Nota de Jane: este Sábado (dez. 4), estou dando uma aula em parceria com Albert Flynn DeSilver sobre o negócio de escrever não ficção.
propostas de livros são usadas para vender livros de não-ficção para editores.
uma proposta de livro argumenta por que seu livro (ideia) é vendável e comercializável no mercado de hoje. Ele atua essencialmente como um caso de negócios para por que seu livro deve existir, e—para muitos autores—convence um editor a fazer um investimento em seu trabalho antes de se sentar para escrevê-lo. Isso mesmo: os autores de não-ficção, se forem inteligentes e estratégicos, venderão uma editora em seu livro antes de escreverem muito sobre isso.
em vez de escrever o livro inteiro, tentando interessar um editor ou agente (que é como funciona com romances), você pode escrever a proposta primeiro se for um autor de não ficção. Se um editor estiver convencido pela proposta, ele o contratará e pagará para escrever o livro. Isso se aplica a todos os tipos de não-ficção, embora possa ser muito desafiador para os memorialistas vender um projeto com base em uma proposta se eles não forem publicados ou sem uma plataforma atraente. (Mais sobre isso em um segundo.)
se devidamente desenvolvido e pesquisado, uma proposta pode levar semanas, ou mais, para se preparar. Embora o comprimento da proposta varie tremendamente, a maioria está em torno de 10 a 25 páginas com espaço duplo, não incluindo capítulos de amostra. Não está fora de questão uma proposta chegar a 50 páginas ou mais para projetos complexos, uma vez que capítulos de amostra sejam incluídos.
escritores inéditos ou iniciantes podem achar mais fácil simplesmente escrever o livro Primeiro e depois preparar uma proposta—o que não é uma má ideia no caso das memórias, já que muitos editores e agentes querem garantia de que um escritor desconhecido tem habilidades de escrita suficientes para realizar seu projeto.
mas ter o manuscrito completo não o tira do gancho quando se trata de escrever a proposta. Se um agente ou editor quiser uma proposta, você ainda precisa escrever uma, mesmo que o livro esteja completo.
e quanto a novas propostas? Você pode ocasionalmente ouvir alguém se referir a novas propostas, que normalmente inclui uma consulta ou carta de apresentação, uma sinopse e um manuscrito parcial ou completo. Isso tem muito pouca relação com uma proposta de livro de não-ficção.
seu caso de negócios pode importar mais do que a escrita
as pessoas não gostam de ouvir isso, mas para muitos livros de não-ficção, A arte da escrita não importa tanto quanto a comercialização da premissa, tópico ou autor. Você pode ver isso se desenrolando nas rejeições recebidas por Rebecca Skloot, autora de a vida imortal de Henrietta Lacks.Se o objetivo do seu livro é melhorar a vida dos leitores ou ensinar, então você geralmente está vendendo com base em sua experiência, sua plataforma e seu conceito. A proposta do livro convence os agentes / editores de que os leitores pagarão pelo benefício que seu livro oferece, em vez de aprender com o YouTube, o Google ou até mesmo com um livro concorrente. Enquanto todo mundo espera que a escrita seja sólida, eles provavelmente não estão esperando uma obra-prima literária. Para aprender a perder peso, os leitores não precisam de um poeta; eles precisam de um comunicador claro que possa entregar suas idéias e métodos de uma forma que ajude e inspire os leitores a alcançar seus objetivos. Além disso, essas ideias e métodos devem se sentir frescos e excitantes, e não como os 100 livros de perda de peso do ano passado no mercado. (Melhor ainda: o livro mostra como os livros mais recentes realmente perderam algo crítico que os leitores devem saber para ter sucesso.)
Especialmente em como categorias, tais como: saúde, auto-ajuda ou auto-aperfeiçoamento, de negócios, ou pais, a credibilidade e a plataforma como um profissional no campo desempenham um papel crítico; o seu fundo deve transmitir autoridade e incutir confiança no leitor. Você, como leitor, confiaria em um livro de saúde de um autor sem experiência médica ou diplomas? Você estaria bem lendo um guia sério sobre como investir no mercado de ações por alguém que está vivendo em uma van à beira do rio?
para não ficção narrativa, especialmente memórias, a escrita importa
alguns tipos de não ficção exigem autores com habilidades jornalísticas ou narrativas comprovadas. (O que é não ficção narrativa? É uma história de alguém ou outra coisa além de você. Pense Seabiscuit.) Se o seu livro deve ter sucesso com base em sua capacidade de tecer artisticamente uma história, sua força como escritor se torna cada vez mais importante para o sucesso da proposta. Ainda é necessário provar que há um mercado para essa história, mas você não terá sucesso se seus capítulos de amostra forem ruins ou não puder apontar para um registro de publicação bem-sucedido em veículos que importam para o sucesso futuro do seu tópico ou livro.Se o seu livro não requer uma estrutura narrativa ou narrativa de forma longa, com uso magistral de artesanato e técnica, então suas habilidades como escritor devem estar à altura da tarefa de produzir e revisar um manuscrito de livro com a orientação de um editor ou agente.
o maior erro que os escritores cometem em suas propostas de livros
é natural assumir que a proposta do livro deve discutir sobre o que é o seu livro. Mas isso é um erro. Em vez de se concentrar no conteúdo, concentre-se em por que este livro é importante agora para os leitores pretendidos. Por que isso vai ressoar? Como abordar uma necessidade urgente? Como é que ele oferece algo novo e surpreendente que não se sente como tudo o que veio antes?
embora alguns tipos de tópicos perenes possam não ter um senso de urgência vinculado a eles, eles ainda precisam demonstrar relevância do mercado. Por exemplo, se você está lançando um livro de tricô, você provavelmente precisa demonstrar que suas técnicas ou projetos serão de interesse para knitters hoje, em vez de knitters 30 anos atrás. O que quer que você faça, não se perca nas ervas daninhas das idéias ou conteúdo do seu livro. Sempre discuta o conteúdo em relação à necessidade ou necessidade da Comunidade do leitor e por que isso importa agora.
outras armadilhas comuns:
- assumindo que um tratamento “abrangente” ou uma discussão aprofundada do seu tópico é um ponto de venda. Raramente isso é suficiente. Em vez disso, pense em como e por que o argumento que seu livro faz é novo e atraente. Como isso lança uma nova luz sobre um tópico que as pessoas se preocupam? Como seu livro ilumina o inesperado ou desafia os leitores de maneiras que eles não esperam? Outra maneira de pensar sobre isso: Eric Nelson comenta como os autores devem posicionar suas idéias em termos de troca em vez de discagem se quiserem gerar entusiasmo do agente ou do editor.
- supondo que um tratamento curto e “acessível” seja um ponto de venda. É um desafio provar que um público está lá fora esperando para um comprar um livro somente se fosse mais curto ou menos difícil do que as alternativas.
- supondo que sua experiência pessoal do problema seja um ponto de venda. A menos que você seja um autor famoso ou tenha uma plataforma estabelecida que atraiu agentes e editores à sua porta, só porque você experimentou pessoalmente algo não torna seu livro instantaneamente mais vendável.
o dilema do memorialista
as Diretrizes de Submissão variam tremendamente quando se trata de memórias. Alguns agentes não exigem uma proposta de livro, enquanto outros querem apenas a proposta de livro e os primeiros capítulos. Alguns agentes podem até pedir a proposta e o manuscrito completo se você for um autor não publicado.
escritores profissionais e publicados normalmente podem vender um livro de memórias baseado apenas na proposta. Novos escritores emergentes que não têm Histórico de publicação podem ser solicitados a enviar um manuscrito completo para provar que podem escrever, às vezes além da própria proposta do livro.
seu livro de memórias não é vendável, a menos que você esteja confiante em várias coisas.
- sua escrita deve ser excelente. Se o seu livro de memórias é o seu primeiro livro ou primeira tentativa de escrita, então pode não ser bom o suficiente para passar a reunião com um editor ou agente.
- você deve ter uma história atraente e incomum para contar. Se você está escrevendo sobre situações que afetam milhares (ou milhões) de pessoas, isso não é necessariamente a seu favor. Memórias de dependência e câncer, por exemplo, são comuns e o colocarão no caminho da rejeição, a menos que você seja capaz de provar como o seu é único ou excelente no campo.
- você tem o início de uma plataforma. Se você tem uma maneira de alcançar os leitores, sem a ajuda de um editor, é mais provável que você garanta um contrato de livro.
aqui está o dilema para muitos memorialistas: Se um agente quer uma proposta de livro para um livro de memórias, eles provavelmente estão julgando VOCÊ com base na força de sua plataforma ou tanto na plataforma quanto na escrita. Eles querem ver se sua premissa da história pode ter potencial para a mídia convencional ou a capacidade de conseguir grandes entrevistas que levarão a vendas. Se você tem pouca ou nenhuma plataforma, e sua história é lírica, silenciosa ou literária, então você deve tentar atingir agentes e Editores que não exigem uma proposta. Uma proposta só destacará o que falta ao seu projeto.
encontrar um agente literário (e você precisa de um?)
se você quiser publicar com uma das grandes casas de Nova York, precisará enviar seu trabalho para agentes literários. Projetos que não exigem necessariamente agentes incluem trabalhos acadêmicos para prensas universitárias, livros que provavelmente serão publicados por prensas regionais ou independentes e títulos de nicho com apelo comercial limitado.
as seções de proposta de livro mais comuns
embora não haja uma única maneira “melhor” de escrever e montar uma proposta de livro—dependerá da categoria, do autor e das diretrizes de envio dos editores—as seções a seguir aparecem em quase todas as propostas de livro.
títulos comparáveis ou análise de títulos competitivos
menciono esta seção primeiro porque é aqui que sugiro que os escritores iniciem sua pesquisa de propostas. Isso ajudará a esclarecer sua ideia e evitar muito tempo perdido. Esta seção discute títulos concorrentes e como o seu se encaixa na cena geral. A análise normalmente inclui 5 a 10 títulos, mas você pode estar bem discutindo apenas alguns se o seu livro está em um tópico especializado ou para um público muito restrito.
para cada título concorrente, comece observando o título, subtítulo, autor, editor, ano de publicação, Contagem de páginas, preço, primeiro formato publicado (geralmente capa dura ou brochura) e o ISBN. Você não precisa listar coisas como classificação da Amazon, classificação por estrelas ou avaliações. Também não se preocupe em incluir os números de vendas dos títulos concorrentes. Não há como um autor comum descobrir essas informações, e o agente ou editor pode procurá-las por conta própria.
então vem a parte mais importante: para cada concorrente, você resume brevemente a abordagem do livro em relação à sua (cerca de 100-200 palavras por título). Você deve ser capaz de diferenciar seu título da competição e mostrar por que há necessidade do seu livro.
resista a destruir a competição; pode voltar a mordê-lo. (A publicação é uma pequena indústria.) E não economize em sua pesquisa de Título—os editores podem dizer quando você não fez sua lição de casa, além de entender completamente a concorrência deve ajudá-lo a escrever uma proposta melhor. Discuto o processo de pesquisa aqui.
o que quer que você faça, não afirme que não há concorrentes no seu livro. Se realmente não houver concorrentes, seu livro pode ser tão estranho e especializado que não será vendido.
para alguns tópicos e categorias de não-ficção, a disponibilidade de informações on-line pode eliminar imediatamente o potencial de um livro impresso. A viagem é um bom exemplo—suas vendas impressas caíram 50 a 75% desde 2007. Além disso, muitas ideias de livros que vejo lançadas devem realmente começar como um site ou comunidade—mesmo que apenas para testar-comercializar a ideia, aprender mais sobre o público-alvo e, finalmente, produzir um produto impresso que tenha um mercado pronto e ansioso depois de publicado.
público-alvo
quem comprará principalmente seu livro? “Primariamente” é a chave aqui. Você quer descrever as pessoas que serão mais fáceis de convencer, ou os leitores mais prováveis. Quem estará alinhando para pré-encomenda e espalhar a palavra a partir daí?Evite descrever genericamente a audiência de compra de livros nos Estados Unidos ou discutir amplamente quantas memórias foram vendidas no ano passado. Os editores não precisam receber estatísticas amplas da indústria; eles precisam que você desenhe um retrato claro do tipo de pessoa (além de “compradores de livros”) que estará interessada no que você tem a dizer.
pode ser muito tentador fazer uma declaração ampla sobre quem é o seu público, fazer parecer que qualquer pessoa e todos são um leitor em potencial. Evite declarações genéricas como essas:
- um resultado de pesquisa do Google aparece em mais de 10 milhões de acessos.Um Censo dos EUA mostra mais de 20 milhões de pessoas neste grupo demográfico.
- uma pesquisa na Amazon mostra mais de 10.000 livros com “cachorro” no título.
estas são Estatísticas sem sentido. As seguintes declarações mostram uma melhor visão do mercado:
- os revisores recentes reclamam que não estão acompanhando novas informações e tendências. A nova tendência mais quente não é discutida ou abordada em títulos recentes.
- o New York Times escreveu recentemente sobre o aumento do interesse em memórias militares; os meios de comunicação publicam regularmente soldados que escreveram livros sobre sua experiência.
- meus leitores incluem as pessoas que se tornaram apoiadores dedicados de, que têm x assinantes / downloads.
para obter mais orientações, consulte minha postagem sobre como definir e descrever seus leitores.
plano de Marketing
o que você pode fazer especificamente para comercializar e promover o livro? Nunca discuta o que você espera fazer, apenas o que você pode e fará (sem assistência do editor), dados seus recursos atuais. Muitas pessoas escrevem seu plano de marketing de forma extremamente provisória, falando sobre coisas que estão “dispostas” a fazer se solicitadas. Esta é uma linguagem Mortal. Evite-o. Em vez disso, você precisa estar confiante, firme e direto sobre tudo o que vai acontecer com ou sem a ajuda do editor. Torne-o concreto, realista e anexe números a tudo.
fraco
eu pretendo registrar um domínio e iniciar um blog para o meu livro.
forte
dentro de 6 meses após o lançamento, meu blog já atrai 5.000 visitas únicas por mês.
fraco
pretendo entrar em contato com blogueiros para oportunidades de blogs convidados.
forte
eu tenho convidado blog todos os meses para o ano passado para chegar a 250.000 leitores, em sites como . Tenho convites para voltar em cada site, além de ter feito contato com outros 10 blogueiros para futuras postagens de convidados.
fraco
pretendo entrar em contato com conferências e falar .
forte
estou em contato com os organizadores nas conferências XYZ e falei em 3 eventos no ano passado, atingindo 5.000 pessoas em meu público-alvo.O segredo de um plano de marketing não é o número de ideias que você tem para marketing, ou quantas coisas você está disposto a fazer, mas quantas conexões sólidas você tem—as que já estão trabalhando para você—e quantos leitores você agora alcança através dos esforços de hoje. Você precisa mostrar que suas idéias não são apenas torta no céu, mas passos de ação reais que levarão a resultados concretos e uma conexão com um público existente.
biografia do autor
pode ser útil começar com uma biografia que você já usa em seu site ou no LinkedIn. Mas não basta copiar e colar sua biografia na proposta e considerar o trabalho feito. Você tem que convencer os agentes e Editores que você é o autor perfeito para o livro. Mostre como sua experiência e experiência oferecem a plataforma perfeita para atender ao seu público-alvo. Se esta é uma área fraca para você, procure outros pontos fortes que possam lhe dar credibilidade com os leitores ou ajudar a vender livros—como conexões com especialistas ou autoridades no campo, um sólido seguimento on-line e sucesso anterior no marketing você mesmo e seu trabalho. A agente Anna Sproul-Latimer tem ótimos conselhos sobre biografias de autores para Propostas de livros.
visão geral
isso vem no início de sua proposta. Sugiro que escrevas por último. Pense nisso como o resumo executivo de todo o documento, em torno de duas a três páginas. Ele precisa cantar e apresentar um caso de negócios à prova d’água. Se bem feito, pode se tornar a base da sua carta de consulta. Meu modelo de proposta (veja abaixo) inclui mais orientações.
esboço do capítulo e/ou índice
um esboço do capítulo funciona bem para obras narrativas ou carnudas, especialmente aquelas que são pesadas em texto e previstas para chegar a 80.000 palavras ou mais. Para cada capítulo, você escreve um breve resumo da ideia, informação ou história apresentada. Sugiro que o esboço do seu capítulo não ultrapasse 3.000 palavras.
se escrever um esboço de capítulo parecer redundante ou desnecessário para o conteúdo do seu livro, use um índice. E se você quiser usar os dois, isso é completamente aceitável. O mais importante é mostrar como o conceito do seu livro se desenrolará do começo ao fim e transmitir fortemente o escopo e a gama de materiais cobertos.
exemplos de capítulos
se você estiver escrevendo um livro de memórias que tem um começo, meio e fim distintos, inclua um material de amostra que começa no início do livro. Se o seu trabalho não é uma narrativa, escreva ou inclua um capítulo de amostra que você acha que é o capítulo mais meatiest ou mais impressionante. Não tente sair fácil usando a introdução; esta é a sua oportunidade de mostrar que você pode cumprir a promessa do seu livro.
problemas comuns com propostas de livros
- o escritor não articulou um mercado ou necessidade claramente definidos-ou o escritor descreveu um mercado que é nicho demais para uma editora comercial buscar.
- o conceito é muito geral ou amplo, ou não tem um ângulo único.
- o escritor quer fazer um livro baseado em sua própria experiência amadora de superar um problema ou investigar uma questão complexa. (Sem experiência ou credenciais.)
- o escritor concentra—se apenas no conteúdo do livro ou em sua própria experiência-em vez do gancho do livro e benefício e apelo ao mercado.A ideia proposta é como um milhão de outros; nada convincente diferencia o livro.
se lhe disserem que o mercado não é grande o suficiente, talvez você tenha abordado um editor muito grande. Existe um editor menor que estaria interessado porque eles têm um limite menor de vendas para atender? As grandes casas podem querer vender até 20.000 cópias no primeiro ano para justificar a publicação; prensas menores podem ficar bem com alguns milhares de cópias.
O problema mais comum, levando a rejeição: não autor da plataforma
Uma grande plataforma e experiência é tipicamente necessário para vender com sucesso um livro de não-ficção para uma grande editora, especialmente para as categorias competitivas, tais como negócios, culinária, saúde, auto-ajuda, ou de paternidade. (Aqui está uma definição de plataforma.) Um agente ou editor vai avaliar a sua visibilidade no mercado, e vai querer saber o seguinte:
- As estatísticas e o google analytics por trás de suas on-line a seguir, incluindo a todos os sites, blogs, contas de mídia social, e-mail newsletters, regular de redação on-line de shows, podcasts, vídeos, etc.
- seus compromissos offline de fala seguinte, eventos, aulas/ensino, presença na cidade/região, funções e associações de liderança de organização profissional, etc.
- a Sua presença nos meios de comunicação tradicionais (regular shows, apresenta, qualquer cobertura que você recebeu, etc.)
- Sua rede de força—de chegar para influenciadores ou líderes de pensamento, uma posição de destaque em uma grande organização ou empresa
- Vendas do passado ou livros de auto-obras publicadas
Você normalmente precisa ser visível a dezenas de milhares de pessoas, com verificáveis influência, o interesse de uma grande editora. As casas tradicionais são mais exigentes do que nunca; produzir qualquer coisa impressa é um investimento e risco significativos. Eles precisam saber que há um público esperando para comprar. Além disso, dada a mudança significativa na indústria editorial, os autores não devem considerar um livro impresso seu primeiro objetivo ou o objetivo final, mas apenas uma maneira, e geralmente não a melhor maneira, de ganhar dinheiro.
um modelo de proposta de livro para ajudá-lo a começar
Baixe um modelo de proposta de livro de não ficção (arquivo do Word) que já está formatado de acordo com as diretrizes do setor. Também inclui breves orientações, dicas e erros comuns para cada seção.
também ofereço planilhas de pesquisa, para ajudá-lo a se preparar para escrever a proposta do livro.
mais recursos sobre propostas de livros
- o agente Ted Weinstein descreve as partes necessárias de uma proposta de livro e também oferece uma gravação de áudio de seu workshop de 90 minutos sobre propostas.
- meu guia abrangente favorito sobre propostas de livros é como escrever uma proposta de livro pelo agente Michael Larsen.
- para professores e acadêmicos, recomendo os recursos de Laura Portwood-Stacer.
procurando mais ajuda?
- Este Sábado (Dez. 4), estou dando uma aula em parceria com Albert Flynn DeSilver sobre o negócio de escrever não ficção.
- Copy Write Consultants oferece assistência com agentes de pesquisa e editores.
Jane Friedman (@JaneFriedman) tem 20 anos de experiência na indústria editorial, com especialização em mídias digitais estratégia para autores e editores. Ela é a editora do Hot Sheet, o boletim informativo essencial sobre a indústria editorial para autores, e foi nomeada comentarista editorial do Ano pela Digital Book World em 2019.Além de ser colunista da Publishers Weekly, Jane é professora dos grandes cursos, que lançou sua série de 24 palestras, How to Publish Your Book. Seu livro para escritores criativos, the Business of Being a Writer (University of Chicago Press), recebeu uma crítica estrelada do Library Journal.Jane fala regularmente em conferências e eventos da indústria, como BookExpo America, Digital Book World e a conferência AWP, e atuou em painéis com o National Endowment for the Arts e o Creative Work Fund. Saiba mais.