„w każdym tygodniu kwarantanny wykonywałem umowę, podpisując ją telefonem” – mówi dyrektor generalny Sony / ATV Nashville Rusty Gaston. Jego sentyment odbija się echem w wielu innych wydawnictwach muzycznych-które, nawet gdy ich odpowiedniki zwalniają na nowych podpisach, przyspieszają transakcje.

wytwórnie czują potrzebę ochrony swoich zasobów w tym niepewnym i bezprecedensowym okresie, a rozwój nowego artysty może wydawać się dość ryzykowny, biorąc pod uwagę obecny (i raczej opuszczony) krajobraz. Ale doświadczeni artyści, którzy są już podpisani, potrzebują więcej materiału w swoim arsenale niż kiedykolwiek, aby nakarmić cyfrową bestię i pozostać aktualnymi. Z perspektywy wydawcy, świeże pomysły utalentowanych autorów tekstów są obecnie walutą.

Sony / ATV, jedna z największych firm wydawniczych, której Klientami są Ed Sheeran, Kanye West, Dolly Parton, Queen i Joni Mitchell, podpisuje „znacznie więcej” niż wcześniej, SVP Creative Jennifer Knoepfle mówi Rolling Stone w porównaniu bieżących wydarzeń do czasu, zanim zamówienia schronienia w miejscu weszły w życie.

Jak to ujął Knoepfle, wydawcy i wytwórnie są „zupełnie inne pod względem pracy z talentami. Wielu ludzi, z którymi pracujemy, to ludzie za kulisami piszący piosenki i myślę, że zawsze będzie zapotrzebowanie na piosenki. Jest też zapotrzebowanie, szczególnie na utwory, bity i takie tam.”Ponieważ artyści nie są w stanie koncertować ani promować muzyki, która już się ukazała, mają nadwyżkę czasu na pisanie i tworzenie nowej muzyki, co oznaczałoby, że zapotrzebowanie na autorów piosenek i współpracowników w tym sektorze jest większe niż wcześniej.

rozumiejąc, co wchodzi w skład podpisania umowy z wytwórnią, należy wziąć pod uwagę talent aktora jako wykonawcy. (Co więcej, często muszą być przeszkoleni w mediach i gotowi do publicznego spojrzenia.) Wydawcy, w przeważającej części, są po prostu zainteresowani jakością piosenek. „Wydawnictwo opiera się na piosenkach. Natknąłem się na wielu artystów, na których widziałem ich grających na żywo i nie było to wspaniałe”, mówi Knoepfle. „Ale mieli świetne piosenki.”

dodaje, że Sony / ATV jest w tej chwili bardzo agresywny. „Myślę, że idziemy szybko, aby zawrzeć umowy”, mówi. „To nadal bardzo podobne do biznesu, jak zwykle. Zdobądźmy wielki talent w budynku niezależnie od czasów. W końcu wyjdziemy z kwarantanny i nadal chcemy być uzbrojeni w najlepszy talent.”

„to całkowicie otwierające oczy, jak skuteczna może być każda firma w tym czasie kwarantanny, ponieważ pchasz technologię do tego, co faktycznie ma robić” -dodaje Gaston. „I wszystko działa.”On myśli, że z piosenkami,” czujesz coś, czy to pochodzi ze Spotify przez słuchawkę douszną lub jeśli śpiewają to na żywo w pokoju … lub jeśli to przychodzi przez telewizor lub komputer. Jeśli utwór łączy się w tego typu środowisku, pokazuje swoją siłę i moc jeszcze bardziej.”

Gaston zwraca uwagę, że, szczególnie w Nashville, akt przekazywania artystom materiałów autorów piosenek nie spowolnił. „Wytwórnie słuchają piosenek. Artyści słuchają piosenek. Nowi artyści, artyści średniego szczebla i artyści gwiazd są poddani kwarantannie, tak jak my wszyscy. Się na Zooma i sporo piszą, bo w tej chwili nie są w trasie. W świecie wydawniczym nasza akcja i aktywność naprawdę się rozwijają.”

w Warner Chappell – grupie wydawniczej, która w zeszłym roku wygrała z gwiazdą Breakout Lizzo-współprzewodniczący i CEO Guy Moot mówi, że ich podpisywanie kontynuuje się w tym samym tempie. „Nie można powstrzymać kreatywnych ludzi od tworzenia” – mówi Rolling Stone. „To jest w ich DNA, a autorzy piosenek pracują nad tym kryzysem – w niektórych przypadkach reagują bezpośrednio na pandemię bardzo potężnym materiałem. W ciągu ostatnich kilku miesięcy dodaliśmy do naszej listy niesamowite talenty, takie jak Santigold (Kanye West, Tyler, twórca), Sean Douglas (Thomas Rhett, Lizzo), Dat Boi Squeeze (Roddy Ricch) i inne.”

podkreśla również, że w pełni przyjęli nową erę wirtualnych boisk, dzięki czemu ich biznes staje się bardziej globalny. „Transakcje zostały dokonane za pośrednictwem Zoom i innych narzędzi do czatu wideo, a niedawno zakończyliśmy wirtualne podpisywanie we Francji, Hiszpanii i Brazylii”, akcje Moot.

” nasz zespół Sync i& R zorganizowali niedawno wirtualny obóz pisarski, który zgromadził pisarzy z USA, Niemiec i Ameryki Łacińskiej”, kontynuuje. Jednym z ich ostatnich wysiłków było zorganizowanie ponad 20 sesji wideo „Pierwsza Randka” w Hiszpanii, gdzie pisarze, którzy nigdy wcześniej nie spotkali się, tworzyli razem nową muzykę.

Universal Music Publishing Group — gdzie Taylor Swift, Justin Bieber, Ariana Grande i Billie Eilish mają umowy — również rozszerza swoje globalne horyzonty. „UMPG korzysta z tej okazji, aby zorganizować sesje, które mają bardziej globalny charakter”, wyjaśnia David Gray, który podziela rolę współprzewodniczącego a&R z Walterem Jonesem-obaj zauważyli stałą kontynuację podpisywania. „Możemy mieć australijskiego artystę i nowojorskiego pisarza na wspólnej sesji i nikt nie musi podróżować.”

Moot przyznaje, że nie jest w stanie chować się w studio z zespołem produkcyjnym nie jest łatwe dla wszystkich, ale mówi, że znajdują sposoby na adaptację. „Na przykład niektórzy z naszych autorów używają TeamViewer-platformy, która pozwala producentowi lub komuś innemu zdalnie sterować komputerem autora tekstów, aby wyciąć wokal.”

Gray zgadza się, dzieląc się tym, że toplinerzy, którzy kiedyś nie byli zainteresowani nagrywaniem, dostają oprogramowanie takie jak Protools, Logic itp. „Uczą się tworzyć własny łańcuch wokalny dla konkurencyjnych nagrań w jakości demo”, mówi. „A artyści oglądają swoje piosenki, które były bliskie świetności i grzebią w nich i ulepszają je.”

jeśli chodzi o artystę/pisarza średniego szczebla, który może nie mieć sprzętu, do którego jest przyzwyczajony w procesie twórczym, łatwo dostępnego w domu, główni przedstawiciele wydawnictwa zapewniają Rolling Stone, że są na to przygotowani. Potrzebujesz mikrofonu? Wydawca może wysłać jeden do ciebie. „Jesteśmy tu dla naszych pisarzy na podstawie indywidualnych przypadków, w jaki sposób muszą tworzyć. Staramy się wspierać na tym poziomie, ponieważ wiemy, że dla wielu artystów średniego szczebla, nie mają takich samych luksusów, jak niektórzy inni ludzie, ale wciąż są niesamowicie utalentowani. Staramy się ich wspierać, jak tylko możemy – niezależnie od tego, czy jest to konfiguracja ProTools, czy pomoc w produkcji wokalnej.”

jeśli chodzi o Muzyczne miejsca w telewizji, filmach i reklamach, to te również pozostały spójne — przynajmniej na razie. „Widzieliśmy minimalne zmiany, pomimo obecnego otoczenia”, mówi Marni Condro, wiceprezes Film & TV w UMPG, zwracając uwagę na opóźnienie między rozpoczęciem produkcji filmów a datą premiery. „Co ciekawe, otrzymujemy więcej próśb o piosenki, które przemawiają do naszych wspólnych doświadczeń podczas kwarantanny – z motywami dotyczącymi odporności, nadziei i pewności”, mówi Moot.

„niedawno licencjonowane’ Home 'przez Greg Holden i Drew Pearson (pierwotnie przez Phillip Phillips) Tylenol do jego „Stay Home” reklama, która chwali pierwszych respondentów, ” Moot kontynuuje. „W poruszającej reklamie Facebook wykorzystuje naszą piosenkę” People 's Faces” Kate Tempest i autora piosenek Warner Chappell Dan Carey, podczas gdy Virgin Media UK udziela licencji na „Keep Your Head Up” Bena Howarda, aby opowiedzieć historię, jak ludzie spotykają się w tym trudnym czasie. Nowe sytuacje rodzą nowe możliwości,a społeczność muzyczna staje na wysokości zadania, jak zawsze.”