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あなたはドラムを演奏し始めていると音楽を読む方法を学びたいですか? たぶん、あなたは何年もドラミングしてきたが、あなたはそれを試してみるにはあまりにも脅かされてきた。 それはコンサートスコアやAC/DC Pdfのかどうか、このガイドでは、最終的なシンバルクラッシュに第一四半期のノートからドラム表記の読み書きの基礎を

チャプター

ドラム表記は、五つの水平線(”譜表”と呼ばれる)のセットにレイアウトされているので、他の楽器の表記と多くの共通点があります。 ドラムセットの各部分は、行に書かれている–または行間のスペースに–ので、視覚的に離れてすべてを伝えることができます。

バスドラムやフロアトムのような低いピッチは譜表の下に向かっており、スネアとトムは中央にある。 シンバルのような高いトーンが一番上にあります。

このグラフィックは”ドラムキー”と呼ばれ、ドラムセットの最も一般的な部分が譜表のどこに表示されるかを示しています。 あなたがそれを見るとき、それはすべて理にかなっています!

例えば、こんにちは-帽子は両方の上(う場合がございますのでご注意下で棒)、下部(き踏ます。

左の二つの縦の箱は”ドラム音部記号”と呼ばれ、この音楽はドラムのためのものであることを示しています。 それはちょうどあなたが旋律楽器のための表記で表示されます高音と低音の音部記号のようなものです。

ドラム音部記号、高音部記号、低音部記号

拍子記号

これは、ドラムチャートを見たときに最初に探すべきものの一つです。 拍子記号は、譜表の左側に互いの上に積み重ねられた二つの数字です。

書かれた音楽は、メジャーと呼ばれる塊に分かれています。 メジャー(または”バー”)をパイと考えてください。 すべてのメジャーには、パイ全体の分数を構成する特定の数のカウントまたは”ビート”があります。

拍子記号では、上の数字は各小節の拍数を示します。 一番下の数字は、あなたの各ビートの値を示しています。 たとえば、4/4の時間は、メジャーごとに4ビートを持っており、各ビートは四分の一ノートの価値があります。 6/8時間は小節ごとに6ビートを持っていますが、各ビートは八分音符の価値があります。

それはあなたのチャートの左上にあるテンポや”分あたりのビート”をチェックアウトすることも重要です。 4/4時間で毎分60ビート(BPM)のテンポは、メジャーの四四分音符のそれぞれが(ちょうど時計の秒針のように)毎秒一度発生することを意味します。

音符

譜表、拍子、テンポの基本を知ったので、ドラム表記をチェックしてみましょう!

上から始めましょう。 シンバルとこんにちは-帽子の注記は、通常の書としての’x’をドラムと固体の丸います。

ここでは、あなたが遭遇する最も一般的なノートの値と4/4時間でその値のいくつかは次のとおりです:

ノートのステムに追加のスラッシュを追加すると、その値が半分にカットされます。

4/4時間のスタッフの全体のノート

その他の種類のノート

点線のノート

これらのノートのいずれかの右側に小さなドットを配置すると、ノートの値の50パーセントが追加されます。 たとえば、四分音符が1拍の価値がある場合、点線の四分音符は1.5拍の価値があります。

連結されたグループ

ビートを構成する複数のノートは、視覚的にグループ化しやすくするために、しばしば”梁”と呼ばれる水平線で連結されています。

タイドノート

二つのノートを結ぶ湾曲したビームまたは”タイ”は、彼らが一つのノートであるかのようにそれらを再生することを意味します。 第二のノートはサイレントであり、その値は最初のノートに追加されます。 たとえば、ビート4の”and”にシンバルヒットがある場合、それはその長いサスティンを示すためにバーライン全体に結ばれたノートとして書かれています。

トリプレット

トリプレットは、通常は二つの音符がある期間にわたって等間隔に配置された三つの音符で構成されています。 それらは水平なビームによって接続され、それらの上の小さい”3″と書かれている。

三連符は最も一般的なタイプの”連符”です(これは、より大きな音符の長さに均等に間隔を置いた音符の等しい細分です)。

また、音符の茎(まっすぐな垂直線が突き出ている)に気づくかもしれません。 伝統的なドラム表記では、足で演奏される音符は下向きの茎を持ち、他のすべては上向きを指しています。 これはあなたの手と足の分離を示しています(そしてあなたの手足を隔離することはあなたが新しいパターンを学ぶのを助けることができます)。

手と足の音符の値は、小節全体の拍の合計数まで加算されます(例えば、4/4の時間では、手の音符と休符は4まで加算され、足の音符と休符も加算されます)。

伝統的なドラム表記

音楽表記について心に留めておくべきことの一つは、異なる人々が物事を書く方法にマイナーなバリエーションがたくさんある ルールの多くは柔軟性があり、時間の経過とともに進化します。 現代のドラム記法では、すべての茎が上向き(バスドラムで演奏されてもノート)を指し、すべてがより接続されて見えます。 すべてのノートは、一緒に各メジャーのビートの合計数まで追加します。

現代のドラム表記

しかし、このように手と足の分離を視覚化するのは難しいです。 伝統的な表記法と現代的な表記法の両方には長所と短所があり、両方のスタイルを読む方法を学ぶと便利です。

休符

休符は、再生しないときに指示します。 ここでは、4/4時間で最も一般的なタイプのいくつかがあります。

ちょうどノートと同じように、残りの値の追加の50パーセントにドットタックを追加します。 たとえば、ここでは点線の四分音符の残りの部分です(1.5ビートの価値があります):

こだわり、フレージング&アクセント

今、あなたはノートと休符がどのように動作するかの基本的なアイデアを持っていることを、あなたはドラム音楽の異

譜表の上または下に”R”と”L”の文字が表示されている場合、これらは右手と左手でどの音符を演奏すべきかを意味します。 これは、教育演習や基礎ではなく、完全な曲のチャートで最も一般的にポップアップ表示されます。

アクセント&アーティキュレーション

アクセント付きノートは、残りの部分よりも大きく再生する必要があります。 アクセント記号の最も一般的なタイプは、左を指して開口部を持つくさびです。 手のアクセントは通常、譜表の上に書かれ、足のアクセントは下に書かれています。 あまり一般的ではないが、アクセントが短いまたは”スタッカート”ノートでなければならないことを意味し、開口部が下向きに指摘したくさびです。

フレージングマーカー

これらは、ノートを再生する方法を教えてくれるのに非常に便利です。 スタッカートノートは、それらの上にドットを持っている(それは通常、ドラムではなく、あまりにも多くのリングシンバルでそれらを再生するのが最善です)。

長い、または”レガート”ノートは、視覚的にその持続時間を示すために結ばれる傾向があります。 彼らはより多くのサスティーンを持っているので、あなたはシンバルでそれらを再生する場合、これらは最高の仕事。

開く/閉じこんにちは-帽子

して対処してください’o’のこんにちはットを作るときのリフトのほと開きます。 プラス記号は、帽子を閉じる必要があることを意味します。

人が使用曲線ビームの接続開閉こんにちは-ハットノート(もんなので—準備することはスタイル!)

緩いハイハットノート(あなたが部分的に開いたハイハットを再生する必要があります)は、多くの場合、それらの周りに円を持つ”x”として書かれていこんここんにちは、こんにちは、”

グレースノート(flams&drags)

ドラム音楽を理解する上で重要な部分は、基礎を書き、読むことです。 Flamsとdragsは、数値を持たない”グレースノート”の種類です。

“だから、各小節にすべての音符と休符を追加するとき、私はそれらを私のパイの一部として数えませんか?「いや!

これらは、それらが添付されている主なノートの前にある小さな装飾と考えてください。 それらは上向きの曲げられたビームが付いている主要なノートに結ばれる。

Buzzed notes&rolls

Bounced notesは、ノートの茎にスラッシュで書かれています。 これは”トレモロ”と呼ばれています。 これらのスラッシュは、オープンロールを表記するためにも使用されます(各ストロークを個別に聞くことができます)。

閉じたロールとブザー(個々のノートが聞こえない)は、ノートのステムを通して’z’を持っています。

いずれかのタイプの長いロールは、その長さを示すために結ばれたノートとして書かれています。 彼らはまた、時にはロールにあるどのように多くのストロークを伝えるためにネクタイの横に書かれた番号を持っています。

ブレス&一時停止

先ほど行った休符と一緒に、ドラム音楽で遭遇する可能性のあるいくつかの兆候があります。

caesura(一般に”鉄道線路”と呼ばれる)は、二つの傾いた垂直のスラッシュを持つ一時停止マーカーです。 それは基本的に”そこで停止!”

fermata、または”ホールド”は、中央にドットを持つ下向きの半円として書かれています。 これは、時間のカウントを停止する音楽の完全な一時停止を示します。

また、眼鏡のペアを見ることができます,これは言うための非公式の方法であります”気をつけてください,ここで重要な何かが来ます!”

打楽器&その他のバリエーション

カウベル、木のブロック、三角形は、譜表の異なる行に三角形または菱形の音符の頭で書かれています。

クロススティックはスネアドラムラインに”x”で書かれていますが、他のタイプのリムショット(リムとスネアを一緒に打つか、スネアヘッドにかかっているように一方のスティックを他方のスティックに打つ)は、スラッシュを通した丸いノートとして表示されます。

アラート滞在し、表記法の異なるタイプの準備ができて!

ドラマー読書楽譜

ダイナミクス

ダイナミックマーキングは、任意のドラムチャート上の最も重要なシンボルのいくつかです。 彼らはあなたが感度で再生し、音楽の重要な変化を伝えるのに役立ちます。 あなたはドラムのダイナミクスを釘付け場合は、バンドの誰もがあなたを愛します!

ppp(triple pianississimo、”triple-p”または”triple piano”と呼ばれることもあります)–これは”非常に、非常に静か”を意味します。”あなたがプレイすることができますように静か!

pp(ピアニッシモ、または「ダブルp」)-これは「非常に静か」、またはpppをわずかに上回ることを意味します。

P(ピアノ)–静かな

mp(メゾピアノ)-中または適度に静かな

mf(メゾフォルテ)–中または適度に大声で、あまりにも大声ではありません

f(フォルテ)-大声で

ff(フォルティッシモ)–非常に大声で。 私たちはかなり上のボリュームではありませんが、私たちは近いです!

fff(fortississimo)–非常に、非常に、大声で。 これは時には”トリプルフォルテ”または”トリプルf”とも呼ばれます。

これらの基本的な動的マーキングに加えて、どのように大声で、または静かに再生することを教えて、ダイナミクスの変化を示す重要な記号もいくつかあ

クレッシェンドとは、右向きの”ヘアピン”で表記された音量が徐々に増加することです。”すぐにあまりにも大声を取得し、音量が着実に構築できるようにしないようにしてください。

decrescendo(またはdiminuendo)は反対です。 再度、あなたの最終的な容積に余りにすぐに得ないことを確かめなさい。 ダイナミックな変化の持続時間に目を離さないし、着実にあなたのボリュームをダウンさせます。 これらの微妙なダイナミックな変化は、あなたのサウンドに大きな違いを作ることができます!

これらの基本に加えて、ここではドラマーのために重要である他の動的なシンボルのカップルです。

subitoという単語が表示された場合(または”突然、”と略されることがあります”sub.”)動的マーキングの前に、それはあなたが突然の変更を行っていることを意味します。 たとえば、’mf’または’f’で一気飲みしていて、”sub”が表示された場合。 p、”すぐに音量を下げてください。

別の同様の概念は、”fp”またはfortepiano記号を使用しています。 これは、ボリュームの即時ドロップが続く大声で最初のノートです。 あなたは、多くの場合、劇的なロール(緊張を構築し、ステージ上の寄席アーティストを再生するために使用される古典的なドラムロールを考える)の最初のノート

また、文字通り”突然、力を持って”を意味する”sfz”、またはsforzandoシンボルに目を光らせておきます。”ここでのアイデアは、ノートやフレーズの攻撃を強調することです(それを叩いてから、以前にあったダイナミックなレベルに戻ります)。

道順

ロードマップを読む方法を知ることは、任意のドラムチャートを介して成功した旅の鍵です。 ここでは、あなたが遭遇する最も一般的な方向性の兆候のいくつかがあります:

繰り返し

ドラム音楽には多くの繰り返しがありますので、これら 繰り返しは、あなたが戻って、再びセクションを再生する必要があることを知らせる2つの隣接するドットと2つの垂直棒線として書かれています。

“しかし、私はどこに戻るのですか?”ちょうどあなたに繰り返しセクションの境界を伝えるために反転繰り返し記号のために外を見てください。 反転繰り返し信号がない場合は、チャートの先頭に戻ります。 特に断りのない限り、このセクションを一度繰り返します。

First&second endings

チャートのセクションが繰り返されることがありますが、最後のバーまたは二つは毎回わずかに異なります。 第一および第二のエンディングマーカーは、セクション全体を書き換えることなく、これらの様々なエンディングを表記することによって、全体のことを読みやすくします(したがって、最終的にはページターンの少ない短いチャートがあります)。

最初にスルーし、最初のエンディング(その上に”1″が付いているメジャー)を再生し、反転繰り返し記号に戻ります。 あなたが二回目を通過した後、最初のエンディングをスキップし、あなたが続行する前に、第二に直接ジャンプします。

いくつかのチャートはさらに二つ以上のエンディングを持っているので、最後のものに到達するまで繰り返し続けてください。

Codas

これは、繰り返しているセクションを書き直す必要がないように、前後にジャンプしてチャートの長さを短くする別の方法です。 この概念は、最初はトリッキーなことができますが、あなたはそれを取得したら、あなたはドラムチャートの任意の種類を読むために偉大な形にな

あなたが外を見る必要があります最初の事は’D.S.’またはDal Segnoであり、これは”記号から”を意味します。”

これは、チャートの以前のシンボル(一般に”サイン”と呼ばれます)へのポータルと考えてください。 それはそれを通って後方スラッシュと両側に二つのドットを持つ’S’のように見えます。

“D.C.”と表記されることもある。、またはDal Capoは、記号の代わりに”先頭に戻る”という意味の同様の概念です。 いずれにしても、チャートの以前のポイントに後方にジャンプしています。

通常、D.S.またはD.C.マーカーの後には”al Coda”または”al Fine”という単語があります。 これは、最後までまっすぐに再生するかどうか(”al fine”)、またはもう一つのジャンプを持っているかどうか(”al coda”)を教えてくれます。 “Al coda”の場合は、”To Coda”マーカーが表示されるまで再生し続けます。

牛の目(またはプラス記号の付いた円)のように見えるコーダは私たちの究極の目的地であり、”To Coda”マーカーは私たちをそこに送る別のポータルです(ビデオゲーム あなたはコーダに前方に跳躍した後、最後までプレイし、あなたの賞金を収集します。

メジャーリピート&スラッシュマーク

これらはドラムチャートでたくさんポップアップ表示されます。 フルメジャーリピートは、2つのドットとあなたが前のバーで演奏したものは何でも再生する必要があることを信号と後方スラッシュとして書かれてい 複数小節の繰り返しには、2つのスラッシュと、この記号の上に書かれたバーの数があります。

多くのドラムチャートはまた、ドラマーが時間を再生するか、グルービングを継続する必要があることを示すためにスラッシュ記法と呼ばれる概念を使用しています。 この概念は、楽譜やパターンを書くのではなく、メジャーの各ビートに曲がったハッシュマークを備えています。

メジャー繰り返しと比較して、スラッシュマークは、あなたが演奏しているパターンを変えるために少し柔軟性を提供します。

メジャー番号&リハーサル文字

メジャー番号は、あなたが作品にどのように多くのメジャーを教えてくれるランドマークです。

リハーサルの文字は、通常、曲の異なるセクションに対応しています。 詩は”手紙A”、コーラス”手紙B”などである可能性があります。

これらのタイプのマーカーはどちらも、長い曲をリハーサルしているときに特に便利で、通常は譜表の左側に表示されます。

チャート

伝統的な表記法に加えて、ドラマーは他のタイプのチャートを読み書きすることができるはずです。 すべての音楽の状況は異なり、時にはこれらの他のタイプのいずれかが法案に適合します。

このビデオでは、ドラムチャートが曲をより速く学ぶのに役立つ方法を示しています:

リードシート

これらには曲の主要なランドマーク(メロディー、ダイナミクス、フォーム、アクセントなど)が含まれており、バンドの誰もが同じものを読むことが多い。 これらのチャートは、あなたのために書かれた正確なドラムパターンを持っていないので、トリックは、情報を解釈し、右の溝、塗りつぶしやその他の詳細

クイーン-アンダー-プレッシャードラム-ミュージック
queen under pressure drum music

これらのチャートに遭遇すればするほど、耳と直感を使って空白を埋めることができます。

ロードマップ

これらは、あなたが耳で曲を学んでいる場合に作成できる”ドラマー速記”チャートです。 ロードマップは、あなたが完全にそれを暗記してきた前に、あなたが曲を介して取得するために必要な情報を提供します。

各セクションの小節数、ダイナミクスに関する音符、塗りつぶしとヒット、および曲を演奏するのに役立つその他の情報を含める必要があります。

ロードマップの作成方法の詳細については、この記事を参照してください。

ドラムタブ譜

ドラムタブは、あなたが音楽を読む方法がわからない場合は、パターンを学ぶのを助けることができる速記の別のタイプです。 記譜法のこのスタイルは、より一般的にギタープレーヤーによって使用されますが、それはそれがどのように動作するかを知っているのは良いことです。

ドラムの各部分は、水平線上に省略された形で象徴されていますが、異なる文字はそれらを打つための様々な方法を示しています。 休符の代わりに、音符の間のスペースはダッシュで示されます。

ここで最も一般的な記号のいくつかは次のとおりです:

x–シンバルまたはハイハット

X-アクセントシンバル

o–ドラムに通常ヒットまたはオープンハイハット

O–ドラムにアクセントノート

g-静かなノート

f–Flam

f–Flam

こんにちは

こんにちは

d–aバウンスノートまたはドラッグ

b–ライドシンバルベル

@–スネアリム

一番下の行

ドラム表記は、他の楽器のために書かれた音楽と多くの類似点を持っていますが、重要な違いのトンもあります。 あなたは初心者や経験豊富なプレーヤーだかどうか、ドラムチャート内のノート、休符、ダイナミクスと方向を認識し、解釈する方法を知っていることは、あなた

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ニューヨークを拠点とするセッションドラマーで、ビルボードのトップ10チャートアルバム、映画、ブロードウェイショーのために録音し、リンカーンセンター、スミソニアン、シーザーの宮殿、ブルーノート、ボストンシンフォニーホール、ワシントンD.C.の彼の故郷のオバマ大統領のためにライブを行っている。 彼は現在、ハドソンミュージックとドラムブックに取り組んでおり、また、ダウンビート誌やモダンドラマーで紹介されており、viceの全国テレビ番組”Trending Today”にも掲載されている。 ロブはブラウン大学で音楽と政治学の学士号を取得しており、パイステシンバル、レモドラムヘッド、ヘンドリックスドラムス、ドラムドッツの誇り高い支持者である。

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