Tweet
Share

Se På Amazon Diagrammer Eller new York Times fiction liste, og du vil sannsynligvis se bøker som har blitt gjort til filmer eller tv-programmer.

 Tilpasse roman til manus hvis du vurderer antall personer som foretrekker å se enn å lese en bok, er det egentlig ikke en overraskelse at tilpasning er så populær i disse dager.

det er også drømmen til mange forfattere å se sine historier på stor eller liten skjerm i disse dager. Det er definitivt et av målene mine.

I Dagens artikkel skisserer Alex Bloom fra Script Reader Pro hvordan du kan tilpasse boken til et manus.

mange forfattere Som Cormac McCarthy (No Country For Old Men), Emma Donoghue (Room) og Nick Hornby (High Fidelity) har lykkes gått fra å skrive romaner til å skrive manus. Hvis du ønsker å følge i deres fotspor, men er usikker på hvor du skal begynne, nedenfor finner du De 7 Viktigste Trinnene du bør ta for å tilpasse boken til en film script.

Skrive bøker og skrive manus er to helt forskjellige dyr. Hvis du har erfaring med å skrive den tidligere, men ikke sistnevnte, er det viktig å forstå hva som gjør et godt manus først før du prøver å skrive en.

Derfor, Trinn 1 – 3 nedenfor takle noen av forskningen du trenger å gjøre før du tilpasser romanen til et manus.

Trinn 4-7 deretter takle selve skrivingen selv og hvordan å sette denne forskningen i praksis.

Trinn 1: Les screenwriting books

 story Lese noen how-to screenwriting bøker vil gi deg en solid forankring i å skrive tegn, plott, struktur, dialog, tema, etc. for den store skjermen. Jeg vil anbefale å unngå noen av de tyngre tomene, Som Robert Mckees enormt populære, Men heller pompøse Historie.

i hvert fall for nå, søk etter screenwriting bøker som er enkle å lese, «morsomme», og vil holde deg begeistret for ditt nye prosjekt.

Noen av de mest nyttige bøker for nybegynnere manusforfattere (og mine personlige favoritter) er:

  • Din Manus Suger: William M. Akers
  • Kaffepause Manusforfatter: Pilar Alessandra
  • Min Historie Kan Slå Opp Din Historie: Jeffrey Alan Schechter
  • Lagre Katten Slår Tilbake: Blake Synder
  • Inn I Skogen: John Yorke

Trinn 2: Les manus

Grunnen Til At Mange Skjermer Mislykkes, Enten De Er Tilpasninger Eller Ikke, Er Fordi Forfatteren Rett Og Slett Ikke Har Lest Nok Skjermer.

Forsøk på å skrive et profesjonelt standardskript uten å lese noe, er litt som å prøve å lære elektrisk gitar uten å lytte Til Noen Jimi Hendrix, så sørg for at du ikke faller inn i samme felle.

Gå til en gratis nedlasting nettsted Som Bare Skript, Eller Drew Script O Rama, laste ned en haug med manus og få lesing.

jeg vil anbefale å finne tid til å lese minst to skript i uken. Du lærer så mye om hvordan du skriver et manus (kanskje enda mer enn å delta på de fleste klasser eller lese de fleste bøker) at du ikke har råd til å hoppe over dette trinnet hvis du vil tilpasse romanen til et skript.

Trinn 3: Outline filmer

Det er også viktig å bli kjent med filmer er satt sammen strukturelt. Romaner kan inneholde noen strukturelle troper innenfor visse sjangere, Slik Som Mystikk eller Romantikk, men manus struktur er generelt mye mer «formalis».

Visse beats, plott og vendepunkter gjentar seg i filmer på tvers av alle sjangere, Fra Alien Til Zoolander, og så er Det viktig å få tak i hva de er.

Den beste måten å gjøre dette på er å skrive skisser av filmer mens du ser på dem. Dette innebærer bare å skrive en kort en eller to setningssammendrag av hva som skjer i hver scene når det skjer.

for eksempel, Her er hva du kan skrive for åpningen noen scener Av Brudepiker:

  • Annie har vanskelig kjønn Med Ted.
  • neste morgen gjør hun seg opp og sniker seg tilbake i sengen. Han sier han ikke ønsker et forhold og forteller henne til å forlate.
  • Utenfor kan hun ikke komme seg ut av porten, så hun klatrer over og sitter fast når den åpnes.
  • I en park, Annie og hennes venn, Lillian, trening i øret-shot av en aerobic klasse. Instruktøren skyter dem av.
  • i en kafe diskuterer De Lillians forhold Til Doug og Annie forsvarer seg for fortsatt å ligge Med Ted. Lillian sier at hun burde forlate ham fordi han er et røvhull.

Gjør dette for hele filmen, og du vil ende opp med en oversikt, eller «trinnoversikt» som det noen ganger kalles, av hele plottet. Da er det på tide å bryte det ned i handlinger og sekvenser (dette er hvor du leser alle de how-to screenwriting bøkene vil komme til nytte) som vil tvinge deg til å studere og finne ut hvordan filmen er satt sammen.

Gjenta denne prosessen med så mange filmer som mulig, og du vil snart ha en ganske sterk forståelse av manus struktur.

Trinn 4. Skriv en oversikt over romanen din

building-blocksnår du har brukt litt tid på de tre første trinnene, bruk det samme prinsippet om å skrive skisser som beskrevet i Trinn 3 til din egen roman.

Gå gjennom det igjen, men denne gangen forestill deg at du ser hendelsene utfolde seg på skjermen. Skriv ut de viktigste scenene som bare fokuserer på de som inneholder handling leseren kan visualisere å være i filmen.

dette betyr ingen blomstrende beskrivelse, ingen indre karaktermonologer — ingen bakgrunnshistorie-bare scenene som skyver historien fremover fordi tegnene er aktive, slik at ting skjer.

når du har en scene-for-scene-oversikt over hele romanen, bryter du den ned i sine respektive handlinger og sekvenser akkurat som I Trinn 3. Dette dokumentet vil danne den grunnleggende byggesteinen i filmskriptet, klar til å bli utvidet på, endret rundt og redigert mens du fortsetter skriveprosessen.

Trinn 5. Avgrens filmens kjernekonflikt

Ta deg tid til å tenke på historien fra synspunktet til noen som ser den opp på skjermen i en kino. Hva er kjernekonflikten her som skal få dem til å betale penger for å ønske å gå og se det?

i motsetning til å skrive en roman, er det å skrive et manus hovedsakelig om å få leseren til å følge aktive tegn som ønsker å oppnå klare mål som står i motsetning til hverandre.

Spør deg selv noen viktige spørsmål og skriv ned notater om elementer, som:

  • Hvem er hovedpersonen?
  • Hva er deres mål?
  • Hvem eller hva er antagonismens kraft som hindrer dem i å nå dette målet?
  • Hvem eller hva står på spill hvis hovedpersonen ikke oppnår sitt mål?

Å Tenke på disse spørsmålene vil gi deg en ide om hvordan romanen din kan oversette til den store skjermen ved å fokusere på kjernekonseptet.

Hvert flott konsept har i sitt hjerte en hovedperson som må kjempe for å oppnå noe. Og dette er vanligvis en treveis maktkamp mellom dem, antagonisten som står i veien, og hva som står på spill i filmen(eller innsatskarakteren).

for eksempel:

  • I Sideways er Miles hovedpersonen, Jack er antagonisten og Maya er stakes karakteren.
  • I Raiders of The Lost Ark er Indy hovedpersonen, Belloq / Nazistene er antagonistene, Og Marion og verdens fremtid står på spill.
  • I Se7en er Somerset Og Mills hovedpersonene, John Doe er antagonisten, og noen andre blir myrdet er det som står på spill.

det er denne treveis maktkampen-hovedpersonen og antagonisten kjemper både i direkte opposisjon over en stakes karakter eller noe stort på spill – som gir et manus sin makt.

for å virkelig styrke dette, skriv en logline — en eller to setningssammendrag av denne kjernekonflikten – og bruk den som en prøvestein for å holde deg på sporet når du skriver skriptet.

Her er noen loglines fra noen nyere filmer. (Legg merke til hvordan logline beskriver kjernekonflikten til hovedperson vs antagonist over noe stort på spill.):

  • Whiplash: en lovende ung trommeslager registrerer på en cut-throat musikkonservatorium hvor hans drømmer om storhet er veiledet av en instruktør som vil stoppe på noe for å realisere en elevs potensial.
  • Blue Ruin: en mystisk outsiders rolige liv blir snudd opp ned når han vender tilbake til barndomshjemmet for å utføre en hevnhandling. Bevise seg selv en amatør leiemorder, ender han opp i en brutal kamp for å beskytte sin fraseparerte familie.
  • The Edge Of Seventeen: High-school livet blir enda mer uutholdelig for Nadine når hennes beste venn, Krista, begynner dating hennes eldre bror.

Trinn 6: Fullfør disposisjonen

noen manusforfattere liker å skrive skisser, synopser eller behandlinger av historien før de begynner på skriptet. Andre gjør det ikke. Men jeg vil sterkt anbefale at du har en slags dokument å følge mens du skriver selve manuset.

Fullføre disposisjonen vil gi deg sjansen til å finne ut hva som bor, hva som skjer, og hva nytt materiale må skrives.

klatremål en roman går vanligvis hvor som helst fra 200 til 800 sider eller mer. Tilpasning av et manus fra romanen din vil derfor i stor grad være en øvelse i redigering: kutte ut tegn, plottlinjer og scener som ikke er relevante for det generelle kjernekonseptet.

Fokuser bare på det ene klare målet hovedpersonen din sliter med å oppnå, hvorfor det ikke er lett for dem å oppnå det, og hva som står på spill hvis de ikke gjør det. Alt annet kan sannsynligvis kuttes.

Screenwriting handler om korthet og å komme til «kjøttet» av historien så raskt som mulig. Hver scene i filmen må enten flytte plottet fremover, avsløre karakter eller utvide temaet. (En flott scene vil gjøre alle tre.)

Derfor, hvis du har en roman der hovedpersonen din har to antagonister, fem venner, tre brødre og en søster, samt forskjellige delplotter med hver av dem, er det sannsynligvis en god ide å kutte noen av disse tegnene ut.

Fokus på nøkkeltegnene og historiene som er relevante for kjernekonflikten, smelter ett eller flere tegn sammen for å lage ett enkelt tegn, og generelt «kutte fettet» slik at du er igjen med bare en klar trekant av konflikt.

Trinn 7: Begynn å skrive manuset

Når du har din disposisjon, er det på tide å endelig begynne å skrive, og jeg vil anbefale å kjøpe noen profesjonell screenwriting programvare først, for Eksempel Movie Magic eller Final Draft. (WriterDuet er et flott gratis alternativ hvis du er strapped for kontanter.)

Gjør deg kjent med programvaren, og du vil snart finne at screenwriting er begrenset til bare tre elementer på siden: beskrivelse, dialog og teknisk formatering, for eksempel sceneoverskrifter.

i motsetning til romanskriving, er nøkkelen til å skrive en vellykket manusscene korthet. En side i et skript oversetter omtrent til ett minutt skjermtid, og de fleste scener skal være mellom en og to sider i lengde.

Den beste måten å sørge for at du holder scenene dine fine og stramme, er å huske at hver enkelt skal forholde seg til innsatsene som ligger i hovedpersonens mål og det generelle kjernekonseptet.

for Eksempel i Stranger Than Fiction har hver scene høye innsatser knyttet fordi de hver dreier Seg Om Harolds forsøk på å enten stoppe seg selv å bli slettet eller å vinne jenta.

neste gang du ser på en film, noter du hvor mye skjermtid som går uten konflikt som dreier seg om filmens samlede innsats. En av de største problemene med spec skript er at forfatteren ikke klarer å gjøre sin hovedperson kamp for å oppnå noe, ikke bare i filmen samlet, men innenfor hver enkelt scene.

 Gammel stil filmprojektordette resulterer i scener som er «flate» og forutsigbare fordi en hovedperson som ikke sliter med å oppnå noe, bare ender opp med å henge ut med andre tegn og skyte brisen, noe som ikke gir god kino.

Husk også at film først og fremst handler om å formidle historie gjennom bilder, derfor er det viktig å unngå at tegnene dine stole på dialog for å flytte plottet fremover.

Handlinger taler høyere enn ord som det sies, og så fokusere på å vise oss hva karakterene dine tenker gjennom sine handlinger, snarere enn deres ord eller indre tanker.

Siste Ord

når du skriver ditt første utkast, fortsett Trinn 1 til 3 og lær og perfeksjonere håndverket ditt. Kanskje ta en screenwriting klasse også i ditt område, eller online.

Fungerende klasser er også en fin måte å forbedre dine ferdigheter som manusforfatter, da de vil tvinge deg til å se ting fra «den andre siden» og forstå hvordan skuespillere tolker beskrivelse og dialog på siden.

Trinn 4 til 7 er også en del av en pågående prosess, men bør ledsages av hyppige tilbakemeldinger. Motstå fristelsen til å jobbe i en boble og få meninger av logline, disposisjon og manus som du går langs.

Venner og slektninger er de åpenbare go-to folk for dette, men de kommer med bagasjen til å prøve å behage eller være redd for å fortelle deg hva de egentlig synes. Jeg vil foreslå å få tilbakemelding på ideene dine fra gratis screenwriting community nettsteder som Stage32, bli med i en screenwriting gruppe hvis det er en i nærheten av deg, eller betale en profesjonell skriptkonsulent for en anmeldelse.

Å Skrive et manus kan være tøft, men sett inn arbeidet, og du vil snart begynne å se resultater og kanskje de første skrittene mot å etterligne karriere av forfattere som Dave Eggers og Gillian Flynn.

har du noen gang tenkt på å tilpasse romanen din til et manus? Vennligst la dine tanker nedenfor og bli med i samtalen.

Alex Bloom Alex Bloom er grunnleggeren Av Script Reader Pro-et manus konsulent bestående av arbeider Hollywood forfattere, høyttalere og konsulenter. De har også produsert et praktisk screenwriting kurs, og bok om screenwriting struktur ved hjelp av sekvenser.

Tweet
Share

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.