‘Funnet’ ord: Trykt emballasje, etiketter og lag

helt siden kubistene først collaged ekte aviser og flaskeetiketter i sine stilleben malerier i rundt 1912, har kunstnere gjort bruk av ‘funnet’ trykte bokstaver og ord for å legge visuell interesse eller tekstur til sitt arbeid.

Kurt Schwitters lagt bussbilletter, søte wrappers, frimerker og andre utklipp av throwaway trykte papirer for å skape delikate detaljer i sine vakre teksturerte collager. Pop artister gjort bruk av høy effekt visuelle kvaliteter av reklame og glatt produktemballasje. Eduardo paolozzi brukte disse’ funnet ‘ trykte papirer direkte i hans collager, Mens Andy Warhol løftet produkt merkenavn og reklame slagord for sine utskrifter.

I ånden av pop art artist Michel Majerus har logoer og masseproduserte produkter i malerier som Fries 2001. Men han vedtar dette bildet for å feire ungdommelige subkulturer som bruker bilder av forbrukerisme som identitetsmerker, i stedet for å undergrave forbrukerkulturen, som popartistene gjorde.

Som popartistene brukte Mimmo Rotella også reklameplakater for å kommentere etterkrigs forbrukerboomen – men i stedet for å omfavne deres glatte grafikk i ansiktet, blir ordene nesten forståelige i hans fragmenterte komposisjoner. Inspirert av de rike distressed teksturer av lagdelte plakater han så rundt ham på hamstre I Roma begynte han å rive disse ned og bruke dem direkte – ofte omorganisere bitene og stripping bort ytterligere lag. Gwyther Irwin benyttet tilsvarende reklameplakater, scavenged fra Londons East End, For Letter Rain 1959. Individuelle ord og bokstaver er tydelig lesbare i øvre halvdel av arbeidet. Lenger ned, flommen av bokstaver avtar i en dis av bleke fragmenter gjennom hvilke svake spor av bokstaver er bare synlig.

Words and shapes

Concrete poetry arrangerer ord og bokstaver på en visuell måte; arbeidet handler like mye om utformingen som om betydningen av ordene. For Sitt Plakatdikt (Le Circus) 1964 bruker Ian Hamilton Finlay en blanding av fargede skrifttyper og quirky arrangement av tekst for å foreslå den morsomme og dynamiske aktiviteten til et sirkus. Ajar 1967 er et konkret dikt konstruert av ett ord, gjentatt i en bøyd liste som illustrerer betydningen av ordet gjennom sin form. Diktet er som en skulptur laget av ord.

formene på de lagdelte, fargerike bokstavene Som Brukes I Michael Craig-Martins tekststykker, har også et skulpturelt aspekt. Kunstneren ser seg selv som en konstruktør – en ‘putter-sammen’ av ting :’ jeg tenker på mine malerier som flate skulpturer’. Han lager bildene sine digitalt, skanner og monterer dem på en datamaskin. I Sin Serie Om de Syv Dødssyndene blander de overlappende fargerike bokstavene seg med et nett av enkle skissetegninger av vanlige objekter.

Robyn Dennys Manman 1957 bruker ordet ‘mann’ – skriblet flere ganger over siden graffiti-stil-i stedet for en skildring av en person. Arbeidet ble opprettet som svar på hans kunsthøgskolelærer som tyder på at han lager figurativt arbeid. Til Denny ordet ‘mann’ var den enkleste måten å skape en figur maleri! Ved å male ord i en gestural, iøynefallende måte hans mål var å ‘lokke øyet ut av hverdagen og inn i verden av maleriet’.

Ord som forteller historier

Bokstaver og ord brukes ikke bare billedlig kunst – for form, tekstur og detaljer de kan legge til et kunstverk. Kunstnere bruker også ord språklig – på en måte som vi kan knytte mer til litteratur – for å skape fortellinger.

Fiona Banner ‘wordscapes’, er store tekstverk som forteller plott av spillefilmer og andre hendelser. Break Point 1998 er et stort maleri bestående av sekstiseks rader med rød tekst skrevet horisontalt på en hvit bakgrunn, som kollektivt beskriver en biljakt fra filmen Point Break (dir. Kathryn Bigelow (1991). Banner utforsker grensene for verbal kommunikasjon i sitt arbeid: snarere enn å se en spennende fartsfylt action scene seere må lese fortellingen i en bevisst og møysommelig måte. Som Banner kommenterte: ‘når det er oversatt til ord … blir denne typen shaggy-dog historie … det motsatte av ivrig imperativ momentum’.

Tom Phillips brukte også en’ funnet ‘ fortelling som utgangspunkt for mange av hans trykk. Han arbeidet direkte på sidene av trykte bøker, isolerte setninger eller deler av ord og kombinerte disse med maling og collageelementer for å danne en ny verbal og visuell fortelling.

Ian Breakwell og Sophie Calle bruker tekst, ofte sammen med fotografi, for å fortelle fortellinger om andres observerte liv. Tracey moffat bruker også tekst sammen med fotografier for Henne Scarred for Life serien. Hennes arbeider som etterligner foto sprer seg fra Det Amerikanske magasinet Life, trekker på minner fra barndommen. De avvisende bildetekster hint på traumatiske historier bak bildene. En person kan komme med en forbipasserende kommentar til deg når du er ung, og dette kan forandre deg for alltid. Du kan være «arret for livet»‘.

i verk Av kunstnere David Hockney, Grayson Perry Og Tracey Emin ord blande inn med bilder. Skriblet i en uttrykksfull stil de avslører personlige tanker, følelser og dagbok-lignende fortellinger.

Ord og ideer

Konseptuelle kunstnere bruker ofte tekst til å utforske ideer. Med konseptkunst er hva kunstobjektet ser ut mindre viktig enn ideene rundt det, så konseptuelle kunstnere bruker den beste måten å sette over ideen sin – som ofte innebærer å bruke ord for å beskrive den!

Kunstner Ewa Partum kombinerer performance med poesi. Siden tidlig på 1970-tallet har hun skapt dikt ved å spre utskårne bokstaver i en rekke landskap og steder, ved hjelp av deres tilfeldige distribusjon for å skape poesi.

Kunstnere Ed Ruscha og Bruce Nauman bruker ord i sin kunst for å utforske språk og hvordan det brukes. Ordene I Nauman ‘ S VIOLINS SILENCE VIOLENCE 1981-2 belyser i en syklus. Det trekantede arrangementet av ordene og måten de overlapper på, forhindrer en konvensjonell venstre til høyre lesing, mens deres sekvensielle belysning gjør oss oppmerksomme på ordets former så vel som deres betydninger. Fiolin antyder en musikalsk lyd, men dette er squelched av vold og utslettet av følgende stillhet. På denne måten sammenslåing av disse ordene skaper en slags visuell lyd dikt som coveys ekstreme musikk og stillhet, kreativitet og vold.

Ed Ruscha kombinerer ofte kjente fraser med usannsynlige og tilsynelatende urelaterte bilder. Disse gjør oss spørsmålet hva vi ser på og hva vi blir fortalt. For Lønn Ingenting før April 2003, har han brukt et fjellandskap og en reklame slagord malt i en ren moderne skrift. Ruscha bor I Los Angeles og byen og dens filmindustri er viktig i sitt arbeid. Fjellene han bruker i sine verk har det spektakulære og litt uvirkelige utseendet på en filmbakgrunn. Ved å blande imponerende naturbilder med banal, forbrukeristisk tekst uten noen klar stil, gjenspeiler Ruschas maleri byen han bor i, et sted han en gang refererte til som ‘den ultimate pappkuttbyen’.

en oppfordring til handling: plakater, flyers og skilt

Geriljajentene er en anonym gruppe feministiske kunstnere. De bruker ord og figurer for å markere sexisme og rasisme i kunstverdenen. De fly-post plakater og sende brev til kunstinstitusjoner for å øke bevisstheten om denne diskrimineringen. De bruker fakta, humor og enkelt språk for å sette over sin oppfordring til handling i den mest umiddelbare måten.

Konseptkunstneren Jenny Holzer bruker også plakater og skilt til å formidle sitt budskap. Hun har også vært kjent for å bruke reklametavler, t-skjorter, hatter, klistremerker og parkbenker i sin kunst også! Hennes første offentlige arbeider, Truisms 1977-9, var anonyme flygeblad limt på bygninger, vegger og gjerder i Og rundt New York. Kommersielt trykt i fet kursiv, en linje uttalelser som ‘Misbruk av makt kommer som ingen overraskelse’ var rettet mot å provosere offentlig debatt. Disse arbeidene utforsker sosio-politiske spørsmål. Holzer bruker språk og mekanikken i slutten av det tjuende århundre kommunikasjon som et angrep på etablerte ideer om hvor og hvorfor kunst er vist og hvem det er for.

Bob Og Roberta Smiths tekstmalerier har luften av revolusjonerende uttalelser, riffing på liv, politikk og kunst. Hans tekster, (Bob Og Roberta Smith er et alias … Hans virkelige navn Er Patrick Brill), blir ofte malt på rester av kassert tre ved hjelp av vanlig husholdningsmaling. Verkene har ofte en generøs mengde subversiv humor. Smith har uttalt at hans enkle DIY-tilnærming-som alle kan gjøre – og bruk av resirkulerte materialer, oppfordrer ideen om at verden kan organiseres annerledes. Folk kan konstruere sine egne realiteter og verdener i stedet for å leve I MTV eller BBC world’.

Se denne videoen for å finne Ut mer Om Bob Og Roberta Smiths ideer og arbeid:

Ha en tur

Vi har trukket sammen noen ideer for å hjelpe deg med å komme i gang med å bruke bokstaver og ord i kunst.

• Kunstnere (Som Michel Majerus og popartister) brukte ofte ordene de så rundt seg i populærkulturen som inspirasjon for sitt arbeid. Samle merkenavn, slagord eller ‘funnet’ trykte ord og tekster (for eksempel flyers, fast-food brosjyrer etc.). Bruk disse-eller biter av disse til å reflektere populær og forbrukerkultur i dag. Du kan bruke disse på en abstrakt måte, dratt opp for å skape visuell tekstur eller direkte for å sette over meldingen eller å gjøre poeng.
• betong poesi og neon tekster spille med form og utseende av ord, så vel som deres betydning. Prøv å ordne ord på måter som gjenspeiler deres betydning. Tenk på skrift, farge og skala av ordene. Eller prøv å legge ord for å skape rike lag av form og mening.
• har du sterke personlige minner som er viktige for deg i dag? Er det tanker og følelser som du ønsker å komme ut der? Kan dette være et utgangspunkt for et kunstverk? Legg til utdrag av fortelling for å legge til kraft, vekt og mening til visuelle bilder
• Prøv å jobbe direkte med ‘funnet’ tekster. Klipp dem opp og omorganiser dem for å lage nye betydninger, eller tegne og male direkte på sider med skriftlig eller skrevet fortellende tekst.
• Bildetekst eller presenter tekst sammen med fotografier, skisser eller videoer for å få folk til å tenke på det de ser på en annen måte.
• Er det noen problemer du føler sterkt om? Tenk på måter du kan bruke kunst og ord til å øke bevisstheten og forandre folks sinn. Tenk på hvordan produktene markedsføres og låne noen av disse teknikkene for å markedsføre meldingen. Få inspirasjon fra plakater, flyers og skilt.