então você quer ser um ator… mas por onde você começa? E como você entra no negócio?

embora não haja duas carreiras iguais e os caminhos de longo prazo para todos nós provavelmente pareçam um pouco diferentes, existem alguns princípios básicos absolutos que você precisa seguir em frente.

lembre-se de que se tornar ator vai demorar um pouco e um trabalho árduo. Aprender a se tornar um ator sem experiência é onde todos começam para que você também possa fazer isso! Mas é preciso esforço e um investimento de tempo, trabalho duro e sim, dinheiro….. sem recompensa por um tempo. Aqui estão 9 passos essenciais para iniciar uma carreira de ator.

Passo 1: Aprenda a agir

isso pode parecer bobo para dizer, mas você ficaria surpreso com quantas pessoas tentam pular esta etapa. Sim, é verdade que há um punhado de sortudos que nascem naturalmente talentosos e “são descobertos”, mas a maioria das pessoas tem que trabalhar suas pontas para aprender as habilidades. Você sabia que Matt Damon, Ben Affleck, Natalie Portman, Rashida Jones e Mira Sorvino se formaram na Harvard Drama School? E Lupita Nyong’o, Meryl Streep, Paul Giamati, Angela Basset, Paul Newman e Frances McDormand todos se formaram na Yale Drama School? Não é por acaso que tantos A-Listers de Hollywood vêm de Escolas da Ivy League. Embora eu entenda que nem todos temos essa oportunidade, você ainda pode começar de onde está. Aprenda os conceitos básicos de estudo de cena, técnicas de Câmera, quebra de Script, Criando um personagem e voz de Nível falado. Se você não tiver, é provável que alguém na sala de audição tenha.

Etapa 2: Aprenda a fazer um teste bem

a audição é uma habilidade separada para si mesma. Sim, é claro que está agindo, mas também é etiqueta, como trabalhar a sala, truques de câmera e controlar os nervos. E para começar a fazer shows, você precisará fazer uma boa audição. Algumas das melhores habilidades de audição que aprendi ao longo dos anos foram tendo 8 sessões semanais de aulas com diretores de elenco veteranos. Eles têm uma riqueza de conhecimento para aproveitar e compartilhar. E sim, os CDs definitivamente se lembrarão de você após 8 semanas na sala com eles, em vez de 5 minutos de uma oficina de 2 horas um dia.

Passo 3: Obter um Grande Ator Headshot… Que Realmente se Parece com Você

Seu headshot é o seu cartão de chamada – é a parte principal do que é que vai levá-lo para a sala de audição para disputam a parte. Sim, o tiro na cabeça tem que se parecer com você, e sim, tem que ser bom…. muito bom!

isso não significa que você tem que esgotar e gastar $1000 em uma sessão headshot, e como uma questão de fato eu encorajaria você a não, no início do jogo. Tiros comerciais são mais fáceis de começar simplesmente porque eles são mais, casual, mais amigável, e realmente só você. E os comerciais também são sua melhor chance para começar. Evite o fascínio das belas, polidas, fotos de glamour de qualidade de revista. Sim, eles são tão divertidos de ter, e sim, todos nós queremos parecer deslumbrantes, mas eles geralmente acabam sendo lembranças muito caras! Faça algumas pesquisas e encontre exemplos de quais tendências atuais estão em sua área no momento e comece com um fotógrafo que fotografa muitas pessoas que se parecem com você e estão dentro do seu orçamento designado.

leia mais aqui sobre como planejar e atirar Headshots que você vai lançar

Passo 4: Comece com a atuação em comerciais

os comerciais são uma excelente maneira de entrar no negócio! Comerciais são algo que você pode pular totalmente com pouca ou nenhuma experiência ou treinamento – porque você está basicamente jogando sozinho! Eles também podem ser altamente lucrativos, dar-lhe uma boa audição e experiência na câmera, ensinar-lhe o básico de contratos e união vs não-União e basicamente fazer você trabalhar como ator. Pelo menos nos comerciais dos EUA há um jogo de bola diferente da atuação “teatral” ou cinematográfica e televisiva. Existem diferentes diretores de elenco, diferentes agentes e diferentes contratos. Mas eles ainda fazem parte da indústria em geral.

Passo 5: Fazer fundo e trabalho Extra para filmes & programas de TV

trabalhando como um ator de fundo ou como um extra pode não ser super glamourosa, mas você não precisa de qualquer experiência anterior e é uma ótima maneira de começar a aprender as cordas. Você também se acostuma com o jargão e as normas da indústria. Mantenha a boca fechada, preste atenção e faça o que lhe é dito, e você pode aprender muito sobre quem é quem no set, o que fazer, o que não fazer e geralmente como as coisas funcionam. Obter em um conjunto, tanto quanto você pode como um extra através de uma agência de elenco de fundo. É literalmente como ser pago para ir à escola.Passo 6: Construa seu currículo de atuação

todos nós começamos do zero; tenha isso em mente. Mas sim, você tem que construir seu currículo. Um ótimo lugar para começar são os filmes estudantis. Entre em contato com todas as faculdades e universidades da sua área com o programa de cinema e faça parte de sua lista de atores. Você normalmente não é pago por filmes estudantis, mas recebe um crédito em seu currículo, experiência e, se tiver sorte, filmagem. E alguns dos projetos de tese nas escolas de maior prestígio podem ser muito bons! Além disso, lembre – se de que esta é a próxima geração de cineastas-conheça-os agora. Você nunca sabe onde eles vão estar em 5 anos!

Passo 7: faça o Seu Primeiro IMDB Crédito assim que Possível

IMBD ou o Internet Movie Database, embora seja totalmente de propriedade privada pela Amazon, e da forma antes de eles começaram a produzir mostrar, tornou-se o padrão da indústria e ir para o recurso para todos na biz. Você precisa de um perfil lá. Periodo. Obtenha primeiro crédito assim que puder, e alguns filmes de estudantes com qualificação, e então quando você receber um pouco de tração, Inscreva-se em uma conta Pro para que você possa ter fotos e muito mais exibindo. (sim, eles cobram por isso!)

Passo 8: comece a construir seu Carretel de atuação

seu “carretel” é uma filmagem de vídeo do trabalho que você fez. Anos atrás este foi todo o seu melhor (ou apenas) trabalho juntos em um, vídeo de cinco minutos. Agora é mais comum ter uma série de clipes de 20 segundos. Os clipes também são divididos em diferentes gêneros; dramático, comédia, comercial, idiomas, habilidades especiais etc. – o que quer que se aplique a ti. Filmes estudantis e projetos indie são um ótimo lugar para começar para isso e, depois de ter algumas imagens, torna mais fácil para você ser escalado para o próximo projeto!

Etapa 9: assine com um agente ou gerente de talentos respeitável

observe que não coloquei este em primeiro lugar! As etapas anteriores são cruciais-seriamente. Agentes e gerentes querem ver que você tem um pouco de pele no jogo e que você leva isso a sério antes que eles invistam qualquer tempo e recursos para trabalhar com você. Monte um pacote que vai falar com eles, assim como se candidatar a qualquer outro emprego. E certifique-se de encontrar alguém que é certo para você em sua carreira agora.

Bônus: outras coisas que são importantes

Qual é o seu porquê: por que você quer se tornar um ator?

tantas vezes as únicas coisas em que nos concentramos são artesanato e como conseguir trabalho, mas uma ótima pergunta para se perguntar é por quê? Por que você quer fazer isso? É sobre o trabalho? Para contar histórias? Para a camaradagem que você sente nas aulas de atuação? A promessa de muito dinheiro? Ou ser famoso? Tudo é uma resposta válida-sem julgamento aqui! Mas se é puramente dinheiro, honestamente, um banqueiro ou corretor da bolsa pode ser uma escolha melhor. Estrelas da realidade podem se tornar famosas, e escrever também está contando histórias. Talvez sua resposta seja uma combinação…. o meu foi … quando finalmente descobri anos depois. Saber o seu porquê é altamente pessoal e irá ajudá-lo a evitar as armadilhas, curvas erradas e maus conselhos. “Para o seu próprio eu ser verdadeiro.”(Shakespeare, Hamlet)

e então o que: Que tipo de atuação você mais quer fazer?

pergunte – se em que tipo de atuação você está mais interessado-teatro, cinema, televisão, comédia stand-up, continuurals, sitcoms, drama, rom-coms? A coisa é, quando você começa, você só quer trabalhar! E isso muitas vezes é necessário e apenas prático; como você pode dizer o que gosta de fazer se ainda não experimentou? E, claro, há a necessidade imediata de experiência, filmagem e créditos. Mas comece a prestar atenção. Faça aulas em diferentes áreas, experimente coisas diferentes, faça projetos de estudantes – o que puder para testar as águas. Depois de saber o que deseja fazer, você pode começar a definir metas específicas. (Dica: NYC é principalmente uma série dramática, e LA é muito mais sobre sitcoms!) Um bom exemplo é que algumas pessoas adoram comédia e algumas flat out odeiam! Mas você não saberá até que você dê uma chance 🙂

aprenda tanto sobre atuação e o negócio quanto você puder

especialistas em qualquer estudo de campo por anos e continue a aprender ao longo de toda a sua carreira, se não toda a sua vida. Você realmente quer um médico com apenas alguns anos de escolaridade? Atuar é uma carreira altamente competitiva, então entre no campo de jogo o mais bem preparado possível. Seja seletivo em quem você estuda, mas faça aulas em várias áreas do estudo da cena da indústria, sitcom, voz de nível falado, improvisação e workshops criativos. As aulas também podem ser um catalisador para o crescimento pessoal ou, se você tiver sorte, um lugar seguro para correr riscos. Você também pode descobrir talentos ocultos.As aulas também são uma ótima maneira de manter seu espírito artístico abastecido e alimentado enquanto você está desenvolvendo habilidades e construindo sua carreira.

tenha um emprego ou agitação lateral que pague as contas … Sim, realmente

eu sei, isso pode ser uma merda, mas não subestime uma renda estável e confiável, ou superestime a si mesmo, sorte ou destino. A vida e as carreiras são desafiadoras o suficiente sem ter que se perguntar como comer e pagar as contas. Além disso, quando você começa e, às vezes, quando não está trabalhando, agir é caro! Você tem que ser capaz de ter aulas, e obter headshots, e depois mais headshots, bem como ter tempo para audições. Então, a menos que você tenha um fundo fiduciário, você vai precisar de algum dinheiro. Trabalhos flexíveis como restaurantes ou shows de bartending, empresas de catering, dog walker, Uber driver ou assistente pessoal são perfeitos para isso. Confie em mim quando digo, agir é feio com um orçamento super apertado. Dê a si mesmo algum espaço para respirar e cuide do básico.

para mais informações sobre esta leitura: Como ter um trabalho de sobrevivência que você ama e 10 trabalhos de casa perfeito para atores

desenvolver relacionamentos fortes na indústria do entretenimento

os relacionamentos são sempre importantes, mas posso pensar em poucos campos onde eles são tão cruciais quanto na indústria do entretenimento. Comece a conhecer pessoas na indústria o mais rápido possível. Sempre que você estiver em uma audição ou no set, conecte-se com pessoas nas redes sociais, siga suas carreiras e lembre-se de seus nomes. As pessoas neste negócio são apenas isso; seres humanos de carne e osso, com sentimentos reais, problemas reais e vidas reais. E todos nós ansiamos por uma conexão humana mais genuína. Mais, carreiras são longas e você nunca sabe onde alguém que você conhece hoje pode ser 5 ou 10 anos a partir de agora.

The Wrap Up

atuar como uma escolha de carreira pode ser incrivelmente divertido e gratificante, mas como qualquer outra coisa na vida que vale a pena, vai demorar um pouco de trabalho. E para os atores, isso é especialmente verdade. Não só temos que trabalhar continuamente em nossas habilidades e nosso ofício, mas também é basicamente uma indústria freelance na maior parte, então há a agitação contínua para pagar o trabalho.

quando decidi atuar profissionalmente pela primeira vez, não tinha ideia do que isso significava ou do que era o caminho antes de mim. Na época, e onde eu morava, ninguém falava sobre a parte comercial das coisas – tudo era artesanato, habilidade e aparência. Eu sabia que queria agir, criar mundos com outras pessoas e contar histórias, mas não tinha ideia de por que ou como. E ninguém falou em ser um ‘ator trabalhador’…. você era apenas suposto ser um bom.Aprendi muito desde que comecei nesta jornada, e a maior parte dela da maneira mais difícil. Eu gostaria de ter um mentor, um gerente e alguma orientação prática-provavelmente teria economizado muito tempo, mágoa, frustração, lágrimas… e dinheiro! Então, se você está apenas começando e pensando em embarcar em uma carreira como ator, saiba que esse conselho vem da experiência e do coração; essas são as coisas que eu gostaria que alguém tivesse me ensinado ou que eu tivesse aprendido mais cedo.

acima de tudo, tente ficar São! Esta é uma indústria que pode puxá-lo em mil direções diferentes e pode desafiar sua resiliência, foco e pura boa natureza em qualquer dia. Sim, isso pode levá-lo aos seus limites, e sim, qualquer pessoa que tenha a chance de seguir essa carreira faria bem em se considerar abençoada. Mantenha os pés no chão, vá para as estrelas e siga sempre os seus sonhos!

assim? Adoro? Acha útil? Tuíte. Publique. Fixe. Ou compartilhe com amigos que poderiam usar o conselho! Perguntas ou comentários? Coloque-os na seção de comentários abaixo!

* Este post foi originalmente publicado em fevereiro 23, 2020 e foi reescrito e atualizado

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