How to Try Out a Cello to Buy
ok, jesteś w sklepie ze skrzypcami, przyprowadziłeś ze sobą przyjaciela lub nauczyciela i wprowadzasz się do pokoju instrumentów, w którym osiem wiolonczeli w Twoim przedziale cenowym czeka w drewnianych stojakach wokół Centralne krzesło.
wyjmujesz pierwszą wiolonczelę, stroisz ją tunerem, a potem zupełnie tracisz nerwy.
w co ja w ogóle gram?
kręcisz się, próbujesz innego instrumentu, potem innego, a w połowie sesji wszystkie wiolonczele brzmią tak samo i czujesz się zagubiony.
byłem tam. Jestem pewien, że wielu z was też.
zamiast tego, gdy próbujesz wiolonczeli, wejdź z konkretnym planem gry i kontroluj zmienne. W końcu w pewnym stopniu przeprowadzasz eksperyment, co oznacza, że im więcej zmiennych możesz kontrolować, tym lepsze będą Twoje dane.
oto co robię:
graj te same utwory na każdej wiolonczeli, nawet w tej samej kolejności
łatwiej jest analizować dźwięk i jakość między czterema wiolonczelami, jeśli grasz dokładnie to samo na każdej z nich.
używaj tego samego łuku na wszystkich wiolonczelach
świetny pożyczony łuk może sprawić, że zła wiolonczela zabrzmi i poczuje się idealnie. To niesamowite, jak bardzo łuk może zmienić dźwięk i odczucie wiolonczeli, na której grasz!
nie wybieraj utworów, które są dla ciebie trudne do zagrania
po raz pierwszy: wypróbuj wiolonczele z kawałkiem, który jest wygodny technicznie. Jeśli starasz się zagrać sam utwór, to dodaje to trochę zamieszania w kwestii wiolonczeli, którą tak naprawdę próbujesz przetestować.
oto co gram próbując instrumentów:
-
po pierwsze, otwarte struny, kilka pełnych łuków, aby poczuć napięcie struny i czy instrument lubi lżejszy skok łuku, czy cięższy.
-
wtedy zagrałbym skalę C-dur w 3 oktawach i otwarcie Sonaty e-moll Brahmsa. Brahms jest świetnym utworem lirycznym, ale w krótkim czasie (podobnie jak skala) przemierza również duży zakres instrumentu. To pomaga mi powiedzieć, czy struny są dobrze wyważone lub jeśli niektóre struny wydają się wystawać w złe od innych.
-
w takim razie mogę wypróbować kawałek Bacha, aby zobaczyć, jak brzmi instrument, jeśli użyję lżejszych, bardziej inspirowanych barokiem uderzeń łuku, które wydają bardziej miękki, zaokrąglony, bardziej Drewniany dźwięk.
-
w końcu mogę spróbować otwarcia pokazu lub koncertu, który testuje dźwięk i głośność instrumentów, kiedy naprawdę grzebię w strunie i próbuję uzyskać więcej projekcji.
cały test może zająć 90 sekund, co jest wystarczająco krótkie, aby odebrać i zagrać kolejne wiolonczele, zachowując wyraźne wrażenia z tych, które już wypróbowałem.
do podsumowania:
-
Graj te same utwory, w tej samej kolejności. Nie wybieraj żadnych utworów, które są trudne do odegrania.
-
Zagraj wszystkie wiolonczele z tego samego łuku. Użyj własnego łuku (jeśli już go posiadasz). Nie chcesz wprowadzać kolejnej zmiennej!
szczegóły dotyczące wiolonczeli:
jest kilka rzeczy, które osobiście staram się uchwycić wizualnie, gdy fizycznie wybieram nową wiolonczelę.
pierwszy ma związek ze zdrowiem instrumentu.
sprawdzam wizualnie wiolonczelę pod kątem jakichkolwiek pęknięć w drewnie, które mogę zobaczyć. Wiele pęknięć w drewnie, jeśli zostaną dobrze naprawione, nie ma się czym martwić, ale pęknięcia w niektórych obszarach (na przykład w miejscu, w którym znajduje się pasek basowy lub słupek dźwiękowy) mogą wpływać na wartość instrumentu.
Podsumowując, jeśli są jakieś pęknięcia lub problemy z drewnem, chcę o nich wiedzieć.
kolejną rzeczą, której szukam – głównie na starszych instrumentach – jest jakikolwiek ślad uszkodzenia robaków. To jest problem, który miałem z wcześniejszą wiolonczelą, którego już nigdy nie chcę mieć. Uszkodzenie Woodworm poważnie wpływa na zdrowie i stabilność wiolonczeli i jest główną czerwoną flagą.
na powierzchownym poziomie badam również kolor i lakier na instrumencie.
chociaż chętnie zagrałbym na pięknie brzmiącym instrumencie, który nie jest moim ulubionym wizualnie, Lubię spojrzeć na lakier i zauważyć, czy producent użył bardziej miękkiego lakieru, czy takiego, który wysycha twardo i błyszcząco.
również lubię oglądać miniaturowe pęknięcia w lakierze (nie w drewnie) na starszych instrumentach, ponieważ powiedziano mi, że często są one spowodowane wibracjami wiolonczeli i mogą pomóc instrumentowi głębiej rezonować.
kolejny aspekt, który lubię SZYBKO POZNAĆ, to kształt i rozmiar wiolonczeli.
istnieje kilka wspólnych wzorów, które włoscy mistrzowie przybyli wieki temu, które są nadal używane przez wielu twórców dzisiaj. Wspólne wzory wiolonczelowe, które znam osobiście, to Stradivarius, Guarnerius del Gesu, Gofriller, Ruggieri, Guadagnini i Montegnana.
każdy wzór jest zaprojektowany tak, aby wydobyć różne cechy w rejestrze wiolonczeli, ale każdy z nich wydaje się bardzo inny dla gracza.
rozmawiając z pierwszym kupującym, moim głównym zmartwieniem byłoby upewnienie się, że instrument, który kupujesz, nie jest zbyt duży lub zbyt mały.
zbyt duża wiolonczela może być fizycznie wymagająca dla gracza o małych/średnich rękach, podczas gdy zbyt mała wiolonczela, podczas gdy wygodna do gry, może mieć braki w mocy, które mogą być problematyczne, gdy potrzebna jest projekcja.
to powiedziawszy, jeśli znajdziesz wiolonczelę, która jest marzeniem do gry, brzmi świetnie, ale ma niezwykły rozmiar, możesz po prostu iść do przodu, jeśli naprawdę wydaje się to właściwym wyborem dla ciebie.
ostatnią rzeczą, którą zawsze sprawdzam na instrumencie od razu, jest konfiguracja.
jakie struny ma na sobie? Typ sznurka można rozpoznać po unikalnym uzwojeniu w pobliżu końcówki i wewnątrz pegboxa.
zasadniczo chcę tylko wiedzieć, czy jest skonfigurowany z drogimi, najwyższej jakości strunami, czy z tańszymi strunami.
wybór strun robi dużą różnicę w dźwięku, więc jeśli jest wyposażony w tanie struny, mogę patrzeć na stosunkowo niedrogi sposób, aby natychmiast poprawić dźwięk instrumentu.
patrzę też na Most i jego kształt. Czy drewno wygląda jak wysokiej jakości klon? Czy most wygląda na zbyt gruby czy cienki? Czy jest to belgijski most o dłuższych, węższych stopach (używany do zasilania i klarowności) czy francuski most o niższych i szerszych stopach (używany do wzmocnienia tonu)?
nie jestem szczególny dla żadnego typu mostu, ponieważ różne wiolonczele potrzebują różnych typów konfiguracji, aby były optymalne. Ale warto wiedzieć, ponieważ jeśli naprawdę lubię wiolonczelę, ale uważam ją za zbyt jasną lub z drugiej strony pozbawioną mocy, Nowy Most może być łatwym sposobem na bardziej dopasowanie brzmienia instrumentu do moich upodobań.