역사상 어떤 민속 음악가도 페라리의 조수석에 비트 업 기타를 던진 적이 없습니다. 장르는 환희의 일종을 찾고 불황의 똥 힙을 통해 핑거 피킹,상심 원더의 지방이다. 실제로,음악은 크게 비극과 불운의 신뢰할 수있는 엔진으로 간주된다,심지어 데이비드 보위는 거의 그것을 만든 적이,하지만 포크와 폴리는 결혼 지옥에서 만든 조화로운 일치. 몇몇 사람들은 좋아하는 아들 중 하나만큼 마음 긴장 파라마운트이 대표,팀 버클리.

1966 년 발매된 데뷔 앨범의 대부분의 곡은 그가 고등학교 때’내 영혼의 슬픔’을 포함하여 작곡되었다. 제목에서 알 수 있듯이,그것은 그가 그것을 쓸 수있는 유일한 방법은 자신의 숙제를 도와 포위 보호자를 얻어서 있었다 대부분의 사람들에게 보인다 그런 근심 슬픔의 노래입니다. 이 고유 한 감성 지능과 지속적으로 활용할 솔직한 의지로,그는”오렌지 카운티 세”의 하나로서,동료 젊은이 잭슨 브라운과 스티브 누난과 함께,1965 년 치타 잡지에 의해 칭송되었다.

밥 딜런의 내성적인 시와 깊이,하지만 좋은 외모와 함께 갈 거장 보컬로,트리오는 그들의 손에 노래의 미래를 가지고 예고했다. 잭슨 브라운은 유명한 경력 조각을 쓴 신뢰 비평가의 믿음을 보상했다,스티브 누난은 용어’무명으로 머 금고’덜 보일 수 있습니다,하지만 팀 버클리는 그가 그렇게 단단히 운명의 변덕스러운 새끼 손가락 주위에 감겨되지 않았다면 나쁘지 않다 세 가지 중 두처럼 보일 만드는 방법에 잘했다.

그의 어린 시절은 평범한 시절이었고,1966 년 19 세의 나이에 셀프 타이틀 데뷔로 음악 세계에 들어갔다. 그는 그것을 좋아하지 않았다. 그것은 피트 파인더였다,비정형 기간 스타일과 그의 작품의 나머지 부분이 거부 할 것 보이는 적합성. 버클리 자신은 그의 첫 외출에 의해 환멸을 느꼈을 수도 있지만,그럼에도 불구하고 엄청난 약속을 보여주었습니다.

그의 짐의 힙이 영화에 있다면 멜로 드라마처럼 보일 정도로 더해졌을 때였다. 버클리의 여자 친구,메리 기 버트,임신 떨어졌다,또는 그래서 그들은 생각,종교 가족과 함께 걱정,쌍은 결혼하기로 결정. 슬프게도 셰익스피어의 트위스트에서,그녀는 아니었다,사실로,임신,하지만 곧 논쟁 결혼의 긴장이 수신자 부담을하기 시작 것처럼 될 것이다. 그는 아들 제프 버클리가 태어나기 불과 몇 달 전에 기버트를 떠나 음악의 세계로 향했다. 팀은 단지 그가 시간의 소수보다 적은 아버지가 한 미래의 음악가를 볼 것입니다.

그 이후의 기간에 각각의 새로운 기록과 함께,버클리는 천천히 지하 아이콘이되었다. 타는듯한 옥타브 범위와 세련된 케이던스로,그는 듣는 전화 번호부를 노래 만들 수 있었다,대신,그는 사랑스럽게 자신의 공동 작가로 섞어서 화려한 산문과 팬을 즐겁게,래리 베켓. 그의 노래는 천 걸음에서 차에 꿀을 저어 수 그는 뭔가 깊이 영적 그의 슬픔을 묘사 형이상학 적 폭포에서 버려진 아내와 아들의 슬픔을 처리하는 동안.

광고
광고

지하는,그러나,여기서 키워드이다. 그의 노력 중 어느 것도 상업적 성공을 향한 것이 아닙니다. 무명의 운명은 어떤 실패보다 더 많은 디자인에 의해 그들에게 일어날 것입니다. 그의 타협하지 않는 예술성과 아방가르드 방식은 단순히 지하 성공 이외의 것을 원한다면 필요한 전파에서 벗어난 세계였습니다.

그는 또한 그의 협력자 래리 베켓이 마일스 데이비스와 같은 전향적인 사상가들로부터 영감을 얻은 재즈적인 영역을 추구하기 위해 버클리를 떠나는 군대에 합류해야했기 때문에 훨씬 더 아방가르드를 얻고자했다. 뒤 따르는 앨범은 도전적이었고 그의 팬층 중 일부를 소외 시켰습니다. 그는 또한 로르카를 발표하는 상업적으로 비참한 결정을했다,창의적 광포에 티터 앨범,스타 세일러와 함께 거의 동시에 포크 스타일에 반환. 오히려 다양성의 전시보다,각 앨범은 다른 사람의 성공을 감소.

그 후 관객이 줄어들면서 마약이 그림에 들어갔다. 그는 1970 년 4 월 주디 서트 클리프와 결혼하여 아들 테일러를 입양했습니다. 그에게 힘을 주는 결혼의 안정성에,버클리가 위로 청소하는 것처럼 보일 것입니다. 그러나,다음 세 앨범,라에서 인사.,세프로 니아,그리고 바보 봐,당황 많은 왼쪽 더욱 슬리밍 팬층에 도전 영혼 스타일에 갔다.

그가 1975 년 6 월 텍사스 달라스에서 1800 인승 쇼를 팔았을 때,그것은 축하의 원인 이었지만,그 어느 때보 다 팀 버클리 인 천상의 은혜로 승리와 비극은 결코 멀리 떨어져 있지 않았습니다. 그는 술에 취해 진술에 애프터 파티에서 그날 밤 그의 아내에게 집으로 돌아. 그녀는 그가 나중에 그날 밤 소파에 추락 누워 그를 확인하고 그가 헤로인 과다 복용으로 사망 한 발견. 그의 투어 매니저로,밥 더피,여파로 말했다,죽음은 예상치 못한,그러나 그것은 또한”영화를 보는 것 같았다,그것은 자연의 결말이었다.”

이제 우리는 그가 슬픔에서 만들어 낸 아름다운 환상의 영역,슬프게도,피할 수없는 낭비처럼 보였지만 그의 성격과 예술의 지울 수없는 일부인 운명과 얽혀 있습니다. 그의 음악은 어떻게 든 위의 모든 것을 포함하고있는 것처럼 보이며,그는 살아남습니다. 그는 감동 걸작’일단 내가’에서 자신을 말했듯이,”그리고 가끔 궁금,잠시 동안,당신은 이제까지 나를 기억합니다.”

이 노래는 그가 한때 있었던 모든 것을 덜컹 거리며 진행되며 그의 밴드 동료 인 리 언더우드가 버클리의 무한한 경력에 대해 말하면서”나는 이것이다,나는 그것이다. 그는”나는 이 모든 것”이라고 말했다.”

일단 나는
가장 인기있는

{{#.2018 년 11 월 1 일-2018 년 11 월 1 일}}

답글 남기기

이메일 주소는 공개되지 않습니다.