nome di Nascita

Marc Alexander Hunter

Nato

7 settembre 1953
Taumarunui, Nuova Zelanda

Origine

Auckland, Nuova Zelanda

Morto

17 luglio 1998 (di età compresa tra 44)
Berry, Nuovo Galles del Sud, Australia

Generi

Rock, pop

Occupazione(s)

Musicista, cantautore, produttore

Strumenti

Voce, batteria, sassofono, percussioni

Anni attivo

1970-1997

Etichette

Associata atti

Marc Alexander Cacciatore (7 settembre 1953 – 17 luglio 1998) è stato in Nuova Zelanda, il rock e il pop, cantante e produttore discografico statunitense. Era il cantante dei Dragon (1973-11/1979, 8/1982–1989, 1995-11/1997), una band formata da suo fratello maggiore, Todd Hunter, a Auckland nel gennaio 1972. Si trasferirono a Sydney nel maggio 1975. Era anche un membro del Partito Ragazzi nel 1985. Per la sua carriera solista ha pubblicato cinque album in studio, Fiji Bitter (novembre 1979), Big City Talk (agosto 1981), Communication (settembre 1985), Night and Day (agosto 1990) e Talk to Strangers (fine 1994). Durante il 1970 Hunter ha sviluppato dipendenza da eroina e alcol ed è stato incarcerato nella prigione di Mt Eden a Auckland nel 1978. Era incautamente schietto e volatile sul palco. Nel novembre 1978 durante il tour americano della band, a supporto di Johnny Winter, si esibirono a Dallas, Texas, dove “fece alcune osservazioni generali sul palco su redneck buddies, illegal oral sex e utility trucks” e chiamò i membri del pubblico “froci”. Al suo ritorno in Australia, nel febbraio 1979, fu licenziato dal gruppo da suo fratello, Todd.

Nell’agosto del 1982 Hunter tornò nella formazione dei Dragon e continuò con il gruppo mantenendo anche la sua carriera solista. La band comprendeva Craig Laird alla chitarra solista (attualmente del 1927) e Steve Boyd alla batteria (ex-Adam Brand). Si sciolsero nel novembre 1997 quando gli fu diagnosticato un cancro alla gola e morì il 17 luglio 1998. Concerti di beneficenza si sono tenuti per fornire per la sua vedova, Wendy Hunter, e bambini. Il 1º luglio 2008, l’Australian Recording Industry Association (ARIA) ha inserito i Dragon nella loro Hall of Fame. La sua biografia, Chasing the Dragon: the Life and Death of Marc Hunter, è stata pubblicata da Jeff Apter nell’ottobre 2011.

Primi anni di vita

Marc Alexander Hunter è nato a Taumarunui il 7 settembre 1953. Alla fine del 1950 la sua famiglia si esibiva pubblicamente dove suo padre, Stuart, suonava il sassofono, sua madre Voi suonava il piano e suo fratello maggiore, Todd Hunter (nato nel 1951) suonava la chitarra con Marc che forniva la batteria. È cresciuto anche con due fratelli minori, Ross e Brett. Hunter ricordò, ” Abbiamo avuto chitarre per Natale un anno, ho rotto il mio, ma Todd ha giocato la sua. Aveva due anni più di me e sempre più interessato alla musica. L’ho visto solo come un modo di scodinzolare la scuola.”Ha descritto la sua città natale,” era un ottimo posto in cui crescere, e un ottimo posto da cui scappare, perché hai sempre saputo che potevi tornarci e nulla sarebbe cambiato. Era il posto dove i nostri genitori ci dicevano sempre di ‘ Fare quello che vuoi fare, cerca solo di essere felice di farlo.”

Hunter ha frequentato la Taumarunui High School e ha iniziato ad esibirsi come cantante di cabaret, Todd in seguito ha ricordato: “Oh, era favoloso! Stava giocando nei salotti del cabaret e intratteneva ogni sorta di persone, guidando una Mercedes rosa, tutto quel genere di cose, direttamente fuori dalla scuola!”Hunter ha anche fornito batteria e voce come membro di una band, Quintessence, che si è esibita in un ristorante di Auckland.

Carriera musicale

1970-79: Dragon

Nel 1973, Hunter pubblicò un singolo solista, “X-Ray Creature” (1973), per l’etichetta Family Records.

Todd, nel frattempo, aveva formato un gruppo rock progressivo, Dragon, nel gennaio 1972 a Auckland. Circa un anno dopo il gruppo “ha giocato nella stanza accanto a una notte, e lui è venuto attraverso e ha fatto alcune canzoni … Penso che stavamo giocando per una folla davvero dura di dock-lavoratori, è stato davvero difficile e ha appena swanned in ed era terribilmente divertente e completamente irriverente. Abbiamo solo pensato che questo ragazzo è grande – è ancora più pazzo di noi, dobbiamo prenderlo!”

Marc Hunter si unì ai Dragon nel 1973 alla voce, alle percussioni e al sassofono, sostituendo il loro cantante membro fondatore, il pianista Graeme Collins. La band ha registrato due album di rock progressivo per la Vertigo Records, il loro chitarrista, Robert Taylor in seguito ha ricordato ” non erano del tutto originali, stavano facendo cose come canzoni Santana e Doors… A quel punto Marc Hunter suonava congas e penso un po ‘ di sax.”Si trasferirono a Sydney nel maggio 1975. Sono stati gestiti da Wayne de Grouchy che ha detto Hunter che avrebbe dovuto ” smettere di giocare le congas, essere più di un front man… Marc era più di uno dei muso.”Dragon è diventato un atto pop-rock dopo Paul Hewson si è unito alle tastiere nel 1975. Sostennero gli Status Quo nel loro tour australiano nell’ottobre del 1975.

Dragon divenne una delle band più vendute in Australia, segnando una serie di singoli di successo, tra cui “April Sun in Cuba” (n. 2, novembre 1977) e “Are You Old Enough?”(n. 1, agosto 1978). I loro primi 10 album correlati, erano Running Free (No. 6, 1977) e O Zambezi (No. 3, 1978). Hunter fu incarcerato nella prigione di Mt Eden, Auckland nel 1978 a causa dello sviluppo di dipendenze da eroina e alcol. Era incautamente schietto e volatile sul palco: nel novembre 1978 durante il tour nordamericano della band, a supporto di Johnny Winter, si esibirono a Dallas, in Texas, dove “fece alcune osservazioni generali sul palco su amici redneck, sesso orale illegale e camion di utilità” e chiamò i membri del pubblico, “froci”.

Nel febbraio 1979 Hunter fu licenziato da Dragon da suo fratello. Todd in seguito spiegò: “Era demoniaco… Cose come Dallas accadevano di continuo. La cosa dello stupro finto “Miss Mercy” è durata fino a quando queste femministe hanno iniziato ad alzarsi e a dargli un pugno in faccia. Il più delle volte non bevevo o altro e, dal mio punto di vista, questa Caduta dell’Impero Romano era piuttosto selvaggia. Ne odiavo un sacco. La gente e ‘venuta perche’ voleva vedere Dragon decombust. Si stavano divertendo, ma Marc si stava solo uccidendo. Abbiamo dovuto licenziarlo o si sarebbe distrutto.”

I Dragon furono nominati nella Royal Commission of Inquiry into Drug Trafficking (1981-83), a causa della loro associazione con il collega neozelandese Greg Gregard. Il suo rapporto affermava “che Oard forniva eroina ai membri del gruppo e che almeno un membro del gruppo vendeva eroina per conto di Oard.”Secondo David Nichols, a metà degli anni 1970,” Tre dei cinque membri di Dragon-Marc Hunter, Hewson e Storey – erano ormai associati alla vendita e al consumo di eroina.”OArd era stato assassinato nel settembre 1977 e il suo corpo fu trovato cinque anni dopo.

1979–82: Carriera solista: Fiji Bitter and Big City Talk

Marc Hunter ha viaggiato oltreoceano per recuperare, visitando il Marocco e Londra. Tornato in Australia ha firmato un contratto discografico con la CBS, che ha pubblicato il suo album di debutto da solista, Fiji Bitter, nel novembre 1979. Per le sessioni ha usato Todd al basso, John Annas alla batteria (ex-Kevin Borich Express), Harvey James alla chitarra (da Sherbet), e Terry Wilson alla chitarra (ex-Original Batter-sea Heroes, Wasted Daze).

Fiji Bitter è stato registrato allo Studio 301 di Sydney con Richard Lush produttore e ingegnere – Hunter ha scritto o co-scritto la maggior parte delle sue tracce. Il singolo principale dell’album, “Island Nights” (luglio), ha raggiunto la posizione numero 20. Ha formato Marc Hunter and the Romantics, con Annas e James, per promuovere l’album. Altri due singoli, “Don’t Take Me” (novembre) e “When You Walk in the Room” (gennaio 1980), apparvero – nessuno dei due raggiunse la top 50.

Nel 1980 Hunter, alla voce solista, formò un gruppo R &B a Sydney, gli Headhunters, con Todd al basso (da allora ex-Dragon), Kevin Borich alla chitarra, Mick Cocks alla chitarra (ex-Rose Tattoo), John Watson alla batteria (ex-Kevin Borich Express). Il musicologo australiano, Ian McFarlane, li ha descritti come “un’aggregazione ad hoc di musicisti che sono stati attratti dall’amore per suonare raucous R & B”.

Hunter riprese la sua carriera solista con il suo secondo album, Big City Talk, che apparve nell’agosto 1981 sulle etichette PolyGram / Mercury. È stato co-prodotto da Hunter e Todd. Debbie Muir del Canberra Times, felt it ” copriva una vasta gamma di materiale che assomigliava al suo ultimo album, Fiji Bitter, ma era totalmente diverso dal suo vecchio, Dragon days.”Aveva usato musicisti di sessione: Kevin Borich, Dave Mason (dei Reels) e Mark Punch (ex-Renée Geyer Band). Il collega giornalista di Muir al Canberra Times, Garry Raffaele, ha affermato che ” è un rock and roll piatto, senza direzione, senza eccitazione, effete. È privo di sentimenti.”

Lavorando come artista solista, ha dichiarato: “Ora sono più felice da solo. Ero in uno stato d’animo miserabile quando ero nella band… Mi manca il cameratismo coinvolto, ma poi preferisco prendere le mie decisioni.”La title track, “Big City Talk”, è stato rilasciato come singolo nel mese di luglio e ha raggiunto No. 25. I singoli successivi, “(Rock’n’Roll is) a Loser’s Game ” (settembre),” Side Show “(novembre) e” Nothing but a Lie ” (maggio 1982) non sono stati pubblicati. Nel 1981 ha formato la Marc Hunter Band e nel mese di ottobre hanno fatto un tour in Australia con Renée Geyer; il set comprendeva un duetto di Hunter e Geyer. Durante il 1982 Hunter stava lavorando con il tastierista e produttore discografico statunitense Alan Mansfield. Nel marzo dello stesso anno è stato arrestato per “$4500 in multe per parcheggio non pagate”, ha descritto la sua cella di prigione come “incredibilmente sporca.”

1982-89: Dragon reborn, Party Boys e solo Communication

Nell’agosto 1982 Dragon si riformò con la formazione di Marc, Todd, Hewson, Jacobsen e Robert Taylor alla chitarra (ex-Mammal) per un national Class Reunion tour. McFarlane ha osservato che era ” Apparentemente eseguito per pagare i debiti in sospeso, il tour si è rivelato un tale successo che la band si è riformata su base permanente.”Il loro singolo, “Rain”, è stato pubblicato nel luglio 1983, che ha raggiunto la posizione numero 2. E ‘stato co-scritto da Marc, Todd e l” allora fidanzata di quest’ultimo, Johanna Pigott; e aveva Mansfield produzione.

Nel giugno 1984 venne pubblicato il successivo album del gruppo, Body and the Beat, prodotto da Mansfield e Carey Taylor, che raggiunse la posizione numero 5. Il gruppo ha fornito “un suono molto più pieno, più rock-oriented… era un lucido, album rock rock orientato adulto suono contemporaneo. Dopo un tour a supporto dell’album, Hewson partì per tornare in Nuova Zelanda, morì di overdose di eroina nel gennaio 1985.

Durante una pausa tra i Dragon tour, Hunter si unì ai Party Boys, una “rock’n’roll band del buon tempo” con un ensemble galleggiante, per il loro Great Bars of Australia tour. La formazione di Hunter, Kevin Borich alla chitarra, Paul Christie al basso (ex-Mondo Rock), Richard Harvey alla batteria (ex-Divinyls) e Joe Walsh alla chitarra e voce solista (degli Eagles), registrarono il quarto album dal vivo del gruppo, You Need Professional Help (1985), durante il tour.

Hunter ha pubblicato il suo terzo album solista, Communication, nel settembre 1985 con vari musicisti di sessione utilizzati: Jeff “Skunk” Baxter, Kirk Lorange, Mark Punch e Peter Walker alle chitarre, Todd Hunter e Phil Scorgie al basso, Allan Mansfield e Don Walker alle tastiere, e Mark Kennedy e Ricky Fataar alla batteria. Mansfield produsse l’album, che McFarlane descrisse come ” un insieme lucido di canzoni Adult Oriented Rock (AOR).”La sua title track era stata pubblicata come singolo nel 1984. Hunter tornò ai suoi doveri con Dragon e fu registrato in altri due album in studio entro la fine del decennio.

1989–96: Notte e giorno, Talk to Strangers to Dragon finale

Marc Hunter è stato invitato da Keith Walker dell’Australian Broadcasting Corporation a contribuire ad un album per bambini di vari artisti, Zzero (1989). Ha fornito versioni ninna nanna di Billie Holiday “God Bless the Child” e Bob Dylan “Forever Young”. Ha lavorato con Walker producendo durante la registrazione del suo prossimo album solista, Night and Day (agosto 1990), che era “una raccolta di standard jazz e pop.”

Alla fine del 1994 fu pubblicato il quinto album solista di Hunter, Talk to Strangers, che fu co-prodotto da Hunter con David Hirschfelder e Mark Walmsley attraverso l’etichetta Roadshow Music. Poco dopo Hunter è tornato con i Dragon per registrare il loro album, Incarnations (1995). Todd ha poi lasciato la band per concentrarsi sul suo lavoro per colonne sonore cinematografiche e televisive. Dragon con Hunter e Mansfield a bordo in tour durante il 1996 con una line-up di Mike Caen alla chitarra, Ange Tsoitoudis alla chitarra, Dario Bortolin al basso (ex-Scary Mother).

1997–98: Notte del cacciatore e morte

Nel novembre 1997, Marc Hunter è stato diagnosticato un cancro alla gola. Si era sentito male”, ha detto un medico a Marc che probabilmente aveva la tonsillite e lo ha mandato a casa. Insoddisfatto di questa diagnosi, Marc ha visitato uno specialista della gola. “Il dottore mi sentì intorno alla gola e disse:” Hai un grosso cancro.”Non ho sentito niente per un minuto. Ero sbalordito. Mi sono solo seduto lì.'”

I suoi amici, tra cui Renée Geyer, organizzarono un concerto di beneficenza per raccogliere fondi per il suo trattamento e per provvedere a sua moglie e ai suoi figli. Geyer ha spiegato, ” Lui è un caro vecchio amico e lui è qualcuno che ha messo un sacco di tempo ed energia nel business. Ho solo pensato che sarebbe stato fantastico per l’industria restituire un po ‘ a qualcuno che ha dato così tanto.”Il concerto, Night of the Hunter, si è tenuto nel febbraio 1998 al Palais Theatre di St Kilda a Melbourne. Aveva vari artisti che eseguivano tracce di drago: “Sei abbastanza grande?”di Tex Perkins and friends, Chris Wilson che canta “O Zambezi”, Paul Kelly e Geyer che cantano un duetto di” I’m Still in Love with You”, Snout che esegue” Rain ” e Colin Hay dei Men at Work hanno fornito una nuova canzone che ha scritto in onore di Hunter.

Il finale, “April Sun in Cuba”, è stato reso dall’ensemble guidato da John Farnham e dalla sua band, con Todd al basso. La casa è scoppiata quando Geyer ha portato Hunter sul palco dove si è unito per la sua sigla per quella che è diventata la sua ultima apparizione sul palco. Todd ha descritto il concerto ” Marc ha cantato, forse per l’ultima volta, quella canzone. L’incredibile generosità di questi musicisti è stata fenomenale. C’è stato un tempo in cui Marc pensava che a nessuno importasse della sua musica. Ma era stupito da quello che tutti questi ragazzi stavano facendo, e lo ha raggiunto in un modo incredibile.”

Un altro beneficio, il concerto Good Vibrations, è stato messo in scena subito dopo al nightclub di Selina nel Coogee Bay Hotel nella periferia orientale di Sydney. Gli interpreti incluso Glenn Shorrock, James Reyne, Ross Wilson, Todd Hunter, Alan Mansfield, Robert Taylor, Tommy Emmanuel, Uomini al Lavoro è riunito per la prima volta in dieci anni, per eseguire, e i rimanenti membri degli INXS eseguita dal vivo per la prima volta dopo la morte del loro cantante, Michael Hutchence, Peter Garrett e Jimmy Barnes fornito un duetto su “Sogni di Uomini comuni” e “Speak no Evil”. Hunter non era disponibile: era in Corea sottoposto a terapia alternativa per prepararsi a un’operazione alla gola, ma ha inviato una lettera che è stata letta alla folla. Il concerto è stato registrato e un audio 2-CD album dal vivo, Good Vibrations – A Concert for Marc Hunter (1998), è stato rilasciato così come un album video VHS con lo stesso nome.

Negli ultimi mesi della sua vita, Hunter ha subito varie forme di trattamento tra cui diversi rimedi di medicina alternativa – ha frequentato una clinica di medicina tradizionale coreana per intraprendere “un antico processo di guarigione metafisica, Qi”. Hunter rifletté: “Ho pensato molto alla possibilità di morire… Ora, credo che non importa quando o dove muori, ma come vivi la tua vita. Se qualcuno ti diagnostica il cancro e ti dice che ti apriranno la mascella e tireranno fuori un tumore, ti faresti prendere dal panico a meno che tu non abbia qualcosa per sostenerti. Ma il mio tempo con i maestri Qi mi ha dato un tocco sulla spalla e mi ha ricordato che siamo esseri spirituali.”

Morì a Berry vicino a Kiama il 17 luglio 1998. Un servizio commemorativo per lui si è tenuto presso la Cattedrale di St. Andrew a Sydney, seguito da un concerto di beneficenza all-star per raccogliere fondi per sostenere la sua vedova e figli. Un CD compilation, Forever Young, è stato rilasciato su Raven Records, mettendo in evidenza la sua carriera da solista.

Marc Hunter fu sepolto nel cimitero di Gerringong, Gerringong, Nuovo Galles del Sud.

2008-presente: Hall of Fame

Il 1º luglio 2008, l’Australian Recording Industry Association (ARIA) ha riconosciuto lo status iconico dei Dragon quando sono stati inseriti nella loro Hall of Fame. Alla cerimonia di induzione sono stati raggiunti sul palco da James Reyne e Ian Moss per eseguire “April Sun in Cuba” e “Rain”:

La performance di Dragon ha visto Ian Moss e James Reyne alla voce, insieme al membro fondatore Todd Hunter. Durante una versione infuocata di “April Sun in Cuba”, il defunto cantante dei Dragon Marc Hunter è stato incorporato nel coro tramite un video di performance emozionante mostrato su un enorme schermo dietro la band. Reyne ha detto: “Andavo a vedere i Dragon suonare tra la metà e la fine degli anni’ 70 prima ancora di avere una band adeguata, quindi è bello essere in grado di farlo. Sono un grande fan del Drago, e ho fatto tour con loro quando Marc era vivo, e lo conoscevo abbastanza bene. Penserebbe che sia una favola.”

— Andrew Murfett, James Reyne, Todd Hunter, 2 luglio 2008

Vita personale

Annie Burton, una scrittrice di musica rock per la rivista Rock Australia, ha avuto una relazione domestica di nove anni con Marc Hunter dalla metà del 1975. A metà degli anni 1980, si erano separati e avevano condiviso la custodia del loro bambino. Nel 1985, ha condiviso una casa con Renée Geyer.

Alla fine degli anni 1980, Hunter sposò Wendy Heather, una stilista di moda, e la coppia ebbe due figli Isabella e Jackson. Isabella” Bella ” Hunter ha coperto la canzone di Dragon April Sun a Cuba, nel febbraio 2009 per RocKwiz Salutes the Bowl (marzo 2009) – una celebrazione del 50 ° anniversario del Myer Music Bowl-in un episodio della sesta stagione del programma SBS, RocKwiz. Le esibizioni dal vivo di vari artisti sono state pubblicate anche come DVD con lo stesso nome. Era un concorrente sulla quarta stagione della versione australiana di The X Factor, nel mese di agosto 2012, ma è stata eliminata prima della finale.

Nell’ottobre 2011 la biografia di Hunter, Chasing the Dragon: the Life and Death of Marc Hunter, è stata pubblicata da Jeff Apter. Fiona Scott-Norman del Sydney Morning Herald sentiva che “dovrebbe essere una classica tragedia moderna” come Hunter fornito “un imbarazzo di talento e carisma, tenuto la promessa di grandezza nelle sue mani e incazzato tutto via attraverso l” eroina, narcisismo e di auto-sabotaggio. È morto a 44 anni per cancro alla gola ed è un lancio su quale delle sue dipendenze fosse la colpa.”Tuttavia, sentiva che la presentazione di Apter era” una lettura utilitaristica che sembra essere stata eliminata abbastanza rapidamente… Hunter non è mai simpatico, o addirittura conoscibile. Si è perso nella fase iniziale, dal momento in cui Dragon ha colpito Sydney e l’eroina nel 1975 e Apter non lo trova.”Simon Collins del West Australian rivedendo diversi di musica rock biografie, ha notato che Apter “parlato con decine e decine di familiari e amici, tra cui un chi è chi del rock in australia negli anni ’70 e’ 80.” Apter ritratto Hunter come qualcuno che “potrebbe essere un orrendo essere umano, una sorta di carisma soprannaturale l’unica spiegazione per la quasi universale di amore per la larger-than-life antipodi superstar. Eroina, alcol e donne presentano proporzioni altrettanto gigantesche”; tuttavia, la biografia, ” manca la vera passione che sta alla base di alcuni dei grandi libri rock.”

discografia da Solista

Album

Elenco di Album, con data di rilascio e l’etichetta

Titolo	dettagli	classifica posizioni
		AUS
Fiji Amaro	Pubblicato: novembre 1979 Etichetta: CBS Formato: LP, Cassette	54
Grande Città Talk	Rilasciato: Agosto 1981 Etichetta: Mercury Formato: LP, Cassette	54
Comunicazione	Pubblicato: settembre 1985 Etichetta: Polygram Formato: LP, Cassette	–
di Giorno e di Notte	Pubblicato: luglio 1990 Etichetta: ABC Music Formato: LP, CD	54
Parlare con gli Sconosciuti	Pubblicato: 1994 Etichetta: Roadshow Musica Formato: LP, CD	–
Forever Young: Le Registrazioni da Solista 1979-1995	Pubblicato: 2000 Etichetta: Raven Records Formato: CD Compilazione	–

la creazione di Grafici singoli

Elenco dei singoli promozionali, con una selezione di posizioni in classifica

Titolo	Anno	posizione in classifica	Album
		AUS
“Notte sull’Isola”	1979	22	Fiji Amaro
“non Mi Prendi”		80
“Grande Città Talk”	1981	41	Grande Città Talk
“Comunicazione”	1984	78	Comunicazione

Premi

Aotearoa Music Awards

Il Aotearoa Music Awards (in precedenza noto come New Zealand Music Awards (NZMA)) sono un premio annuale di notte che celebra l’eccellenza in Nuova Zelanda musica, e sono state presentate ogni anno a partire dal 1965.

Anno	Candidato / lavoro	Premio	Risultato	Rif.
2011	Marc Hunter (come parte di un Drago)	Nuova Zelanda Music Hall of Fame	famer

ARIA Music Awards

L’ARIA Music Awards è una cerimonia di premiazione annuale che riconosce l’eccellenza, l’innovazione, e la realizzazione in tutti i generi di musica Australiana. Hanno iniziato nel 1987. Dragon sono stati inseriti nella Hall of Fame nel 2008.

Anno	Candidato / lavoro	Premio	Risultato
2008	Marc Hunter (come parte di un Drago)	ARIA Hall of Fame	introdotto

• Tommy Emmanuel Memorial Marc Hunter
• Marc Hunter discografia album e le recensioni, i crediti & release su AllMusic
• Marc Hunter discografia, album & crediti a Discogs
• Marc Hunter biografia a www.Sergent.com.au
• Marc Hunter album per essere ascoltato su Spotify
• Marc Hunter album da ascoltare su YouTube