첼로를 효과적으로 시도하는 방법

좋아,당신은 바이올린 가게에있어,당신은 당신과 함께 친구 나 선생님을 데려 왔어요,당신은 당신의 가격 범위에서 팔 첼로가 중앙 의자 주위에 나무 스탠드에서 대기 악기 방으로 안내하고 있습니다..

첫 번째 첼로를 꺼내 튜너로 조율 한 다음 완전히 신경을 잃습니다.

나는 도대체 무엇을 재생합니까?

당신은 주위에 국수,다른 악기를 시도,다음 다른,중간 세션을 통해,첼로의 모든 같은 소리와 당신은 잃어버린 느낌.

나는 거기에 있었다. 많은 분들도 그러실 겁니다.

대신 첼로를 시도 할 때 구체적인 게임 계획을 세우고 변수를 제어하십시오. 결국,당신은 어느 정도 실험을 실행,그래서 당신이 제어 할 수있는 더 많은 변수를 의미,더 나은 데이터가 될 것입니다.

내가하는 일은 다음과 같습니다.:

각 첼로에 동일한 조각을 재생,심지어 같은 순서로

그것은 당신이 각각에 동일한 일을 재생하는 경우 네 첼로 사이의 톤과 품질을 분석하는 것이 더 쉽습니다.

모든 첼로에 같은 활을 사용

큰 빌린 활은 잘못된 첼로 소리와 완벽한 느낌을 만들 수 있습니다. 그것은 활 소리를 변경하고 당신이 연주하는 첼로의 느낌을 수있는 방법을 많이 놀랍습니다!

처음 구매자를 위해

연주하기 어려운 조각을 선택하지 마십시오: 기술적으로 재생 편안 조각으로 첼로를 시도. 당신이 조각 자체를 재생하기 위해 고군분투하는 경우,그 첼로에 대한 혼란의 레이어를 추가,이는 당신이 정말로 테스트하려고하는 것입니다.

악기를 연주 할 때 연주하는 것은 다음과 같습니다.:

1. 첫째,오픈 문자열,전체 활 각각 문자열 긴장을 느낄 수와 악기 라이터 활 스트로크 또는 무거운 좋아하는지 여부.

2. 그 다음 나는 3 옥타브로 메이저 스케일을 연주하고 브람스 소나타의 오프닝 전자 마이너. 브람스는 위대한 서정적 인 작품이지만,(규모처럼)그것은 또한 짧은 시간 내에 악기의 큰 범위를 통과한다. 이것은 문자열이 균형이 잘 잡혀 있는지 또는 특정 문자열이 다른 문자열에서 나쁜 것으로 튀어 나와 있는지 말해줍니다.

3. 그럼 내가 부드러운,둥근,나무가 우거진 사운드를 해제 가볍고,더 바로크 영감 활 스트로크를 사용하는 경우 악기 소리가 어떻게 볼 바흐의 조각을 시도 할 수 있습니다.

4. 마지막으로 난 정말 문자열로 파고 더 투영을 생산하려고 할 때 그 테스트 악기 톤과 볼륨의 전시 또는 협주곡의 개방을 시도 할 수 있습니다.

전체 테스트는 90 초가 걸릴 수 있으며,이는 내가 이미 시도한 것들로부터 명확한 인상을 유지하면서 후속 첼로를 픽업하고 연주 할 수있을만큼 짧습니다.

요약:

1. 같은 순서로 같은 조각을 재생합니다. 당신이 연주하기 어려운 어떤 조각을 선택하지 마십시오.

2. 같은 활 모든 첼로를 재생합니다. 자신의 활을 사용하십시오(이미 가지고있는 경우). 당신은 다른 변수를 소개하고 싶지 않습니다!

첼로 세부 사항 알아야 할 사항:

내가 물리적으로 새로운 첼로를 데리러 때마다 개인적으로 시각적으로 받아하려고 것들의 소수가 있습니다.

첫 번째는 악기의 건강과 관련이 있습니다.

나는 첼로에서 볼 수 있는 나무에 균열이 있는지 육안으로 검사한다. 나무의 많은 균열은 잘 수리되면 걱정할 필요가 없지만 특정 영역(예:베이스 바가 있거나 사운드 포스트가있는 곳)의 균열은 악기의 가치에 영향을 줄 수 있습니다.

결론은 나무에 균열이나 문제가 있다면,나는 그들에 대해 알고 싶은 것입니다.

내가 찾는 또 다른 것은-주로 오래된 악기에서-나무 벌레 손상의 징후입니다. 이것은 내가 다시는 갖고 싶지 않은 이전 첼로와 함께했던 문제입니다. 나무 벌레 손상은 첼로의 건강과 안정성에 심각한 영향을 미치며 주요 붉은 깃발입니다.

피상적 인 수준에서,나는 또한 악기의 색상과 광택 작업을 검사합니다.

나는 행복하게 시각적으로 내가 좋아하는 아닌 아름다운 사운드 악기에서 연주 것이지만,나는 광택을 살펴보고 메이커가 부드러운 광택 또는 하드 및 광택 건조 하나를 사용하는 경우 통지 좋아.

또한 나는 그들이 종종 첼로의 진동에 의해 발생하고 악기가 더 깊이 끌어 들여 도움이 될 수 있습니다 들었다 때문에 오래된 악기에 광택(하지 나무)에 소형 균열을보고 싶다.

내가 빨리 알고 싶은 또 다른 측면은 첼로의 모양과 크기입니다.

이탈리아의 거장들이 수세기 전에 들어왔던 몇 가지 공통적인 패턴들이 있는데,오늘날 많은 제작자들이 여전히 사용하고 있다. 제가 개인적으로 알고 있는 일반적인 첼로 패턴은 스트라디바리우스,과르네리우스 델 게수,고프릴러,루기에리,과다니니,몬테그나나의 패턴입니다.

각 패턴은 첼로의 레지스터에 다른 특성을 가지고 설계,하지만 각 또한 플레이어에 매우 다른 느낌.

처음 구매자에게 말하면,내 주요 관심사는 당신이 구입하는 악기가 지나치게 크거나 지나치게 작지 않다는 것을 확인하는 것입니다.

지나치게 큰 첼로 작은/평균 손을 가진 선수에 대 한 물리적으로 요구 될 수 있습니다.,지나치게 작은 첼로 동안,재생 편안 하 게 하는 동안,투영이 필요할 때 문제가 될 수 있는 전력에 결함이 있을 수 있습니다..

즉,당신이 연주하는 꿈 첼로를 찾을 경우,좋은 소리,하지만 크기가 특이한,당신은 정말 당신을 위해 올바른 선택처럼 보인다면 그냥 가서 할 수 있습니다.

나는 항상 바로 악기에 체크 아웃 마지막 것은 설정입니다.

어떤 종류의 문자열이 있습니까? 테일 피스 근처와 페그 박스 내부의 독특한 와인딩으로 스트링 유형을 알 수 있습니다.

기본적으로,난 그냥 비싼,최고 품질의 문자열 또는 싼 문자열로 설정되어 있는지 알고 싶어요.

문자열 선택은 소리에 큰 차이를 만드는 그래서 싼 문자열 복 있다면,나는 즉시 악기의 사운드를 향상시키기 위해 상대적으로 저렴한 방법을 찾고 될 수 있습니다.

나는 또한 다리와 그 모양을 본다. 나무는 고품질 단풍나무같이 보는가? 다리가 지나치게 두껍거나 얇아 보입니까? 더 길고 좁은 발(힘과 선명도를 위해 사용)또는 더 낮고 넓은 발(음색을 향상시키는 데 사용)이있는 프랑스 다리가있는 벨기에 다리입니까?

나는 다른 첼로가 최적이기 위해 다른 유형의 설정이 필요하기 때문에 두 가지 유형의 브리지에 특히 관심이 없습니다. 하지만 난 정말 첼로를 좋아하지만 너무 밝거나 전력이 부족 반대편에 하나를 찾을 경우,새로운 다리가 더 내 취향에 악기의 사운드를 조금씩 이동 할 수있는 쉬운 방법이 될 수 있기 때문에 알고하는 데 도움이됩니다.