“Ogni singola settimana di quarantena, ho eseguito un contratto con la firma sul mio telefono”, dice Sony/ATV Nashville CEO Arrugginito Gaston. Il suo sentimento è ripreso da molti altri editori musicali-che, anche se le loro controparti di etichette rallentano i nuovi acquisti,stanno dilagando.

Le etichette sentono il bisogno di essere protettive delle loro risorse durante questo periodo incerto e senza precedenti, e sviluppare un nuovo artista può apparire piuttosto rischioso dato il paesaggio attuale (e piuttosto desolato). Ma gli artisti veterani che sono già firmati hanno bisogno di più materiale nel loro arsenale che mai per nutrire la bestia digitale e rimanere rilevanti. Dal punto di vista di un editore, idee fresche da cantautori di talento sono valuta in questo momento.

Sony/ATV, una delle più grandi case editrici i cui clienti includono Ed Sheeran, Kanye West, Dolly Parton, Queen e Joni Mitchell, ha firmato “molto di più” rispetto a prima, la creativa SVP Jennifer Knoepfle dice a Rolling Stone nel confrontare gli eventi attuali con il tempo prima che gli ordini shelter-in-place entrassero in vigore.

Come dice Knoepfle, editori ed etichette sono ” piuttosto diversi in termini di come lavorare con il talento. Molti di quelli con cui lavoriamo sono in realtà persone dietro le quinte che scrivono le canzoni, e penso che ci sarà sempre una richiesta di canzoni. C’è anche una richiesta, in particolare, per tracce e beat e cose del genere.”Poiché gli artisti non sono in grado di fare tour o promuovere musica che è già fuori, hanno un surplus di tempo da dedicare alla scrittura e alla creazione di nuova musica, il che significherebbe che la domanda di cantautori e collaboratori in quel settore è più alta di prima.

Nella comprensione di ciò che va a firmare un accordo con un’etichetta, il talento di un atto come esecutore deve essere preso in considerazione. (Inoltre, spesso devono essere formati dai media e pronti per l’attenzione del pubblico.) Gli editori, per la maggior parte, si preoccupano solo della qualità delle canzoni. “La pubblicazione è così basata sulla canzone. Ci sono stati molti artisti che ho incontrato dove li ho visti suonare dal vivo e non è stato fantastico”, dice Knoepfle. “Ma avevano grandi canzoni.”

Aggiunge che Sony / ATV è molto aggressivo al momento. “Penso che ci stiamo muovendo rapidamente per ottenere offerte fatte”, dice. “È ancora molto simile a business as usual. Prendiamo un grande talento nell’edificio indipendentemente dai tempi. Alla fine, usciremo dalla quarantena e vogliamo ancora essere armati con il miglior talento.”

“È completamente evidente quanto sia efficace ogni azienda durante questo periodo di quarantena perché stai spingendo la tecnologia a ciò che è effettivamente destinato a fare”, aggiunge Gaston. “E tutto funziona.”Pensa che, con le canzoni,” senti qualcosa che proviene da Spotify attraverso un auricolare o se lo stanno cantando dal vivo nella stanza or o se sta arrivando attraverso la televisione o il tuo computer. Se una canzone si connette in questo tipo di ambiente, mostra ancora di più la sua forza e potenza.”

Gaston sottolinea che, in particolare a Nashville, l’atto di lanciare materiale di cantautori agli artisti non ha rallentato. “Le etichette stanno ascoltando le canzoni. Gli artisti stanno ascoltando canzoni. Nuovi artisti, artisti di medio livello e artisti superstar sono tutti in quarantena, proprio come il resto di noi. Stanno andando su Zoom e scrivendo un po ‘ perché non sono in tour in questo momento. Nel mondo editoriale, la nostra azione e attività è davvero in su.”

Oltre a Warner Chappell-il gruppo editoriale che ha conquistato breakout star Lizzo lo scorso anno-co-presidente e CEO Guy Moot dice loro acquisti hanno continuato allo stesso ritmo. “Non puoi impedire alle persone creative di creare”, dice a Rolling Stone. “È nel loro DNA, e i cantautori stanno lavorando attraverso questa crisi – in alcuni casi rispondendo direttamente alla pandemia con materiale molto potente. Negli ultimi mesi, abbiamo aggiunto talenti incredibili come Santigold (Kanye West, Tyler, the Creator), Sean Douglas (Thomas Rhett, Lizzo), Dat Boi Squeeze (Roddy Ricch) e altri al nostro roster, e siamo costantemente alla ricerca di voci originali da portare nell’ovile.”

Egli sottolinea inoltre che hanno pienamente abbracciato la nuova era di piazzole virtuali, che sta rendendo il loro business più globale. “Le offerte sono state fatte tramite Zoom e altri strumenti di chat video, e abbiamo recentemente completato gli acquisti virtuali in Francia, Spagna e Brasile”, condivide Moot.

“I nostri team Sync e A& R hanno recentemente ospitato un campo di songwriting virtuale che ha riunito scrittori provenienti da Stati Uniti, Germania e America Latina”, continua. E uno dei loro sforzi più recenti ha coinvolto la creazione di più di 20 sessioni di video “First Date” in Spagna, dove scrittori che non si erano mai incontrati prima hanno creato nuova musica insieme.

Universal Music Publishing Group – dove Taylor Swift, Justin Bieber, Ariana Grande e Billie Eilish hanno tutti accordi-sta anche espandendo i loro orizzonti globali. “UMPG sta usando questa opportunità per mettere insieme sessioni di natura più globale”, spiega David Gray, che condivide il ruolo di co-head di A&R con Walter Jones, entrambi i quali hanno notato una costante continuazione degli acquisti. “Possiamo avere un artista australiano e uno scrittore di New York in una sessione insieme e nessuno deve viaggiare.”

Moot ammette che non essere in grado di accovacciarsi in uno studio con un team di produzione non è facile per tutti, ma dice che stanno trovando modi per adattarsi. “Ad esempio, alcuni dei nostri scrittori utilizzano TeamViewer, una piattaforma che consente a un produttore o a qualcun altro di controllare il computer di un cantautore in remoto per tagliare le voci.”

Gray è d’accordo, condividendo che i topliner che una volta avevano poco interesse nella registrazione stanno ottenendo software come Protools, Logic, ecc. “Stanno imparando a creare la propria catena vocale per registrazioni di qualità demo competitive”, dice. “E gli artisti stanno guardando indietro alle loro canzoni che erano vicine alla grande e scavando e rendendole migliori.”

Per quanto riguarda l’artista/scrittore di medio livello che potrebbe non avere l’attrezzatura a cui sono abituati nel loro processo creativo prontamente disponibile a casa, i principali rappresentanti dell’editoria assicurano a Rolling Stone che sono preparati per questo. Hai bisogno di un microfono? Il vostro editore può spedire uno a voi. “Siamo qui per i nostri scrittori caso per caso su come devono creare. Stiamo cercando di essere di supporto a quel livello, perché sappiamo che per molti artisti di medio livello, non hanno gli stessi lussi di alcune di queste altre persone, ma sono ancora incredibilmente talentuosi. Stiamo cercando di sostenerli comunque possibile, sia che si tratti di ottenere loro una configurazione di ProTools o di aiutarli con la produzione vocale.”

Per quanto riguarda i posizionamenti musicali in TV, film e pubblicità, anche quelli sono rimasti coerenti, almeno per ora. “Abbiamo visto cambiamenti minimi, nonostante l’ambiente attuale”, afferma Marni Condro, SVP di Film & TV presso UMPG, notando il ritardo tra le riprese di produzione e la data di uscita. “La cosa interessante è che stiamo vedendo più richieste di canzoni che parlano della nostra esperienza comune durante la quarantena – con temi sulla resilienza, speranza e sicurezza”, afferma Moot.

” Recentemente abbiamo concesso in licenza ‘Home’ di Greg Holden e Drew Pearson (originariamente di Phillip Phillips) a Tylenol per il suo spot ‘Stay Home’, che elogia i primi soccorritori”, continua Moot. “In un annuncio commovente, Facebook sta usando la nostra canzone ‘People’s Faces ‘di Kate Tempest e il cantautore di Warner Chappell Dan Carey, mentre Virgin Media UK sta concedendo in licenza’ Keep Your Head Up ‘ di Ben Howard per aiutare a raccontare la storia di come le persone si stanno riunendo in questo momento difficile. Nuove situazioni generano nuove opportunità, e la comunità musicale è in aumento per l’occasione, come fa sempre.”