L’arte del songwriting è un argomento intrigante. Alcune persone possono scrivere melodie ma lottano con i testi. Per gli altri, scrivere testi meravigliosi arriva senza sforzo, ma semplicemente non riescono a trovare una melodia nella loro testa per questo. E ci sono molti che affermano di essere in grado di fare entrambe le cose, ma non riescono miseramente a uno o l’altro. La verità è che scrivere una canzone di successo non è facile. Se lo fosse, lo faremmo tutti!

Fortunatamente, non c’è giusto e sbagliato quando si tratta di scrivere una canzone. Ci sono, tuttavia, alcune linee guida, o una sorta di ricetta, è possibile seguire se si vuole provare a scrivere una canzone di successo. Questa “formula”, per così dire, ti metterà in una posizione migliore per perfezionare il tuo mestiere mentre lavori per creare il tuo suono.

Ecco 10 suggerimenti che possono rendere il processo un po ‘ più facile e guidarti verso la scrittura di una canzone di successo:

Scrivere testi

Quando scrivi, ricorda che non esiste un modo giusto o sbagliato di farlo. La cosa importante è che si inizia e non mollare.

Tuttavia decidi di avvicinarti alla tua canzone, ricordati di concentrarti su un’idea. Se hai troppe idee, confonderai o perderai il tuo ascoltatore. Non è come un film in cui hai due ore per coprire diversi argomenti. Hai solo tre minuti per far arrivare il tuo messaggio. Quindi, fallo contare!

Scrivere testi.Per molte persone, scrivere i testi è considerata la parte facile, ma per alcuni, è la parte più difficile. Qualunque sia il lato in cui ti trovi, ecco alcuni suggerimenti per aiutarti:

  1. Prova a riassumere la tua canzone in una frase. Questo ti aiuterà a rimanere concentrato su un’idea mentre scrivi la tua canzone.
  2. Prendi in prestito motivi e temi da canzoni che ti hanno ispirato e ispirato, ma non lasciarti limitare. Per scrivere una grande canzone, devi anche pensare fuori dagli schemi. Dopo tutto, l’arte non esiste solo in bianco e nero.
  3. Sebbene la rima possa essere potente se usata correttamente, cerca piuttosto di evitarla. Quindi, fai attenzione a usare semplici schemi di rima nella tua canzone perché può facilmente farlo sembrare una canzone per bambini.
  4. Prova a scriverlo come se lo cantassi. Puoi canticchiare ogni riga e vedere che atmosfera stai ricevendo. Molto probabilmente inizierai a farti un’idea di cosa può funzionare e cosa no.
  5. Per supportare voci potenti, usa parole che terminano in vocali perché possono essere allungate mentre canti. Prendi “Rolling in the deep” di Adele come esempio. Mentre canta, si estende la parte ‘ ee ‘in’ profondo ‘ per aiutare a mostrare la sua voce.
  6. E, infine, un thesaurus sarà il miglior partner songwriting! Ti aiuterà a trovare parole alternative per mantenerlo interessante.

La melodia e gli accordi

Sperimentare è la chiave quando si scrive la melodia della tua canzone. E il modo più semplice per tenere traccia di quello che stai facendo è un registratore. Registrare te stesso ti consentirà di ascoltare e decidere cosa funziona.

Ancora una volta, non c’è un passo specifico con cui dovresti iniziare a creare la tua melodia. Puoi solo provare a cantare i tuoi testi prima o iniziare a sperimentare con alcuni accordi. Oppure si può mescolare combinando le melodie con alcuni accordi.

Giocare con queste idee diverse ti aiuterà a trovare ciò che stai cercando nella tua melodia.

Comporre una canzone. Se stai lottando per trovare una melodia, ricorda che non devi reinventare la ruota. Ciò significa che ci sono molte progressioni di accordi utili che dipendono solo da tre o quattro accordi.

Le melodie e i testi sono protetti da copyright, ma le progressioni di accordi familiari non lo sono.Fai ricerche sulle progressioni di accordi di canzoni famose e gioca con esso.

E se decidi di usare una di quelle progressioni di accordi nella tua canzone, assicurati di non usare nessuna melodia o testo di quella canzone di successo che ami così tanto.

Trova equilibrio

Songwriting è tutto di trovare il miglior equilibrio tra i diversi elementi. Questo include cose come la struttura, il verso e testi, cambiamenti chiave, e la creatività.

E la buona notizia è, con la formazione e qualche pratica dedicata, chiunque può imparare a migliorare su questi vari aspetti del songwriting.

Trova un soggetto

Trovare un soggetto per la tua canzone è la prima cosa che dovresti fare prima di iniziare a scrivere la tua canzone. Il successo della canzone ha una migliore possibilità se l’ascoltatore ha qualcosa che possono riguardare. La scelta di un argomento ti aiuterà a scrivere i testi e avrai anche un argomento chiaro su cui puoi basare la tua ricerca. Sì, devi fare qualche ricerca quando scrivi una canzone.

Se hai intenzione di scrivere delle tue esperienze, assicurati che sia autentico o potresti correre il rischio di imbatterti in “falso”. In altre parole, prova a scrivere una canzone su un’esperienza che hai effettivamente vissuto.

Trova ispirazione

Per scrivere grande musica, è necessario ascoltare la musica che ti ispira. E ci sono migliaia di canzoni di ogni genere che possono aiutare a ispirare e guidare.

Ascoltare grandi canzoni che ti ispirano davvero ti guiderà nella comprensione di ciò che rende grande una canzone – una combinazione di narrazione, testi sinceri, buona musica e voce forte.

Per esplorare canzoni di successo, passare attraverso liste come The Telegraph 100 Greatest Songs of All Time e Rolling Stone 500 Greatest Songs of All Time per avere un’idea di canzoni che hanno avuto davvero successo nelle classifiche nel corso degli anni.

Costruisci su una linea

In un momento di ispirazione, potresti aver scritto una frase.

Man-playing-keyboard Usalo come soggetto per creare un’intera canzone in giro. Che si tratti di te sotto la doccia o mentre stavi guardando la pioggia, qualcosa dentro di te ha sentito il bisogno di raccontare la storia di quella linea.

Lavorare con una linea ha dimostrato di essere uno dei metodi più efficaci con cui lavorare perché molto probabilmente hai forti sentimenti riguardo a quella particolare idea e emozione che la circonda.

Ma, sfortunatamente, non significa necessariamente che le parole scorreranno dalla tua penna.

Potresti ritrovarti a fissare la linea per ore e ore senza successo, ma non lasciarti abbattere!

Quando ti senti bloccato, usa Internet, le riviste e qualsiasi altra forma di ispirazione che potresti trovare per aiutarti a costruire su quella linea.

È possibile Google la tua frase e vedere quali immagini pop-up, o pagina attraverso una rivista e vedere che cosa ottiene la vostra attenzione.

O perché non uscire dalla città per il fine settimana? Non sai mai cosa potresti trovare; l’ispirazione si nasconde in molti posti!

Ascolta un battito

Cosa viene prima? Il testo o la melodia? Questo è il vecchio enigma di pollo contro uovo del mondo della musica. E la risposta è none nessuna delle precedenti.

Ci sono molti modi per scrivere una canzone. Quindi, se inizi con i testi o la melodia dipende completamente da te. Ma quando hai un backtrack che ti piace o una melodia che ti piace suonare sul tuo strumento, può sempre servire come punto di partenza o ispirazione.

A volte quel ritmo o melodia aiuterà le idee a fluire e guidarti nella giusta direzione; ispirando il soggetto della tua nuova canzone.

La struttura della canzone

È importante ricordare che la struttura di una canzone è considerata un aspetto cruciale del songwriting. Pensate a come un percorso che conduce l’ascoltatore attraverso la storia dall’inizio alla fine.

La maggior parte delle canzoni contemporanee sono le seguenti:

Il verso

I testi dei versi trasmettono le informazioni riguardanti il soggetto; rendendo possibile agli ascoltatori di comprendere meglio la situazione e le emozioni della canzone. I versi  Lady-performing-live nella canzone di solito hanno la stessa melodia per mantenerla familiare, ma i testi sono diversi.

Il ritornello

Il testo del ritornello di solito riassume il cuore della canzone, motivo per cui il titolo della canzone appare quasi sempre nel ritornello.

Possiamo sentire il ritornello tre o più volte durante la canzone, mentre la melodia e il testo rimangono gli stessi. A volte ci saranno cambiamenti minori, ma di solito è limitato a un cambiamento di chiave o alla sostituzione di una o due parole.

Il Ponte

Il ponte fornisce una pausa dal verso e dal coro, in quanto ha diverse progressioni di accordi, melodia e testi.

E i testi di solito stabiliscono un momento rivelatore o intuizione – pensalo come il contorno che fornisce un sapore extra al pasto.

Quando decidi la struttura della tua canzone, tieni presente che agli ascoltatori piace un po ‘di ripetizione per mantenerla familiare e un po’ di varietà per mantenerla interessante.

La struttura delle canzoni più comune ti dà qualcosa con cui lavorare e assomiglia molto a questo: verse, chorus, verse, chorus, bridge e infine il chorus.

Il titolo della canzone

Il titolo è di solito il gancio principale o il testo ripetuto nel ritornello, che aiuta a renderlo avvincente e accattivante. Lo rende anche facile relatable per l’ascoltatore in quanto possono facilmente rendere il collegamento tra il titolo e la canzone.

Se si desidera scrivere una canzone senza ritornello, utilizzare un termine descrittivo o una frase che riassume la canzone nel suo complesso e fa un’impressione duratura.

Rifiniture

Una volta scritta la tua canzone, dovresti sempre fare una pausa e tornare ad essa dopo alcuni giorni. Questo ti aiuterà a guardare la canzone con occhi nuovi e lucidarla con una melodia memorabile, testi emotivi e una struttura salda. E non abbiate paura di chiedere consiglio a qualcuno! Potrebbero solo darti quella spinta finale da buona a grande.

Dopo gli ultimi ritocchi, è il momento di registrare la demo e condividerla con il mondo. Quindi, perché non entrare in alcuni concorsi di songwriting che vale la pena di verificare:

  • Il concorso di songwriting americano
  • Gli Stati UnitiUn Songwriting Competition
  • Globale Concorso Songwriting
  • SongwriterUniverse “Miglior Canzone del Mese” Concorso
  • Great American Song Contest
  • International Songwriting Competition
  • Cantautore Americano Concorso Lirico
  • Rifatto e Cody Simpson Cantautore Concorso
  • John Lennon Concorso Songwriting
  • International Acoustic Music Awards
Circa l’Autore: Joseph Evans

Il mio nome è Joseph Evans e io sono un chitarrista, scrittura freelance, insegnamento online amante della musica con sede a Seattle, WA. Crescere in una famiglia musicale naturalmente portare ad ottenere il mio Bachelor of Music (BM) in Composizione & Music Theory laurea, dopo di che ho insegnato e viaggiato la mia strada attraverso l’Europa per 7 anni prima di tornare a casa per stabilirsi nella bella Seattle. In una giornata tipica, mi troveresti a suonare la chitarra, a pottering in giro nell’orto, a fare lunghe escursioni, a leggere e/o scrivere.

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