Barokkmusikk beskriver en epoke og et sett av stiler Av Europeisk klassisk musikk som var i utstrakt bruk mellom ca 1600 og 1750 for en diskusjon av problemene som ligger i å definere begynnelsen og slutten poeng). Denne epoken sies å begynne i musikk etter Renessansen og å bli etterfulgt Av Den Klassiske musikktiden. Siden barokklyttere ikke ønsket mer «gammeldags» Musikk Fra Renessansen, innså komponister og musikere viktigheten av musikk som en hovedkilde til underholdning og skapte dermed kunstverk som var betydelige bidrag til deres samfunn. De innså et grunnleggende mål i livet som var å lære å tjene sine medmennesker.

Barokkkomponister og filosofer (ikke ulikt De gamle I Kina og Hellas) holdt fast på ideen om at musikk, matematikk og vitenskap hadde kosmiske relasjoner. Pythagoras ‘ oppdagelse av overtone-serien, med sine matematiske egenskaper, var kanskje den mest innflytelsesrike oppdagelsen i å definere de teoretiske aspektene Av Vestlig musikk. Ideen om en guddommelig ordnet himmelsk harmoni stammet fra gresk filosofi og skriftene til de tidlige Kristne filosofer, mest kjent, Severnius Boethius. Disse kosmiske prinsippene ble antatt å ha utgått Fra Gud og som sådan hadde dype religiøse og åndelige konnotasjoner. Johann Sebastian Bach hevdet, » den eneste og slutten målet med figur-bass bør ikke være Noe Annet Enn Guds herlighet og rekreasjon av sinnet. Hvor dette objektet ikke holdes i sikte, kan det ikke være ekte musikk, men bare infernal skraping og bawling.»

Barokkkomponister ble også i økende grad opptatt av menneskelige følelser (lidenskaper og følelser) og skapte musikk for å «etterligne» disse følelsene gjennom tonal organisasjon. Ser på Skrifter Av Descartes og Sauveur som i sin undersøkelse av menneskets psykologiske sminke begynte å» objektifisere » visse følelser, Begynte Barokke komponister å uttrykke bestemte følelser gjennom musikalske midler.

den opprinnelige betydningen av » barokk «er» irregulær perle», en påfallende passende karakterisering av arkitekturen og utformingen av denne perioden. Barokkmusikk utgjør en stor del av den klassiske musikkkanonen. Det er mye utført, studert og lyttet til. Den er assosiert med komponister og deres verker Som J. S. Bachs Fuger, George Friedrich Hä ‘S Hallelujah Chorus, Antonio Vivaldis De Fire Årstidene, Og Claudio Monteverdis Vesper fra 1610, Og Johann Joachim Quantz’ fremragende avhandling om fløyteteknikk fra 1752.

i løpet av perioden utviklet musikkteori, diatonisk tonalitet og imiterende kontrapunkt. Mer forseggjort musikalsk ornamentikk, samt endringer i musikalsk notasjon og fremskritt i måten instrumentene ble spilt også dukket opp. Barokkmusikk ville se en utvidelse i størrelse, rekkevidde og kompleksitet av ytelse, samt etablering av opera som en type musikalsk ytelse. Mange musikalske begreper fra denne tiden er fortsatt i bruk i dag. Den har generelle egenskaper, enhet av følelser, ornament og en kontrasterende rytme med improvisasjon. Melodiene hadde vanligvis en kontinuerlig linje som beveget seg, terrassedynamikk og utvidelser (enten å legge til musikken eller trekke fra.)

Oversikt

Stil og trender

musikk konvensjonelt beskrevet Som Barokk omfatter et bredt spekter av stiler fra et bredt geografisk område, hovedsakelig I Europa, komponert i løpet av en periode på ca 150 år. Begrepet «Barokk», som brukes til denne perioden i musikk er en relativt ny utvikling, først brukt Av Curt Sachs i 1919, og bare anskaffe valuta på engelsk på 1940-tallet. Faktisk, så sent som i 1960 var det fortsatt betydelig tvist i akademiske kretser om det var meningsfylt å klumpe sammen musikk så forskjellig Som Jacopo Peri, Domenico Scarlatti og Js Bach med et enkelt begrep; men begrepet har blitt mye brukt og akseptert for dette brede spekteret av musikk. Det kan være nyttig å skille det fra både den foregående (Renessansen) og følgende (Klassiske) perioder av musikalsk historie. Et lite antall musikologer hevder at Det bør deles inn I Barokk og Manierist perioder for å samsvare med divisjonene som noen ganger brukes i visuell kunst.

Barokk versus Renessansestil

det mest liknende aspektet Av Barokkmusikk og Jazzmusikk er improvisasjon av hovedinstrumentet. For eksempel, i De Fleste barokke vokal solo stykker, er det to vers. Stykket blir spilt/sunget gjennom en gang, rett gjennom, og deretter spilt en gang til, hvor vokalisten vil improvisere ornamenter, nåde notater og ikke-harmoniske toner. Men i motsetning til jazz, er verken den opprinnelige rytmen eller de originale notatene/melodiene endret. I stedet blir de lagt til improvisasjon i stedet for endret med improvisasjon. Dessverre ble improvisasjonskunsten tapt under den klassiske, romantiske og 20. århundre epoker av kunstmusikk, men de ble «gjenoppdaget» (som med kirkens moduser) i jazzmusikk, spesielt Av Louis Armstrong, som noen kaller «bestefar av jazz.»

Liste Over barokke sjangere

Vokal

• Opera
  • Zarzuela
  • Opera seria
  • Opera comique
  • Opera-ballett
• Masque
• Oratory
• Lidenskap (musikk)
• Kantate
• Masse (musikk)
• Hymne
• Monodi
• Korale

Instrumental

• Concerto Grosso
• fuge
• Suite
  • Allemande
  • Courante
  • Sarabande
  • Jigger
  • Gavotte
  • Menyen
• Sonate
  • sonate da kamera
  • Sonate da chiesa
  • Trio sonate
• Partita
• Canzona
• Sinfonia
• Fantasia (musikk)
• Ricercar
• Toccata
• Forspill
• Chaconne
• Passacaglia
• Koralforspill

Notater

Referanserisbn-koblinger støtter NWE gjennom henvisningsgebyrer

• Blume, Friedrich. Renessanse og Barokkmusikk: en omfattende undersøkelse. Ny: W. W. Norton, 1967. OCLC 325605
• Buelow, George J., en Historie Om Barokkmusikk. Bloomington, UT: Indiana University Press, 2004. ISBN 0253343658
• Gaines, James R. Kveld i Fornuftens Palass. New York: Harper / Collins, 2005. ISBN 0007156588
• Palisca, Claude V. barokkmusikk. Englewood Cliffs, NJ: Prentice-Hall, 1968. OCLC 437181
• Schulenberg, David. Musikk Fra Barokken. New York: Oxford OPP, 2001. ISBN 0195122321
• Taruskin, Richard Og Piero Weiss. Musikk I Vestlige Verden: En Historie I Dokumenter. Belmont, CA: Wasdworth Group, 1984. ISNB 053458599X

alle lenker besøkt 12.Mai 2016.

• engelske oversettelser Av Monteverdis Fjerde Madrigalbok (Quarto libro dei madrigali)
• Renessanse & Barokkkronologi
• Orpheon Foundation, Wien, Østerrike
• barokkmusikk.org
• Guide til musikkinstrumenter Fra Barokken
• Vox Saeculorum, et internasjonalt selskap av samtidskomponister som skriver I Barokkstil