você Está começando a tocar bateria e quer aprender a ler música? Talvez você esteja tocando bateria há anos, mas está muito intimidado para tentar. Seja uma partitura de concerto ou PDFs AC/DC, este guia ensinará os conceitos básicos de leitura e escrita de notação de bateria desde a nota do primeiro trimestre até a falha final do prato.

capítulos

a notação de bateria tem muito em comum com a notação para outros instrumentos, uma vez que está disposta em um conjunto de cinco linhas horizontais (chamadas de “staff”). Cada parte do conjunto de tambores é escrita em uma linha – ou no espaço entre as linhas-para que você possa distinguir visualmente tudo.

os tons mais baixos, como o bumbo e o tom do chão, estão na parte inferior do cajado, enquanto a caixa e os toms estão no meio. Tons mais altos como pratos estão no topo.

este gráfico – conhecido como uma ‘tecla de bateria’ – mostra onde as partes mais comuns do conjunto de bateria aparecem na equipe. Tudo faz sentido quando você olha para ele!

por exemplo, o hi-hat está na parte superior (quando você o bate com seu bastão) e na parte inferior (quando você pisa nele).

as duas caixas verticais à esquerda são chamadas de “clave de tambor”, o que nos diz que esta música é especificamente para bateria. É como as claves de agudos e graves que você verá em notação para instrumentos melódicos.

Tempo de Assinatura

Esta é uma das primeiras coisas que você deve olhar para quando você ver um tambor gráfico. A assinatura de tempo são os dois números empilhados um sobre o outro no lado esquerdo da equipe.

a música escrita é dividida em pedaços chamados medidas. Pense em uma medida (ou “barra”) como uma torta. Cada medida tem um certo número de contagens ou “batidas”, que compõem frações de toda a torta.

na assinatura de tempo, o número superior informa quantas batidas existem em cada medida. O número inferior informa o valor de cada batida. Por exemplo, o tempo 4/4 tem 4 batidas por medida e cada batida vale um quarto de nota. 6/8 tempo tem 6 batidas por medida, mas cada batida vale uma oitava nota.

também É importante verificar o tempo ou “beats per minute” na parte superior esquerda do gráfico. Um ritmo de 60 batimentos por minuto (BPM) em 4/4 de tempo significa que cada uma das quatro notas de quarto da medida ocorre uma vez por segundo (assim como o ponteiro dos segundos de um relógio).

notas

agora que você conhece o básico da equipe, assinatura de tempo e tempo, é hora de verificar alguma notação de bateria!

vamos começar no topo. Pratos e notas hi-hat são geralmente escritos como um’ x’, enquanto a bateria é escrita como notas redondas sólidas.

Aqui estão alguns dos valores de nota mais comuns que você encontrará e seu valor em 4/4:

Adição de uma ‘barra’ para o tronco de uma nota cortes de seu valor pela metade.

Outros tipos de notas

Pontilhada notas

Colocar um pequeno ponto à direita de qualquer destas notas adiciona um extra de 50 por cento do valor da nota. Por exemplo, se uma nota de um quarto vale 1 batida, uma nota de um quarto pontilhada vale 1,5 batidas.

grupos conectados

várias notas que compõem uma batida são frequentemente conectadas por linhas horizontais chamadas “vigas” para torná-las mais fáceis de agrupar visualmente.

notas amarradas

uma viga curva ou “gravata” conectando duas notas significa que você as toca como se fossem uma nota. A segunda nota é silenciosa e seu valor é adicionado ao primeiro. Por exemplo, se houver um golpe de prato no” e ” do beat 4, Ele é escrito como uma nota amarrada na linha da barra para mostrar sua sustentação mais longa.

os trigêmeos são compostos de três notas igualmente espaçadas ao longo de um período de tempo em que normalmente haveria duas notas. Eles são conectados por uma viga horizontal e escritos com um pequeno ‘3’ acima deles.

trigêmeos são o tipo mais comum de” tuplet ” (que é qualquer subdivisão igual de notas espaçadas uniformemente sobre um comprimento de nota maior).

hastes

você também pode notar as hastes das Notas (as linhas verticais retas se projetando). Na notação tradicional de bateria, as notas tocadas com os pés têm hastes voltadas para baixo, enquanto todo o resto aponta para cima. Isso mostra a separação das mãos e dos pés (e isolar seus membros pode ajudá-lo a aprender novos padrões).

os valores das notas das mãos e dos pés somam cada um ao número total das batidas em toda a medida (por exemplo, em 4/4 vezes, as notas e descansos nas mãos somariam 4, assim como as notas e descansos nos pés).

uma coisa a ter em mente sobre a notação musical é que há muitas variações menores na maneira como diferentes pessoas escrevem as coisas. Muitas das regras são flexíveis e evoluem ao longo do tempo. Na notação de bateria moderna, todas as hastes apontam para cima (até mesmo as notas tocadas no bumbo) e tudo parece mais conectado. Todas as notas juntas somam o número total de batidas em cada medida.

no entanto, é mais difícil visualizar a separação das mãos e dos pés dessa maneira. A notação tradicional e moderna tem prós e contras, e é útil aprender a ler os dois estilos.

descansa

um descanso diz-lhe quando não jogar. Aqui estão alguns dos tipos mais comuns em 4/4 vezes.

assim como com notas, adicionar um ponto move em um adicional de 50% do restante do valor. Por exemplo, aqui está um descanso pontilhado de um quarto de nota (no valor de 1,5 batidas):

Degola, fraseado & acentos

Agora que você já tem uma idéia básica de como notas e pausas de trabalho, vamos entrar em alguns outros símbolos importantes que você pode vir através de diferentes tipos de música de tambor.

furar

se você vir as letras ‘R ‘ E’ L ‘ acima ou abaixo da equipe, elas significam quais notas devem ser tocadas por suas mãos direita e esquerda. Isso aparece mais comumente em exercícios educacionais e rudimentos, em vez de paradas musicais completas.

Acentos & articulação

notas acentuadas devem ser tocadas mais alto que o resto. O tipo mais comum de Símbolo de acento é uma cunha com a abertura apontando para a esquerda. Os acentos das mãos geralmente são escritos acima da equipe, enquanto os acentos dos pés estão abaixo. Menos comum é uma cunha com a abertura apontada para baixo, o que significa que o acento deve ser uma nota curta ou “staccato”.

marcadores de fraseado

estes são super úteis para nos dizer como uma nota deve ser tocada. As notas de Staccato têm um ponto acima delas (geralmente é melhor tocá-las em um tambor em vez de um prato que toca demais).

notas mais longas ou “legato” tendem a ser amarradas para indicar visualmente sua duração. Estes funcionam melhor se você jogá-los em pratos, uma vez que eles têm mais sustentar.

abrir / fechar hi-hats

quando você vê um sinal ‘o’ acima do hi-hat, isso significa que você deve levantar os dedos dos pés e abri-lo. Um sinal de mais significa que você deve fechar os chapéus.

às vezes as pessoas usam vigas curvas para conectar notas hi-hat abertas e fechadas (mas às vezes elas não’t…so esteja pronto para qualquer estilo!)

Notas Soltas de hi-hat (onde você deve tocar o hi-hat parcialmente aberto) são frequentemente escritas como um ‘x’ com um círculo ao redor deles.

Grace notes (flams & drags)

anotar e ler rudimentos é uma parte importante da compreensão da música de bateria. Flams e drags são tipos de” notas de graça ” que não têm valor numérico – basta reproduzi-las imediatamente antes de outra nota.

“então eu não contá-los como parte da minha torta quando eu adicionar todas as notas e repousa em cada medida?”Não!

pense nisso como pequenas ornamentações que precedem a nota principal à qual estão anexadas. Eles estão amarrados à nota principal com um feixe curvo voltado para cima.

notas zumbidas& rolls

as notas saltadas são escritas com uma barra na haste da nota. Isso é chamado de “tremolo”. Uma barra indica um salto ou golpe duplo, e essas barras também são usadas para anotar rolos abertos (onde você pode ouvir cada golpe individualmente).

rolos fechados e zumbidos (onde você não pode ouvir cada nota individual) têm um ‘z’ através da haste da nota.

rolos Mais longos de ambos os tipos são escritos como notas amarradas para indicar seu comprimento. Eles também às vezes têm um número escrito ao lado do empate para dizer quantos golpes estão no rolo.

Respirações & pausa

Juntamente com os restos nós fomos anteriores, aqui estão alguns outros sinais que você pode encontrar na música de tambor.

uma caesura (comumente chamada de “trilhos de trem”) é um marcador de pausa com duas barras verticais inclinadas. Basicamente significa ” pare aí mesmo!”

um fermata, ou” hold”, é escrito como um semicírculo voltado para baixo com um ponto no meio. Isso indica uma pausa completa na música em que você para de contar o tempo.

Você também pode ver um par de óculos, que é uma maneira informal de dizer “cuidado, aí vem algo importante!”

Percussão & outras variações

Chocalhos, blocos de madeira, e os triângulos são escritos com o triangular ou em forma de diamante nota-cabeças de diferentes linhas de pessoal.

Cross-sticks são escritos com um’ x ‘ na linha snare drum, enquanto outros tipos de rimshots (batendo na borda e snare juntos ou batendo uma vara com a outra como ele repousa sobre a cabeça snare) aparecem como uma nota redonda com uma barra através dele.

fique alerta e esteja pronto para diferentes tipos de notação!

Dynamics

Dinâmica marcas são alguns dos símbolos mais importantes em qualquer tambor gráfico. Eles ajudam você a brincar com sensibilidade e transmitir mudanças importantes na música. Se você pregar a dinâmica na bateria, todos na banda vão te amar!

Aqui estão algumas das marcações dinâmicas mais comuns, do mais silencioso ao mais alto:

ppp (Triple pianississimo, às vezes chamado de “triple-P” ou “triple piano”) – isso significa “muito, muito silencioso.”Tão quieto quanto você pode jogar!

pp (pianissimo, ou “double-p”) – isso significa” muito silencioso”, ou pouco acima do ppp.

p (piano) – Calma

mp (mezzo-piano) – Médio ou moderadamente tranquila

mf (mezzo-forte) – Médio ou moderadamente alto, mas não muito alto

f (forte) – Alto

ff (fortíssimo) – Muito elevado. Não estamos no volume máximo, mas estamos perto!

fff (fortississimo) – muito, muito, alto. Isso às vezes também é chamado de “triple-forte” ou “triple-F”. Agora estamos em território de cuspir ouvidos!

juntamente com estas marcações dinâmicas básicas que lhe dizem o quão alto ou silencioso para jogar, Há também um par de símbolos importantes que indicam mudanças na dinâmica.

um crescendo é um aumento gradual no volume anotado com um “gancho de cabelo” voltado para a direita.”Certifique-se de não ficar muito alto imediatamente e permitir que o volume Construa de forma constante.

um decrescendo (ou diminuendo) é o oposto. Novamente, certifique-se de não chegar ao seu volume final muito rapidamente. Fique de olho na duração da mudança dinâmica e diminua o volume de forma constante. Essas mudanças dinâmicas sutis podem fazer uma grande diferença no seu som!

junto com esses conceitos básicos, aqui estão alguns outros símbolos dinâmicos que são importantes para os bateristas.

se você vir a palavra subito (ou” de repente”, às vezes abreviada ” sub.”) antes de uma marcação dinâmica, isso significa que você está fazendo uma mudança abrupta. Por exemplo, se você tem chugging junto em ‘mf’ ou ‘f’ e você vê “sub. p, ” traga o volume para baixo imediatamente.

outro conceito semelhante usa um ‘FP’, ou sinal fortepiano. Esta é uma primeira nota alta seguida por uma queda imediata no volume. Muitas vezes você verá isso na primeira nota de um rolo dramático (pense em um rolo de bateria clássico usado para construir tensão e tocar artistas de vaudeville no palco).

também fique de olho no ‘sfz’, ou símbolo sforzando, que significa literalmente “de repente, com força.”A ideia aqui é enfatizar o ataque de uma nota ou frase (bata nela e volte para qualquer nível dinâmico em que você estivesse antes).

instruções

saber ler o roteiro é a chave para uma viagem bem-sucedida por qualquer Gráfico de bateria. Aqui estão alguns dos sinais direcionais mais comuns que você encontrará:

repete

há muita repetição na música de bateria,então você pode ver muito. Uma repetição é escrita como 2 linhas de barra vertical com 2 pontos adjacentes que sinalizam que você deve voltar e reproduzir uma seção novamente.

” mas para onde volto?”Basta olhar para o sinal de repetição invertido para lhe dizer o limite da seção repetida. Se não houver sinal de repetição invertido, volte ao início do gráfico. Repita a seção uma vez, salvo indicação em contrário.

primeiro & segundas terminações

às vezes, uma seção do seu gráfico se repetirá, mas a última barra ou duas é ligeiramente diferente a cada vez. O primeiro e o segundo marcadores finais tornam a coisa toda mais fácil de ler, notando esses finais variados sem reescrever a seção inteira (então você terá um gráfico mais curto com menos voltas de página).

na primeira vez, jogue o primeiro final (a medida com o” 1 ” sobre ele) e pule de volta para o sinal de repetição invertido. Depois de passar pela segunda vez, pule o primeiro final e pule diretamente para o segundo antes de continuar.

alguns gráficos têm ainda mais de dois finais, então continue repetindo até chegar ao último.

Codas

esta é outra maneira de encurtar o comprimento de um gráfico saltando para trás e para frente para que você não tenha que reescrever uma seção que se repete. Este conceito pode ser complicado no início, mas depois de obtê-lo, você estará em ótima forma para ler qualquer tipo de gráfico de bateria.

a primeira coisa que você precisa observar é o ‘D. S.’ ou dal Segno, que significa “do sinal.”

pense nisso como um portal de volta a um símbolo anterior no gráfico (comumente chamado de “o sinal”). Parece um ‘ S ‘ com uma barra para trás e dois pontos em ambos os lados.

A ‘D. C’., ou Dal Capo é um conceito semelhante que significa “voltar ao começo” em vez de ao signo. De qualquer forma, você está pulando para trás para um ponto anterior no gráfico.

Normalmente, o marcador DS ou DC terá as palavras “al Coda” ou “al Fine” depois dele. Isso nos diz se devemos jogar direto até o fim (“al fine”) ou se temos mais um salto para fazer (“al coda”). Se for um “Al coda”, continue jogando até ver um marcador” To Coda”.

o Coda, que se parece com um alvo (ou um círculo com um sinal de mais nele), é o nosso destino final e o marcador “para Coda” é outro portal que nos envia para chegar lá (é como entortar em um videogame). Depois de saltar para a Coda, jogar até o fim e recolher o seu prémio.

medida repete& slash marks

estes pop-up muito em gráficos de bateria. As repetições de medida total são escritas como uma barra para trás com 2 Pontos e sinalizam que você deve jogar o que jogou na barra anterior. Repetições de várias medidas terão 2 barras e o número de barras escritas acima deste símbolo.

muitos gráficos de bateria também usam um conceito chamado notação de barra para indicar que o baterista deve tocar o tempo ou continuar a sulcar. Este conceito apresenta marcas de hash tortas em cada batida da medida, em vez de escrever Notação musical ou padrões.

comparado a medir repetições, as marcas de barra oferecem um pouco mais de flexibilidade para variar o padrão que você está jogando.

medir números & letras de ensaio

medir números são marcos que lhe dizem quantas medidas na peça que você é.

as letras de ensaio normalmente correspondem a diferentes seções da música. O verso pode ser “Letra A”, O refrão “letra B”, etc.

ambos os tipos de marcadores são especialmente úteis quando você está ensaiando peças de música mais longas e geralmente aparecem à esquerda da equipe.

gráficos

junto com a notação tradicional, os bateristas devem ser capazes de ler e escrever outros tipos de gráficos. Cada situação musical é diferente e às vezes um desses outros tipos se encaixa na conta.

este vídeo mostra como as paradas de bateria ajudam você a aprender músicas mais rapidamente:

Lead sheets

estes incluem os principais marcos da música (como melodia, dinâmica, forma e acentos), e todos na banda costumam ler o mesmo. Esses gráficos não terão o padrão de bateria exato escrito para você, então o truque é interpretar as informações e criar o sulco certo, preenchimentos e outros detalhes.

quanto mais você encontrar esses gráficos, melhor você conseguirá usar seu ouvido e intuição para preencher os espaços em branco.

Road maps

estes são gráficos” drummer shorthand ” que você pode criar se estiver aprendendo uma música de ouvido. Os mapas de estradas fornecem as informações necessárias para passar pela música antes de memorizá-la completamente.

eles devem conter o número de medidas em cada seção, Notas sobre a dinâmica, preenchimentos e acertos e qualquer outra informação que possa ser útil para tocar a melodia.

para um resumo detalhado sobre como criar mapas de estradas, confira este artigo.

tablatura de bateria

as guias de bateria são outro tipo de abreviação que pode ajudá-lo a aprender padrões se você não souber ler música. Esse estilo de notação é mais comumente usado por guitarristas, mas é bom saber como funciona.

cada peça do tambor é simbolizada de forma abreviada em uma linha horizontal, enquanto letras diferentes indicam várias maneiras de atingi-las. Em vez de repousos, os espaços entre as notas são indicados com traços.

Aqui estão alguns dos símbolos mais comuns:

x – Prato ou hi-hat

X – acentuou o címbalo

o – Normal bater em um tambor ou abrir hi-hat

O – Um acentuado nota sobre um tambor

g – A mais silenciosa observação

f – Flam

d – Um saltou nota ou arraste

b – prato de condução sino

@ – Laço rim

A linha de fundo

notação de ritmo tem muitas semelhanças com a música escritas para outros instrumentos, mas há também uma tonelada de diferenças importantes. Se você é um iniciante ou um jogador experiente, saber reconhecer e interpretar as notas, descansos, dinâmicas e direções em um gráfico de bateria irá ajudá-lo a se tornar um jogador melhor e um músico geral mais forte.

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