“elke week van quarantaine heb ik een contract uitgevoerd door het te ondertekenen op mijn telefoon,” zegt Sony/ATV Nashville CEO Rusty Gaston. Zijn sentiment wordt weerspiegeld door vele andere muziekuitgevers — die, zelfs als hun label tegenhangers vertragen op nieuwe signeersessies, zijn ramping up deals.

Labels voelen de behoefte om hun hulpbronnen te beschermen tijdens deze onzekere en ongekende periode, en het ontwikkelen van een nieuwe kunstenaar kan heel riskant lijken gezien het huidige (en nogal desolate) landschap. Maar ervaren artiesten die al getekend zijn hebben meer materiaal nodig dan ooit om het digitale beest te voeden en relevant te blijven. Vanuit het perspectief van een uitgever, frisse ideeën van getalenteerde songwriters zijn valuta op dit moment.

Sony / ATV, een van de grootste uitgeverijen waarvan klanten zijn Ed Sheeran, Kanye West, Dolly Parton, Queen, en Joni Mitchell, heeft ondertekend “veel meer” dan voorheen, SVP Creative Jennifer Knoepfle vertelt Rolling Stone in het vergelijken van de huidige gebeurtenissen met de tijd voordat shelter-in-place orders in werking trad.

zoals Knoepfle het uitdrukt, zijn uitgevers en labels “vrij verschillend in termen van hoe met talent te werken. Veel van onze collega ‘ s zijn mensen achter de schermen die liedjes schrijven, en ik denk dat er altijd vraag zal zijn naar liedjes. Er is ook een vraag, specifiek, naar tracks en beats en dat soort dingen.”Omdat artiesten niet in staat zijn om muziek te toeren of te promoten die al uit is, hebben ze een overschot aan tijd om te besteden aan het schrijven en maken van nieuwe muziek, wat zou betekenen dat de vraag naar songwriters en medewerkers in die sector hoger is dan voorheen.

om te begrijpen wat er nodig is om een deal met een label te sluiten, moet rekening worden gehouden met het talent van een act als uitvoerder. (Bovendien moeten ze vaak media getraind en klaar voor het publiek.) Uitgevers, voor het grootste deel, zijn gewoon bezig met de kwaliteit van de nummers. “Publishing is so song-based. Er zijn genoeg artiesten die ik ben tegengekomen waar ik ze live heb zien Spelen en het was niet geweldig”, zegt Knoepfle. “Maar ze hadden geweldige liedjes.”

ze voegt eraan toe dat Sony/ATV op dit moment erg agressief is. “Ik denk dat we snel gaan om deals gedaan te krijgen,” zegt ze. “Het is nog steeds heel erg als business as usual. Laten we groot talent in het gebouw krijgen, ongeacht de tijden. Uiteindelijk komen we uit quarantaine en willen we nog steeds gewapend zijn met het beste talent.”

” het is volledig eye-opening hoe effectief elk bedrijf kan zijn tijdens deze tijd van quarantaine, omdat je technologie te duwen om wat het eigenlijk is bedoeld om te doen, ” voegt Gaston. “En alles werkt.”Hij denkt dat, met liedjes,” je iets voelt of het komt van Spotify via een oordopje of als ze zingen het live in de kamer … of als het komt door de televisie of uw computer. Als een nummer zich verbindt in dit soort omgeving, toont het zijn kracht en kracht nog meer.”

Gaston wijst erop dat, vooral in Nashville, de daad van het pitchen van songwriters’ materiaal aan artiesten niet is vertraagd. “Labels luisteren naar liedjes. Artiesten luisteren naar liedjes. Nieuwe artiesten, middenklasse artiesten en supersterren worden allemaal in quarantaine geplaatst, net als de rest van ons. Ze zijn op Zoom en schrijven nogal wat omdat ze niet op de weg toeren op dit moment. In de uitgeverswereld is onze actie en activiteit echt omhoog.”

over bij Warner Chappell – de uitgeverij groep die won over breakout ster Lizzo vorig jaar-co-voorzitter en CEO Guy Moot zegt dat hun ondertekeningen zijn voortgezet in hetzelfde tempo. “Je kunt creatieve mensen niet tegenhouden om te creëren”, vertelt hij aan Rolling Stone. “Het zit in hun DNA, en songwriters werken door deze crisis – in sommige gevallen reageren ze direct op de pandemie met zeer krachtig materiaal. In de afgelopen maanden hebben we verbazingwekkend talent als Santigold (Kanye West, Tyler, the Creator), Sean Douglas (Thomas Rhett, Lizzo), Dat Boi Squeeze (Roddy Ricch), en anderen toegevoegd aan ons rooster, en we zijn voortdurend op zoek naar originele stemmen te brengen in de vouw.”

hij wijst er ook op dat ze het nieuwe tijdperk van virtuele pitches volledig hebben omarmd, waardoor hun bedrijf globaler wordt. “Deals zijn gedaan via Zoom en andere video chat tools, en we hebben onlangs voltooid virtuele ondertekeningen in Frankrijk, Spanje en Brazilië,” Moot aandelen.”Our Sync and A& R teams hosten onlangs een virtueel songwriting kamp dat schrijvers uit de VS, Duitsland en Latijns-Amerika samenbracht,” vervolgt hij. En een van hun meest recente inspanningen betrof het opzetten van meer dan 20 video ‘First Date’ sessies in Spanje, waar schrijvers die nog nooit eerder hadden ontmoet creëerde nieuwe muziek samen.Universal Music Publishing Group — waar Taylor Swift, Justin Bieber, Ariana Grande en Billie Eilish allemaal deals hebben-breidt ook hun wereldwijde horizon uit. “UMPG maakt van deze gelegenheid gebruik om sessies samen te stellen die meer globaal van aard zijn,” legt David Gray uit, die de rol van co-hoofd van A&R deelt met Walter Jones — die beiden een gestage voortzetting van signeersessies hebben opgemerkt. “We kunnen een Australische kunstenaar en een New Yorkse schrijver in een sessie samen en niemand hoeft te reizen.”

Moot geeft toe dat het niet voor iedereen gemakkelijk is om zich in een studio met een productieteam te verstoppen, maar hij zegt dat ze manieren vinden om zich aan te passen. “Sommige van onze schrijvers gebruiken bijvoorbeeld TeamViewer – een platform waarmee een producent of iemand anders de computer van een songwriter op afstand kan bedienen om zang te knippen.”

Gray is het ermee eens dat topliners die ooit weinig interesse hadden in opnemen software krijgen zoals Protools, Logica, enz. “Ze leren om hun eigen vocale keten voor concurrerende demo kwaliteit opnames te creëren,” zegt hij. “En artiesten kijken terug op hun liedjes die dicht bij geweldig waren en graven zich in en maken ze beter.”

voor de mid-tier kunstenaar / schrijver die misschien niet de apparatuur die ze gewend zijn om te gebruiken in hun creatieve proces direct beschikbaar thuis, belangrijke vertegenwoordigers van de uitgeverij verzekeren Rolling Stone dat ze zijn voorbereid op dat. Heb je een microfoon nodig? Uw uitgever kan er een naar u verzenden. “We zijn hier voor onze schrijvers op een case-by-case basis over hoe ze nodig hebben om te creëren. We proberen op dat niveau ondersteuning te bieden, omdat we weten dat veel middenklasse artiesten niet dezelfde luxe hebben als sommige van deze andere mensen, maar ze zijn nog steeds ongelooflijk getalenteerd. We proberen ze te ondersteunen op alle mogelijke manieren — of dat nu is door ze een ProTools setup te geven of door ze te helpen met vocale productie.”

voor zover muzikale plaatsingen in TV, films en advertenties gaan, die zijn ook consistent gebleven — in ieder geval voor nu. “We hebben minimale veranderingen gezien, ondanks de huidige omgeving”, zegt Marni Condro, SVP van Film & TV bij UMPG, en wijst op de vertraging tussen de productie en de releasedatum. “Wat interessant is, is dat we steeds meer verzoeken zien voor nummers die spreken over onze gemeenschappelijke ervaring tijdens quarantaine – met thema’ s over veerkracht, hoop en zekerheid,” zegt Moot.”We licensed ‘Home’ by Greg Holden and Drew Pearson (originally by Phillip Phillips) to Tylenol for its ‘Stay Home’ commercial, which prees first responders, ” Moot vervolgt. “In een ontroerende advertentie gebruikt Facebook ons nummer ‘People’ s Faces ‘van Kate Tempest en Warner Chappell songwriter Dan Carey, terwijl Virgin Media UK’ Keep Your Head Up ‘ van Ben Howard in licentie geeft om het verhaal te vertellen over hoe mensen samenkomen in deze moeilijke tijd. Nieuwe situaties brengen nieuwe kansen met zich mee, en de muziekgemeenschap neemt toe, zoals altijd.”