Opmerking van Jane: het volgende bericht werd jaren geleden gepubliceerd, maar ik Herzie, reviseer en breid het regelmatig uit. Ik heb ook een uitgebreide post geschreven over het schrijven van query brieven.
dit is waarschijnlijk het meest verachtelijke document dat u zou kunnen worden gevraagd voor te bereiden: de synopsis.
de synopsis is soms nodig omdat een agent of uitgever wil zien, van begin tot eind, wat er gebeurt in uw verhaal. De synopsis moet dus de hele verhaallijn van een boek weergeven. Het laat zien wat er gebeurt en wie verandert, en het moet het einde onthullen. Synopsen kunnen nodig zijn wanneer u uw werk voor het eerst opvraagt, of u kan later worden gevraagd om het.
verwar de synopsis niet met een verkoopkopie of het soort marketingbeschrijving dat op uw achteromslag of in een Amazon-beschrijving voorkomt. Je schrijft geen pittig stuk voor lezers dat opwinding opwekt. Het is geen hoofdartikel over je boek. In plaats daarvan, het is een industrie document dat helpt een agent of editor snel beoordelen uw verhaal beroep en als het de moeite waard is ze het lezen van het hele manuscript.
hoe lang moet een synopsis zijn?
hierover vindt u tegenstrijdige adviezen. Ik raad echter aan om het kort te houden, of in ieder geval kort te beginnen. Schrijf een één-of twee-pagina synopsis-ongeveer 500-1000 woorden, single spaced-en gebruik dat als uw standaard, tenzij de indiening richtlijnen vragen om iets langer. Als uw synopsis langer loopt, is alles tot twee pagina ‘ s (nogmaals, enkele spatiëring) meestal aanvaardbaar. De meeste agenten/redacteuren zullen niet geïnteresseerd zijn in een synopsis langer dan een paar pagina ‘ s.
hoewel dit artikel is gericht op schrijvers van fictie, kunnen dezelfde principes worden toegepast op memoires en andere verhalende non-fictie werken.
waarom de synopsis belangrijk is voor agenten en redacteuren
de synopsis zorgt ervoor dat karakteracties en motivaties realistisch en zinvol zijn. Een synopsis zal alle grote problemen in uw verhaal onthullen—bijv.”het was maar een droom” eindes, belachelijke daden van god, een categorie romantiek eindigend in echtscheiding. Het kan plotfouten, ernstige hiaten in karakter motivatie, of een gebrek aan structuur onthullen. Of het kan onthullen hoe vers je verhaal is; als er niets verrassends is of het plot wordt afgezaagd, wordt je manuscript misschien niet gelezen.
het goede nieuws: sommige agenten haten synopsen en lezen ze nooit; dit is meer typisch voor agenten die literair werk vertegenwoordigen. Hoe dan ook, agenten verwachten geen kunstwerk. U kunt indruk maken met lean, clean, krachtige taal. Een agent die ik bewonder, Janet Reid, heeft gezegd dat energie en vitaliteit de sleutel zijn.
Synopsen moeten gewoonlijk in de tegenwoordige tijd in de derde persoon worden geschreven (zelfs als uw roman in de eerste persoon is geschreven). Voor memoiristen, ik beveel de eerste persoon, maar de eerste of derde is aanvaardbaar.
wat de synopsis moet bereiken
in de meeste gevallen start u de synopsis met uw protagonist. Je beschrijft haar mentaliteit en motivaties bij de opening van het verhaal, dan uitleggen wat er gebeurt om haar situatie te veranderen (vaak bekend als het aanzetten incident). Motivatie is hier vrij kritisch: we moeten begrijpen wat dit karakter drijft om te handelen.
zodra de protagonist is gevestigd, beweegt elke paragraaf idealiter het verhaal vooruit (met gebeurtenissen die zich in precies dezelfde volgorde als in het manuscript ontvouwen), met sterke oorzaak-effectverhalen, inclusief de belangrijkste scènes van uw roman. We moeten zien hoe het verhaal conflict zich afspeelt, wie of wat drijft dat conflict, en hoe de protagonist slaagt of faalt in het omgaan met het.
tegen het einde moeten we begrijpen hoe dat conflict is opgelost en hoe de situatie van de protagonist, zowel intern als extern, is veranderd. Denk na over uw genre ‘ s “formule,” als er een is, en zorg ervoor dat alle belangrijke keerpunten in verband met die formule omvatten.
als je al deze dingen behandelt, laat dat je niet veel tijd over voor detail als je de synopsis op een enkele pagina houdt. Je zult niet in staat zijn om elk karakter of gebeurtenis te vermelden of elke scène te bevatten—alleen die welke de beslissingen van de protagonist materieel beïnvloeden of ons begrip van de gebeurtenissen van het verhaal. Het kan zijn dat je sommige subplots moet uitsluiten, en je moet zeker uit het plotten onkruid blijven. Als er bijvoorbeeld een shootout op de climax van het verhaal is, of een grote vechtscène, is het vrij nutteloos om in de details van de choreografie te komen en hoeveel stoten er worden gegooid. In plaats daarvan zeg je dat er een groot gevecht is en maak je duidelijk wie wint en wie verliest.
om te bepalen welke personages ruimte verdienen in de synopsis, moet je kijken naar hun rol in het beïnvloeden van de protagonist of het veranderen van de richting van het verhaal. We moeten zien hoe ze in het verhaal komen, de kwaliteit van hun relatie met de protagonist, en hoe hun verhaal oplost. Elk karakter dat plaatsing in een synopsis verdient moet minstens twee tot drie vermeldingen hebben. Als je ze maar één keer kunt noemen, horen ze waarschijnlijk helemaal niet thuis.
een goede vuistregel om te bepalen wat blijft en wat gaat: Als het einde niet zinvol zou zijn zonder het karakter of plot punt wordt genoemd, dan hoort het in de synopsis.
een synopsis zou tot het punt moeten komen—snel
hier is een voorbeeld van wat ik bedoel.Zeer langdradig: op het werk zoekt Elizabeth Peter in het hele kantoor en vindt hem uiteindelijk in de voorraadkamer, waar ze hem vertelt dat ze de opmerkingen die hij over haar maakte in de personeelsvergadering verafschuwt.
Tight: op het werk confronteert Elizabeth Peter met zijn opmerkingen tijdens de stafvergadering.
de meest voorkomende synopsis fout
maak niet de fout te denken dat de synopsis alleen details van de plot. Dat zal eindigen lezen als een mechanisch verslag van uw verhaal (of de gevreesde “synopsis spreken”), zonder diepte of textuur.
Bedenk hoe het zou klinken als je een voetbalwedstrijd samenvatte door te zeggen. “Nou, de Patriotten scoorden. En toen scoorden de Giants. Daarna scoorden de Patriotten twee keer op rij.”Dat is steriel en geeft ons niet de betekenis achter hoe gebeurtenissen zich ontvouwen.
in plaats daarvan zou je zoiets zeggen als: “de Patriots scoorden een touchdown na meer dan een uur van een no-score spel, en de underdog van het team leidde het spel. Het publiek werd wild.”
the secret to a great synopsis
een synopsis bevat de emoties en reacties van de personages op wat er gebeurt. Dat zal u helpen voorkomen dat iets dat leest als een handleiding van een monteur. Omvatten zowel verhaal vooruitgang (plot stuff) en kleur (karakter stuff).
Incident (Story Advancement) + Reaction (Color) =
Decision (Story Advancement)
voor verhalen met aanzienlijke wereldopbouw of uitgebreide historische instellingen
sommige schrijvers moeten hun synopsis Openen met een alinea of zo die helpt de wereld die we betreden en de regels van die wereld vast te stellen. Dit helpt ons beter te begrijpen van de personages en hun motivaties eenmaal geïntroduceerd. Bijvoorbeeld, een synopsis van Harry Potter zou vooraf kunnen verduidelijken dat de wereld is verdeeld in Dreuzels en wizards, en dat de Dreuzels hebben geen idee dat een magische wereld bestaat. Of, dit feit kan worden doorgegeven in de synopsis zodra Harry Potter leert over het zelf.
In een historische roman zou een schrijver culturele attitudes of feiten moeten vaststellen die niet bekend zijn bij hedendaagse lezers, zodat de handelingen van de personages zinvol zijn en het gewicht van het conflict duidelijk is.
probeer in sciencefiction en fantasie de juiste termen of zelfstandige naamwoorden te vermijden die gedefinieerd of uitgelegd moeten worden, tenzij dergelijke termen centraal staan in je verhaal (zoals “Dreuzels” hierboven). In plaats daarvan, proberen om het punt over te brengen in taal die iedereen kan begrijpen, maar nog steeds krijgt het punt over. Het doel hier is om zich te concentreren op het vertellen van het verhaal in plaats van het verhogen van de mentale werklast van de agent/editor, die moet ontcijferen en onthouden van de onbekende woordenschat.
vermijd het splitsen van de synopsis in secties
in de meeste gevallen moet de synopsis beginnen en eindigen zonder onderbrekingen, secties of andere subrubrieken. Soms is er echter een reden om “signposts” toe te voegen aan de synopsis, vanwege de unieke narratieve structuur van uw boek. Als uw roman bijvoorbeeld tijdlijnen met elkaar verweven heeft, of als het rondspringt in tijd en plaats, wilt u misschien elke alinea beginnen met een vetgedrukte lead-in (“Paris, 1893”), om vast te stellen waar we zijn. Anders dan dat, voorkomen dat het verdelen van het verhaal op enigerlei wijze, of een lijst van een cast van personages vooraf, alsof je het schrijven van een toneelstuk. Personages moeten worden geïntroduceerd op het moment dat ze het verhaal in te voeren of wanneer ze specifiek bijdragen aan het verhaal vooruit.
gemeenschappelijke Synopsis-valkuilen
- worden niet belast met de specifieke kenmerken van karakternamen, plaatsen en andere Eigennamen of termen. Blijf bij de basis. Gebruik de naam van je hoofdpersonages, maar als een serveerster het verhaal binnenkomt voor slechts één scène, noem haar ” de serveerster.”Zeg niet” Bonnie, de onstuimige serveerster die iedereen hon noemt en zeven dagen per week werkt.”Als je specifieke namen noemt, is het gebruikelijk om de naam in eerste instantie in hoofdletters te zetten, dus het is gemakkelijk voor agenten of redacteuren om in één oogopslag te zien wie de belangrijkste cijfers zijn.
- besteed geen tijd aan het uitleggen of deconstrueren van de betekenis of thema ‘ s van uw verhaal. Dit kan een bijzonder hardnekkig probleem met memoires. Een synopsis vertelt het verhaal, maar het probeert geen interpretatie te geven, bijv.”Dit is het verhaal van hoeveel gewone mensen zoals ik een verschil probeerden te maken.”
- vermijd praten over het verhaal constructie. Hier voeg je dingen toe die de structuur van het boek beschrijven, zoals “in de climax van de roman” of “in een reeks gespannen scènes.”
- vermijd achtergrondverhaal van personages, tenzij het gebonden is aan de motivaties en verlangens van het personage in het boek. Een zin of twee is genoeg om de achtergrond van een personage aan te geven; idealiter zou je ernaar moeten verwijzen wanneer het van invloed is op hoe gebeurtenissen zich ontvouwen. Als je een verhaal met flashbacks hebt geschreven, zal je daar waarschijnlijk niet veel van opnemen in de synopsis.
- vermijd het opnemen van dialoog, en als u dat doet, wees spaarzaam. Zorg ervoor dat de dialoog die u opnemen is absoluut iconisch van het karakter of vertegenwoordigt een spil moment in het boek.
- stel geen retorische of onbeantwoorde vragen. Vergeet niet, je doel hier is niet om een lezer te verleiden.
- hoewel uw synopsis uw vermogen om te schrijven zal weerspiegelen, is het niet de plek om mooi te worden met uw proza. Dat betekent dat je elke poging om indruk te maken door middel van poëtische beschrijving moet weglaten. Je kunt niet de tijd nemen om alles in je synopsis te laten zien. Vaak moet je het vertellen, en soms is dit verwarrend voor schrijvers die al jaren is verteld om “toon niet vertellen.”Bijvoorbeeld, het is OK om gewoon te komen en zeggen dat je hoofdpersoon is een “hopeloze romanticus” in plaats van te proberen om het te laten zien.
aanvullende bronnen
- Hoe schrijf je een Synopsis van je roman (een van de beste adviezen die ik heb gezien)
- Hoe schrijf je een Synopsis van 1 pagina
- de anatomie van een korte Synopsis
- de Synopsis: wat het is, wat het niet is, en hoe schrijf je het
als je iemand zoekt om te helpen met je synopsis, probeer dan een kopie schrijf consultants.
Jane Friedman (@JaneFriedman) heeft 20 jaar ervaring in de uitgeversindustrie, met expertise in digitale mediastrategie voor auteurs en uitgevers. Ze is de uitgever van The Hot Sheet, de essentiële nieuwsbrief over de uitgeversindustrie voor auteurs, en werd uitgeroepen tot Publishing Commentator van het jaar door Digital Book World in 2019.Jane is niet alleen columnist voor Publishers Weekly, maar ook professor bij The Great Courses, die haar 24-lezingenserie How to Publish Your Book uitbracht. Haar boek voor creatieve schrijvers, The Business of Being a Writer (University Of Chicago Press), kreeg een ster recensie van Library Journal.
Jane spreekt regelmatig op conferenties en evenementen in het bedrijfsleven, zoals BookExpo America, Digital Book World en de AWP-conferentie, en heeft deelgenomen aan panels met de National Endowment for the Arts en het Creative Work Fund. Ontdek meer.