekintenek a dalaikra, amelyek közel álltak a nagyszerűhez, és elmélyülnek, és jobbá teszik őket.”

ami a középszintű művészt/írót illeti, aki esetleg nem rendelkezik otthon a kreatív folyamatban használt eszközökkel, a nagy kiadói képviselők biztosítják a Rolling Stone-t, hogy felkészültek erre. Kell egy mikrofon? A kiadó is a hajó egy neked. “Azért vagyunk itt, hogy az írók eseti alapon, hogyan kell létrehozni. Próbálunk támogatni ezen a szinten, mert tudjuk, hogy sok középszintű művész számára, nem rendelkeznek ugyanolyan luxussal, mint ezeknek az embereknek, de még mindig hihetetlenül tehetségesek. Megpróbáljuk támogatni őket, ahogy csak tudjuk — akár ProTools beállítással, akár vokális produkcióval.”

ami a zenei elhelyezéseket illeti a TV – ben, a filmekben és a reklámokban, ezek is következetesek maradtak — legalábbis egyelőre. “A jelenlegi környezet ellenére minimális változásokat tapasztaltunk” – mondja Marni Condro, a film & TV SVP-je az UMPG-nél, megjegyezve a késést a gyártás és a Megjelenés dátuma között. “Ami érdekes, hogy több olyan dal iránti kérelmet látunk, amelyek a karantén során szerzett közös tapasztalatainkhoz szólnak-az ellenálló képességről, a reményről és a bizonyosságról” – mondja Moot.

” Greg Holden és Drew Pearson (eredetileg Phillip Phillips) nemrégiben engedélyezte a “Home” – ot a Tylenol számára a “Stay Home” reklámért, amely dicséri az első válaszadókat ” – folytatja Moot. “Egy mozgó hirdetésben a Facebook A Kate Tempest és a Warner Chappell dalszerzője, Dan Carey” People ‘s Faces” című dalunkat használja, míg a Virgin Media UK Ben Howard “Keep Your Head Up” című dalát licenceli, hogy segítsen elmesélni az emberek összetalálkozásának történetét ebben a nehéz időszakban. Az új helyzetek új lehetőségeket szülnek, és a zenei közösség emelkedik az alkalomhoz, mint mindig.”