Come la tecnologia diventa più piccolo, la nostra attenzione si estende più breve, e il nostro WiFi più veloce, contenuti web-based continuerà ad esplodere. Serie web come La Gilda e il blog Singalong di Doctor Horrible ci hanno dimostrato che quello che una volta era un mercato di nicchia è diventato una fonte valida per l’intrattenimento e i media. Forse questo ti fa pensare se iniziare una serie web tutta tua.

Una serie web è un ottimo modo per ottenere il lavoro di un artista a una quantità enorme di persone per (relativamente) basso costo.

Il compito sembra scoraggiante, almeno lo era per me quando ho prodotto la mia prima serie nel 2015, ma se hai i fondamenti in atto, uscirai dall’altra parte con un prodotto commerciabile e una base di fan pronta.

Avvia una serie web in 7 passaggi

Ecco sette passaggi chiave per avviare una serie web.

1. Scrivi i tuoi episodi.

2. Fattore di pre-produzione e budget.

3. Trova il tuo cast e la troupe.

4. Piano, piano, piano.

5. Pianifica le tue riprese.

6. Siate pronti a modificare.

7. Conto per la distribuzione.

Pronto per l’azione? Quindi continua a leggere per consigli più approfonditi.

Scrivi i tuoi episodi

Scrivere i tuoi episodi è il primo passo nella pre-produzione — qualcosa che una serie web ben fatta richiede molto. Ricorda, se qualcuno sta guardando la tua serie, probabilmente la stanno guardando sul proprio telefono o sul proprio tablet. Il tempo medio di visualizzazione di una serie web è compreso tra sette e 10 minuti prima che l’attenzione del pubblico si sposti.

Per garantire che lo script sia la lunghezza e il formato corretti, utilizzare un programma di sceneggiatura. Writer Duet e Celtx offrono programmi gratuiti di base. Entrambi sono dotati di una guida per l’utente, quindi se siete nuovi alla sceneggiatura, non sarà lasciato dibatte.

Fattore di pre-produzione e budget

La pre-produzione è una fase di pianificazione pesante e pesante. Il vostro budget farà o rompere voi serie.

Ci sono diversi modi per finanziare la tua serie web, tra cui trovare investitori, crowdsourcing o pagare di tasca propria. Tutte e tre queste opzioni hanno vantaggi e svantaggi.

Avere investitori significa che non solo hai un pubblico integrato pronto (idealmente), ma molto probabilmente avrai i tuoi soldi in anticipo, permettendoti di pagare la tua squadra senza dover pagare di tasca. Tuttavia, un investitore, conosciuto nel settore come produttore esecutivo, potrebbe venire da te con idee proprie per la serie.

Il crowdsourcing è diventato molto popolare negli ultimi anni. Se riesci a gestire una campagna di successo, finisci con i soldi pronti per la tua serie senza preoccuparti di una sfilza di voci nell’orecchio sulla storia.

Il crowdsourcing offre anche un pubblico integrato, dal momento che è eccitante vedere cosa hai donato i tuoi soldi per realizzare.

Tuttavia, il mercato sta diventando saturo di campagne, che divide l’attenzione dei potenziali donatori. Sfortunatamente, molte persone sono state sfruttate attraverso GoFundMe e Indiegogo, e sono diventati scettici riguardo alla donazione di qualsiasi cosa senza ulteriori motivi.

La terza opzione di finanziamento è quella di pagare di tasca propria per il progetto. Questa opzione fornisce il controllo più creativo, e, a seconda del vostro reddito, potrebbe garantire il vostro progetto è completato. Siate pronti a mettere un sacco di soldi nel progetto, e potenzialmente non fare quei soldi indietro.

Trova il tuo cast e la tua troupe

Una volta che hai capito da dove provengono i tuoi soldi e hai un budget a disposizione, è ora di trovare il tuo cast e la tua troupe. Il modo migliore per trovare i membri del cast è quello di tenere audizioni. Se la tua città ha messaggi locali, utilizzare quelli, oppure è possibile inviare su Craigslist.

Quando si tengono audizioni, essere pronti a incontrare una serie di persone interessanti. Tenerli in un luogo semi-privato che non è una casa. Se non riesci a trovare uno spazio per le prestazioni, molti centri rec consentono di affittare una stanza per un giorno. Stampa le scene della tua serie che vorresti che i candidati leggessero. Una volta che hai trovato i membri del cast che ti piace, contattarli subito per scoprire la loro disponibilità.

Il tuo equipaggio è la spina dorsale della tua serie — senza di loro, la tua serie probabilmente non sarà finita.

Con una serie web, puoi avere un equipaggio più piccolo. Voi giocatori chiave siete:

• Regista
• Produttore
• Direttore della fotografia (macchina fotografica)
• Production designer (dipartimento arte)
• Sound designer (audio e musica)
• Editor

Trovare una troupe è simile a trovare un cast. Se hai persone che conosci potrebbero fare questi lavori, chiedi loro di far parte della tua produzione. Pubblica altre posizioni aperte online. Incontra i candidati e chiedi di vedere il loro lavoro precedente. La maggior parte di questi membri chiave avrà quello che viene chiamato un “rullo”, che mostrerà il loro lavoro passato e le loro capacità.

Pianifica, pianifica, pianifica

Ora che hai costruito la tua squadra, inizia a pianificare. Guarda la tua serie TV preferita, film o preferibilmente serie web. Non basta guardare i personaggi, guardare il mondo che abitano. Ogni dettaglio su quello schermo era pianificato. Che aspetto ha la tua serie? L’illuminazione è scura e grigia? C’è qualcosa appeso su ogni centimetro delle pareti del tuo personaggio principale?

Il tuo personaggio è ansioso? Sporcare la sua scrivania con matite masticate. È una personalità di tipo A? Mostra il suo ufficio perfettamente posizionato. E ‘ depresso? Dategli l’illuminazione per soddisfare il suo umore.

Collabora con il tuo direttore della fotografia (reparto macchine fotografiche) e il tuo scenografo (reparto arte) per creare immagini. Prima hanno un’idea di come vorresti che la serie assomigliasse, prima possono rendere la tua visione una realtà.

Assicurati di non avere alcuna opera d’arte con licenza visibile nella tua serie, in quanto questo è un ottimo modo per essere citato in giudizio. Qualsiasi cosa con un simbolo di copyright o marchio deve essere sfocato o è necessario contattare il proprietario dei diritti per darti il permesso scritto di utilizzare l’elemento.

Sarebbe sciocco supporre che stiano lavorando solo al tuo progetto. Mantenere una linea di comunicazione aperta durante tutto il processo, senza esagerare. E-mail è la scelta migliore, come una e-mail a tarda notte non ha intenzione di interrompere la vita quotidiana di qualcuno. Limita le chiamate alle ore diurne a meno che non si tratti di un’emergenza ed evita di mandare SMS, poiché tali messaggi possono essere persi. Se sei esperto di tecnologia, l’utilizzo di app come Slack consentirà a tutte le tue comunicazioni di essere in un unico posto. Parla con il tuo team per trovare ciò che funziona meglio per tutti.

Programma le riprese

Quando pianifichi le riprese, è importante mantenere felici il cast e la troupe. Gli standard del settore sono giorni di 12 ore, con un pranzo al midway point sei ore in. Se lavori per più di 12 ore, devi informare l’equipaggio e dar loro da mangiare di nuovo. Non lesinare sulla sicurezza per risparmiare un dollaro, e hanno sempre acqua e bagni nelle vicinanze.

Il processo di ripresa della serie potrebbe richiedere alcuni giorni o alcune settimane. Con una pre-produzione pesante, il processo fisico delle riprese sarà gestibile. Pianificare in anticipo, soprattutto se ci si trova in una città che ha tempo estremo.

Mantieni le tue giornate gestibili, parla con il tuo team e assicurati che tutti siano sulla stessa pagina su quali filmati devi avere ogni giorno.

Supponendo che tu stia girando su digitale-che è l’ideale per una serie web — esegui il backup dei tuoi filmati e audio ogni singolo giorno. Una buona abitudine per entrare in è il backup del filmato su almeno due dischi rigidi. Se è solo su uno, quel filmato corre il rischio di essere perso.

Preparati a modificare

Una volta completato il wrapping, si passa alla post-produzione. Come con le immagini del film, il modo in cui si modifica dirà molto sulla serie. Ricordate che preferito-show di riferimento dall’alto? Vai a controllare di nuovo e prestare molta attenzione ai cambiamenti di scena. Saltano avanti e indietro tra due personaggi che parlano? Continuano su momento particolare? Considera perché questa scelta è stata fatta e comunica al tuo editore come vorresti che la tua serie fosse vista.

Alcuni programmi che è possibile utilizzare sono iMovie, Adobe Premiere, Final Cut Pro X e Avid. Purtroppo, la maggior parte di questi programmi costano denaro, ma sono ben vale l’investimento.

Conto per la distribuzione

La distribuzione è enorme. Se hai intenzione di inviare la tua serie web ai festival, guarda le loro regole prima di mettere online la tua serie. Alcuni hanno linee guida rigorose sul rilascio precedente. Una volta che sei pronto a metterlo online, considera dove. Vuoi utilizzare YouTube, Vimeo, Facebook, o il proprio sito? Hai intenzione di monetizzare o no? Farai affidamento sul passaparola o sulla promozione?

Se hai intenzione di monetizzare, controlla tre volte il progetto per assicurarti che non contenga materiale autorizzato. Sarebbe un peccato per ottenere citato solo quando si fanno soldi sul vostro progetto.

Questo è un involucro!

Anche se potrebbe sembrare scoraggiante, è davvero un’esplosione iniziare una serie web. Con questi suggerimenti e trucchi, hai una possibilità di combattere per costruire la tua presenza sul web. Potresti anche essere il prossimo Felicia Day, creatore della Gilda.