이는 현장에 침입하기 쉽다는 것을 암시하는 것이 아닙니다. 엔터테인먼트 산업의 모든 것과 마찬가지로 기술과 인내가 필요합니다. 에이전트가 있으면 도움이 됩니다.

광고

시대 이야기를 로스 앤젤레스-기반 음성 배우 스테파니 Beatriz,에서 작동하는 영화 및 TV;Chanté 맥코믹,누가 기록 audiobooks;마켓 Jr.,전문 광고; 애니메이션,게임,기업 비디오 및 광고 분야에서 일한 조 지자;그리고 기술을 가르치는 것 외에도 다양한 음성 공연을 한 캐시 퍼킨스(무대 이름 캐시 그래 블). 여기에 침입 하 고 사업에 성공 하는 방법에 대 한 그들의 포인터는.

누가 성우가 되는가?

오디오북 해설,비디오 게임의 보이스 오버 제공,애니메이션 캐릭터로서의 라인 연주,상업 피치를 만드는 것은 다른 기술을 요구하는 현저하게 다른 추구입니다. 그러나 이러한 모든 분야에서 성우들 사이에서 공통적으로 보이는 한 가지는 비옥하고 잘 연습 된 상상력입니다.

약 10 년 전에 로스 앤젤레스에 온 연극 배우 인 베아트리즈는 영화와 텔레비젼 쇼와 함께 음성 작업을 열망했습니다. 베아트리즈는 성우 연기에 대한 관심이 휴스턴의 교외 지역에서 일하는 두 부모의 자녀로 거슬러 올라가며,그녀와 그녀의 여동생이 만화와 애니메이션 영화를 보는 데 많은 시간을 보냈을 때라고 말했다.

“이야기의 영웅들이 종종 나처럼 보이지 않는 것은 어렸을 때 나에게 잃어버린 것이 아니었다”고 그녀는 말했다. “애니메이션은 이야기의 영웅들이 때때로 다른 사람의 상상에서 벗어났기 때문에 내가 아는 사람처럼 보이지 않는 곳이었습니다. 그 세계는 어떻게 든 나에게 조금 더 접근 할 수 있다고 느꼈다.”

휴대용 피셔 프라이스 테이프 레코더가 장착 된 그녀와 그녀의 여동생은 모의 인터뷰,광고 및 노래를 다양한 목소리로 녹음하여 몇 시간 동안 자신을 즐겁게했습니다. 그녀는 애니메이션에 대한 목소리를하고있을 때 정신 세계 요술 그런 종류의 지금 마이크 앞에 그녀의 작품의 핵심 부분입니다-특히,그녀는 디즈니의 추수 감사절 제공의 리드 수 있습니다,뮤지컬 판타지”엔 칸토.”

광고

일반적으로,그녀는 말했다,그녀가 세션에 들어와 스크립트와 부부의 이미지,그리고”당신의 마음을 채우기에 나머지 부분과 최상의 수 있습니다. … 너무 재미 있고 자유롭습니다.”

당신이 당신의 라인을 수행 할 때 애니메이터가”당신의 얼굴이 일반적으로하는 이상한 일”로 끝내는 것을 보는 것이 진정한 즐거움이라고 그녀는 말했다. 게다가,”누군가가 와서 당신의 다음 걸릴 전에 당신을 터치하지 않아도 자유가있다.”

광고

루딘 제공하는 유사한 평가를 합니다. 일반적으로,그녀는 말했다,캐스트의 각 성우는 개별적으로 작동,무대에 오케스트라의 다른 멤버와 지휘자 전에 솔리스트처럼. 그리고 배우들은 많은 빈칸을 채워서 페이지의 줄뿐만 아니라 화면 주위를 움직일 때 캐릭터의 입에서 나오는 신음 소리,신음 소리 및 기타 모든 소리를 수행합니다.

“당신은 그렇게 할 수있는 상상력이 있어야합니다.”루딘이 말했다. “당신이 놀고 재미있게 지내는 것을 좋아하는 배우의 유형이 아니라면,그것은 당신에게 고문이 될 것입니다. 그것은 고통이 될 것입니다.”

무대에서 또는 카메라 앞에서 약간의 경험을 갖는 것이 도움이됩니다. 퍼킨스는,예를 들어,그녀는 로스 앤젤레스로 이동 및 음성 작업을 복용하기 전에 여름 재고 극장과 몇 국가 여행 제작을했다고 말한다.

광고

“사람은 행동을 배경,그가 큰 다리에서”오디오북,세계 맥코믹 플레이스가 말했다. “스크립트를 분석하는 데 익숙하지 않은 경우 60 자가있는 책에 접근하는 방법을 어떻게 알 수 있습니까?”

광고에서 성우로 틈새 시장을 찾기 전에 래퍼이자 배우로 경력을 쌓은 코플랜드는 연기 배경이 광고에 재능을 고용하는 사람들에게 중요하지 않다고 말했다. “그들은 당신이 유명인이 아니라면 연기 이력서와 접촉하는 것을 신경 쓰지 않는다”고 그는 말했다.

그럼에도 불구하고 그는 배우로서의 자신의 경험이 플러스라고 말했다. “그것은 내가 더 나은 스크립트를 이해하는 데 도움이,그것은 나에게 우위를 더 준,”그는 말했다. 스크립트를 이해하고”감정적으로 단어와 연결,”코플랜드는 말했다,그 마케팅의 열쇠이기 때문에”매우 중요합니다.”

광고

당신은 어떻게 시작할 수 있습니까?

성우의 경우 일반적인 진입 점은 다음과 같은 웹 사이트를 통해 온라인에서 찾을 수있는 프리랜서 공연입니다 Voices.com 아마존의 오디오북 제작 거래소. 하지만 당신은 제임스 얼 존스 같은 목소리를 가지고해서 일자리를 착륙 기대할 수 없다.

타임즈가 인터뷰 한 대부분의 전문가들은 지원자의 스크럼에 뛰어 들기 전에 음성 연기에 대한 일부 수업에 투자하는 것이 현명하다고 말했다.

시대에 대 한 줄리엣 토마에 의해 그림입니다. 폴리 아티스트에 대한 조각.

회사 타운

할리우드 설명:폴리 아티스트로 취업하는 방법

8 월. 23, 2021

광고

Copeland 말했다 그는 여섯 주간의 과정에서 버뱅크 스튜디오에서 음성 작동에 대한 광고가 방법을 이해하는 스크립트를 인식하는 방법은 무엇 클라이언트을 찾고 및 다른 근본적인 기술이다. 며칠 후,그는 말했다,그는 자신의 첫 공연을 위해 고용되었다:비상 사태의 경우에 무엇을해야하는지에 대한 디즈니 홀에 대한 발표를 기록.

맥코믹은 영화 배우 조합-미국 텔레비전 및 라디오 아티스트 연맹(새그 아프라)이 주최하는 오디오 북 내레이션 세미나에 참석했을 때 대학에서 연극을 공부하고 텔레비전 및 영화 경력을 목표로했습니다. 그녀는 나중에 베테랑 내레이터와 함께 5 일간의 워크샵을 통해 아마존의 오디션 과정을 준비했다.

온라인 음성 지시를 제공하는 사람,주조 주택 및 녹음 스튜디오의 부족은 없습니다;음성 아티스트를 대상으로 로스 앤젤레스에서 서비스의 광범위한 디렉토리에 대한,자원 가이드를 통해 음성을 참조하십시오.

광고

좋은 첫 번째 단계는 하지만,을 확인하는 것입 수많은 Facebook 그룹을 지원하는 음성 배우입니다. 그들은 너무 연결을 만들기위한 비옥 한 땅입니다. 궁극적으로,당신은 누구의 작품 당신이 알고있는 사람들로부터 수업을 듣고 싶어,퍼킨스는 말했다.

맥코믹은 또한 웹 세미나와 지침을 지적하는 오디오 게시자는 다음과 같습니다. 펭귄랜덤하우스 등 일부 출판사에서 선보이는 성우들을 위한 멘토링 프로그램도 회원들에게 제공하고 있습니다.

또 하나의 옵션은,코플랜드는 말했다,지침을 위해 유튜브를 샅샅이 뒤지는 것입니다. “당신은 유튜브에서 보이스 오버에서 대학 학위를 얻을 수 있습니다,”그는 덧붙였다,”당신은 유튜브에서 아무것도 학위를 얻을 수 있습니다.”

광고

Zieja,호텔은 공식적인 행동하는 훈련을 주장했는 대신에 대해 배우고 접근 방식이다.

“많은 사람들이’곧 데모를 준비하고 오디션을 준비 할 것’이라고 말하는 것을 들었습니다.” “왜 당신은 많은 것을 배울 때까지 기다릴 것입니까? 그냥 가서. … 만약 내가,처럼,나를 위해 일을 얻을 수 있는 권리 사람을 기다리고 살아남지 않았을 것 이다.”

광고

실제로 땅에 작업해야 합니다 기록 demo—일반적으로 60-90 초 MP3 컴파일되는 조각의 스크립트를 읽고 재능이 있습니다. “그것은 당신의 전화 카드,이력서와 같습니다. 그것은 당신이 문에 발을 얻을하는 데 필요한 모든 것,또는 적어도 문 창에 당신을 얻을,”코플랜드는 설명했다.

수업과 마찬가지로 데모를 만드는 데 도움이되는 많은 녹음 스튜디오가 있습니다. 그러나 수수료는 수천 달러로 실행할 수 있으며,퍼킨스는 다른 고용주에게 서로 다른 스타일과 기술을 제시 할 수 있도록 결국 하나 이상의 데모를 할 것이라고 말했다—예를 들어,광고에 대한 데모,애니메이션에 대한 또 다른,오디오 북에 대한 세 번째.

또는 홈 스튜디오에서 데모를 녹음할 수 있습니다. 사실,많은 공연,특히 프리랜서 세계에서,당신이 당신의 자신의 녹음을 할 필요—당신의 클라이언트는 스튜디오 시간을 지불하지 않습니다. 그러나 방송 품질의 오디오를 생산하는 데 필요한 장비도 수천 달러의 비용이들 수 있습니다.

광고

해야 합 고품질 마이크로 컴퓨터보다 어댑터로 변환하는 마이크 아날로그 신호를 디지털다. 그럼 당신은 외부 세계의 소음에서 녹음을 분리 할 수있는 방법이 필요합니다;일부 신규 이민자는 옷장에 설정하고 더 설립 예술가 전용 녹음 부스에 수백 또는 수천 달러를 밖으로 껍질 동안,소음을 최소화하기 위해이 옷을 사용합니다. 원격 스튜디오에서 엔지니어 및 아마도 감독과 함께 작업하는 경우 마지막으로,당신은 전화 회선의 특별한 종류 또는 딸꾹질 및 고장없이 오디오 피드를 전송하는 소스 연결 등의 프로그램이 필요합니다.

사운드 엔지니어가 될 필요는 없지만 원격 엔지니어와 함께 작업하는 경우에도 디지털 녹음 및 편집 도구를 사용하는 방법을 알아야합니다. “복사 및 붙여 넣기 방법을 모를 때 그들이 당신에게 눈을 굴리는 것보다 더 나쁜 것은 없습니다.”지자가 말했다. 또한 녹음이 업계에서 설정한 기술 및 품질 사양을 충족하는지 확인해야 합니다.

그럼에도 불구하고 도구는 연기자를 만들지 않습니다. “당신은 아름다운 사운드 부스를 가지고 있기 때문에,”루딘은 말했다,”그것은 당신이 자격이 될 것입니다 의미하지 않는다.”

광고

온라인 프리랜서 작업을 널 초대 음성 배우들의 프로필과 데모를 그렇게 생산자는 재능을 찾고 그들을 찾을 수 있습니다. 예를 들어,목소리—당신은 그러나,그 서비스에 대해 지불해야 할 수도 있습니다.컴은 무료로 사이트에 프로필 및 샘플을 넣을 수 있습니다,하지만 요금$500 년 사이트가 프리랜서 기회를 자동으로 일치하도록.

시대에 대 한 줄리엣 토마에 의해 그림입니다. 사운드 디자이너/기술자에 대한 이야기. 할리우드에서 그것을 만드는 방법에 대한 일련의 이야기의 일부.

회사 타운

할리우드를 설명:사운드 디자인에 일자리를 얻는 방법

9 월. 17, 2021

경력 경로는 무엇입니까?

성우는 종종 프리랜서 작업을 많이 수행하여 자신을 확립,다음 주요 스튜디오와 큰 광고주와 높은 지불 공연으로 이동.

광고

“저 거 과일 당신의 기업에 물건,그것은 당신의 e-learning”음성,Zieja 말했다. “기업 세계는 섹시하지 않기 때문에 매우 저평가되어 있습니다. 반도체에 대해 누군가에게 가르치는 것은 매력적이지 않습니다.”그러나 지자,그것은 자신의 하루 일을 종료하고 결국 애니메이션과 비디오 게임에서 음성 작업을 추구하는 로스 앤젤레스로 이동하는 열쇠였다. 그는 종종 사람들에게”내 기업 경력은 비디오 게임 음성 연기 습관을 지원합니다.”

카메라 앞에서 상대방처럼 성우는 감독과 프로듀서가 될 수 있습니다. 그리고 오디오 북의 세계에서,맥코믹은 말했다,오디오 편집을 즐길 내레이터는 다른 성우 사운드 엔지니어가 될 수 있습니다.

퍼킨스처럼 다른 성우들도 코치하고 있습니다.

광고

당신은 어떻게 돈을 벌 수 있습니까? (그리고 어떤 종류의 돈?)

음성 연기에서 생계를 꾸려 나가는 것은 피크닉이 아닙니다.

“연기의 모든 공연과 같습니다.”퍼킨스가 말했다. “당신은 좋은 해를 가질 수 있고,당신은 우의 해를 가질 수 있습니다.”적은 광고는 국가 네트워크에서 실행되고있다,그녀는 말했다,이는 그들이 성우에 대한 훨씬 덜 수익성있어 의미.

주요 스튜디오 및 광고주는 성우가 수행하는 다양한 유형의 작업에 대한 급여 규모를 설정하는 처짐-아프라와 계약을 맺고 있습니다. 일반적으로,그 첫 번째 사용에 대한 금액을 지불—예를 들어,단지 로스 앤젤레스에서 연주 오디오 광고를위한$429—이후 사용 후 작은 금액.

광고

여분의 지급(“잔”)에 많이 사용되는 상업적인에서 실행되는 국가 네트워크할 수 있는 금광이다. 코플랜드는 자신의 친구가 오렌지 줄리어스 광고에 대한 음성을했다고 말했다. “그것은 너무 오래 실행,그는 그것에서 얻은 잔여 검사는 그의 집에 대한 지불 결국.”

반면에,”클라이언트가 비 노조 프로젝트를 게시하는 경우,그들은 종류의 그들이 원하는대로 가격을 책정 할 수 있습니다,”코플랜드는 말했다. 온라인 일자리를 수색 프리랜서로,그는 말했다,”당신은 종류의 금을 찾기 위해 쓰레기를 통해 수영을해야합니다.”

자유 계약자는 고정 수수료 대신 책 판매의 조각을 제공 할 수있다,맥코믹은 말했다. 하지만 그 모델은 일반적으로 불확실한 판매 전망과 책을 위해 예약되어,그녀는 말했다,추가,”그들은 자신의 책이 판매 할 것입니다 알고있는 경우,그들은 당신과 함께 수익을 분할하지 않을거야. 그들은 단지 당신에게 요금을 지불 할 것입니다.”

광고

SAG-AFTRA 가 계약 책으로 출판사,그래서 신음이 적용될 수 있다. “그것은 당신이 항상 규모를 위해 일해야한다는 것을 의미하지는 않습니다.”맥코믹은 사투리 훈련과 같은 추가 작업이 필요한 직업에 대해 더 높은 비율을 협상해야한다고 말했다.

에이전트가 있으면 특히 할리우드에서 더 많은 문을 열 수 있습니다. 코플랜드는 그가 광고에 대한 보이스 오버 전문 기관에 서명 할 때,그것은 더 높은 계층으로 그를 상승했다고했다—”큰 기회,큰 물건,”그는 말했다,같은 국가 캠페인 및 텔레비전 관광 명소로.

에이전트를 찾는 방법에 대 한 이야기에 대 한 그림. 할리우드에서 그것을 만드는 방법에 대한 이야기 의 패키지의 일부입니다.

회사 타운

설명 할리우드: 는 방법을 찾은 재능 에이전트가 당신을 위해 맞

월 16, 2021

광고

루딘 말했다는 목소리 연기 같은 다른 작업 엔터테인먼트 산업에서. “누군가 당신을 위해 문을 열어야합니다.”

그리고 그때조차도 침입하기가 어려울 수 있습니다. 베아트리즈는”만약 당신이 새로운 예술가라면,아무도 당신이 소금 가치가 있는지 모르기 때문에 아직 당신과 협력하고 싶어하지 않는다. … 정말’브루클린 나인 나인’에 대한 저의 작업은 사람들이 내가 와서 공연 할 수 있다고 믿을 수있게 해주었습니다.

이 경력은 10 년 또는 25 년 전과 어떻게 다릅니 까?

한 가지 큰 변화는 녹음 스튜디오에서 홈 스튜디오로 전환하는 것인데,이는 생산 비용을 절감하고 더 많은 성우에게 필드를 열었습니다. 그것은 많은 다른 산업에서 수행 한 바와 같이,인터넷은 또한 프리랜서 및 파트 타이머에 보탬이되어,쉽게 찾아 연주회를 유치 할 수 있도록.

광고

필드로 확대하고 있으며,퍼킨스는 말했다,성우가 더 많에 초점을 맞추어야 합니다. “그 모든 일을 한 사람들이 더 적었습니다.”그녀가 말했다. “이제 라.시장은 훨씬 더 전문가의 시장이되었다,하지 제너럴.”

한편 성우를 고용하는 기업들은 목소리를 다양화할 필요성을 인식하기 시작했다.

“이 모든 산업이 집합 적으로 세계에 미치는 영향을 이해하기 시작했다”고 베아트리즈는 말했다. “그것이 예술에 어떤 영향을 미치는지는 우리가 텔레비전과 영화에서 보았던 스토리 텔링의 영웅들이 종종 한 가지 방식으로 캐스팅되고,그 쇼의 스타들은 그 영웅들,즉 백인,직선,시스,이종 정규화 사람들을 반영한다고 믿습니다. 그것은 변화하고 있습니다.

광고

“사람들이보고 싶은 이야기에 의해 말했다. 그들은 이 이야기의 영웅으로 보고 싶다. 내가 예술에서 일어나는 것을 보는 시원하고 놀랍고 믿을 수 없을 정도로 희망적인 것은 리드 인 캐릭터가이 세상을 채우는 사람들을 점점 더 반영하고 있다는 것입니다. 모든 종류의 사람들.”

코플랜드는 광고 세계에서 비슷한 변화가 일어나고 있다고 동의했다. 이전 십년간에서 지배한”아나운서”음성은 밖으로,대화 형식 음색 대체해-“이웃사람 같이 그들의 가장 친한 친구 같이 그(것)들 말하고 있는 누군가.”그 결과는 일반적으로 다양한 유형의 목소리에 더 많은 기회를 창출한다고 그는 말했다.”

프로는 항상 잘못된 것을 듣고 어떤 조언을?

많은 성우들처럼,코플랜드는 자신이”좋은 목소리.”그리고 독특하고 매력적인 목소리는 확실히 자산이 될 수 있습니다.

광고

하지만 전문가에 동의하는 품질의 음성은 없다고 있습니다. “그것은’당신은 예쁜 목소리를 가지고 있습니까?’그것은’당신은 행동 할 수 있습니까?’맥코믹은 말했다. “이건 정말 연기 작업이다… 비록 그것이 논픽션 일지라도.”

동시에 코플랜드는”당신이 배우라고해서 당신이 목소리를 잘 낼 것이라는 의미는 아닙니다. 그들은 어떤면에서 매우 다릅니다. 제가 말씀드릴 수 있는 것은,당신이 특정 시간 동안 배우였기 때문에 당신이 목소리를 낼 수 있다고 지나치게 지나치게 생각하지 말라는 것입니다.”

한 가지 다른 신화:”나는 배우들이 당신이 바로 데모 테이프를 만들 필요가 있다고 생각합니다.”루딘은 말했다.하지만”막 시작할 때 데모에 수천 달러를 쓰는 것은 확실히 당신의 지출에 신중할 수있는 방법이 아닙니다. 그것은 연습이 필요합니다.”

광고

무엇이 좋은 조언은?

  • 오디션”당신이 해결할 수있는 모든 것을 위해”지자는 말했다. 그는 지난 8 년 동안 40,000 번 이상 오디션을 봤다고 말하면서”그것이 내가 잘하는 것을 알아 낸 방법이다.”코플랜드는 그가”하루에 10 번의 오디션을하고 있다고 일관되게 동의했다.”그는 덧붙였다,”나는 당신이 지속적으로 작업하는 경우 믿습니다,항상 오디션과 수업을,당신은 성공을 볼 수 있습니다.”
  • 애니메이션 작업을 하고 싶다면,루딘은 이렇게 말했습니다.”가능한 한 많은 애니메이션을 보고 스스로에게 물어야 합니다.’그들이 말하는 이야기는 무엇입니까? 그들은 어떤 감정을 그들의 목소리로 전달하고 있습니까?’그리고 그들의 에너지와 페이싱을보십시오.”
  • 광고를 듣고 성우가 무엇을 모방하려고,지에와 코플랜드는 말했다. 코플랜드는 에지 스튜디오를 포함하여 웹 사이트의 숫자가 있다는 것을 추가 Voices.com,음성 배우가 연습 할 수있는 무료 스크립트를 제공합니다.
  • 6 개월의 비용을 충당 할만큼 충분한 수입을 절약한다고 맥코믹은 말했다. 지자에 따르면,쿠션을 갖는 것은 당신이 가지고 작업에 대한 자세한 선택 될 수 있습니다. 그는”은행 계좌가 허용하는 것만 큼 까다로울 수 있습니다.”

할리우드에서 작업에 타임즈’가이드의 더 읽기.

답글 남기기

이메일 주소는 공개되지 않습니다.