het ontwerpen van een succesvolle Tijdschrift cover is een lastige business. Het is het deel van elk tijdschrift waar de meeste tijd aan is gewijd, om nog maar te zwijgen van het element dat het het meest onder de loep wordt genomen. Er zijn veel verschillende benaderingen om het ontwerp te dekken, afhankelijk van de sector waarin je Titel zit, maar omwille van deze tips zullen we ons voornamelijk richten op consumententitels waar de cover veel harder moet werken en het verschil kan zijn tussen een succesvol probleem of een complete flop.
het is geen geheim dat de kiosk een onstabiele plek is om zaken te doen in deze dagen en hoewel er enorme stalwarts zoals Vogue zijn die ons allemaal zullen overleven, en een reeks Indie succesverhalen zoals ‘The Gentlewoman’ en ‘Monocle’, is het gemeenschappelijke verhaal binnen de consumentensector dat van verval. Met een oververzadigde en zeer concurrerende markt is het nog nooit zo belangrijk geweest om op te vallen en te gaan met uw publiek.
hoewel het waar is dat er geen ‘paint by number’ s surefire benadering is om een succesvolle cover te ontwerpen, zijn er een handvol vuistregels die je in de juiste richting kunnen sturen. Hieronder zijn een paar van mijn tips voor het maken van een succesvolle kiosk magazine covers.
Sterke brandpunt
Dit klinkt misschien als een beetje een no-brainer, maar het is heel belangrijk om een duidelijk centraal punt, dat trekt het oog van de browser in, Als ze eigenlijk het magazine tot dan de helft van de klus is geklaard. De focus kan van alles zijn van een sterke gedurfde kop, een groot aantal, of een arresteren beeld zoals een portret.
bij het gebruik van omslagmodellen is oogcontact erg belangrijk en biedt het een gemakkelijke manier om direct contact te hebben met de kijker. Indien mogelijk moeten gezichten en oogcontact in het bovenste derde deel van het deksel voorkomen.
Gebruik van kleur
Er is een oud gezegde dat zegt “groen mag nooit gezien worden op een cover” en het zal als geen verrassing komen dat rood is de meest voorkomende kleur die op de hoezen wordt gebruikt vanwege zijn aandachttrekkende kwaliteiten. Hoe dan ook, het gebruik van kleur op covers is uiterst belangrijk en zoals met elk gebied van het ontwerp, zal het kleurenschema dat u kiest van invloed zijn op de toon en het algemene gevoel van de cover.
rood en geel hebben beide opvallende kwaliteiten, maar kunnen bij overmatig gebruik te salesy en onbeschoft overkomen. Zwarte covers worden gezien om niet te verkopen door sommige mensen, maar een zwarte cover kan een perfecte canvas voor een aantal mooie opvallende folie geblokkeerde typografie. Net zo met groen, zou het een ander verhaal als je een squint-inducerende fluoro Pantone green in plaats van een CMYK mix die altijd gaat om een beetje troebel kijken.
consistent, maar nooit saai
Als met deze manier van presenteren een vorm van ontwerp, magazine covers moet herkenbaar zijn in hun algemene aanpak van het probleem probleem, zodat ze herkenbaar, maar niet te vergelijkbaar als te worden verward met de vorige kwestie of erger nog, worden gezien als saai. Dit kan gemakkelijk worden bereikt door statische elementen zoals de positie en kleur van de mast/logo, een verenigend en consistent kleurenschema en typografische benadering of door een consistente fotografische stijl van uitgave tot uitgave.
dit moet worden gezien als een algemene aanpak in plaats van een beperkende set regels en je moet nooit bang zijn om iets anders en verbazingwekkends te doen alleen maar omdat het een paar regels breekt.
Typografische hiërarchie en een schap
Het zal geen verrassing zijn dat de typografische hiërarchie binnen het ontwerp van de cover is zeer belangrijk, maar zo is de plaatsing op de cover. Het is vaak niet alleen een geval van het creëren van de meest visueel aantrekkelijke combinatie van beeld, belangrijkste kop en secundaire cover hits, aandacht moet ook worden besteed aan hoe deze zullen verschijnen op de kiosk en waar het oog zal worden aangetrokken als eerste.
in termen van typografische hiërarchie moet de hoofdkop de grootste zijn en het duidelijkst opvallen en de ogen zullen altijd worden getrokken door grote getallen en grafische apparaten zoals cirkels of plussen, gevolgd door kleinere secundaire omslaglijnen en lijsten die kunnen worden gebruikt om een “verpakt” nummer te suggereren.
de positie van de omslaglijnen moet worden beïnvloed door de manier waarop een tijdschrift op de schappen wordt weergegeven. Tijdschriften worden over het algemeen weergegeven op een van de twee manieren, hetzij in waterval mode, zodat de bovenste derde zichtbaar zal zijn of overlappende zodat de linker derde het meest zichtbaar is. Dit is de reden waarom veel mags ervoor kiezen om hun logo in de linkerbovenhoek (T3, rood, GQ, enz.) waardoor volledige zichtbaarheid van het merk en ook waardoor de mogelijkheid om een cover Lijn in de rechterbovenhoek en ook aan de linkerkant direct onder het logo.
Breek de regels en maak er een gebeurtenis van
het bovenstaande is meer bedoeld als richtsnoeren en goede werkmethoden dan als een harde en snelle reeks regels die moeten worden nageleefd. De meeste tijdschriften zullen gooien de regel boek uit zo nu en dan en creëren eenmalige “event issues’ wanneer het onderwerp en de marktomstandigheden rechtvaardigen.Filmmagazines zijn bijzonder goed in het doen van dit met grote nieuwe filmuitgaven, en het September – nummer van een modetijdschrift zal altijd een evenement zijn en steevast hun meest verkochte nummer van het jaar. Sommige tijdschriften gooien de regel boek uit elk probleem, zoals Bloomberg Business Week, het creëren van op maat gemaakte en soms gek cover oplossingen elk probleem, die op zichzelf wordt een consistente cover design aanpak.
zo? Lees deze…
- de beste foto-apps voor iPhone, iPad en Android
- gratis grafische ontwerpsoftware beschikbaar voor u op dit moment!
- de beste foto-editors