quando você pensa no blues, pensa em infortúnio, traição e arrependimento. Você perde o emprego, você fica com o blues. Seu companheiro se apaixona por você, você fica com o blues. Seu cachorro morre, você fica com o blues. Embora as letras de blues muitas vezes lidem com a adversidade pessoal, a música em si vai muito além da autopiedade. O blues também é sobre superar a sorte, dizer o que você sente, livrar-se da frustração, deixar o cabelo para baixo e simplesmente se divertir. O melhor blues é visceral, catártico e fortemente emocional. Da alegria desenfreada à profunda tristeza, nenhuma forma de música comunica emoções mais genuínas. O blues tem raízes profundas na história americana, particularmente na História Afro-americana. O blues originou-se nas plantações do Sul no século XIX. Seus inventores eram escravos, ex-escravos e descendentes de escravosmeeiros afro-americanos que cantavam enquanto trabalhavam nos campos de algodão e vegetais. É geralmente aceito que a música evoluiu de espirituais africanos, cantos africanos, canções de trabalho, hollers de campo, fife rural e música de bateria, hinos revivalistas e música de dança country. O blues cresceu no delta do Mississippi apenas Rio Acima de Nova Orleans, o berço do jazz. Blues e jazz sempre influenciaram uns aos outros, e eles ainda interagem de inúmeras maneiras hoje. Ao contrário do jazz, o blues não se espalhou significativamente do Sul para o Centro-Oeste até as décadas de 1930 e 1940. Uma vez que o delta blues fez o seu caminho até o Mississippi para áreas urbanas, a música evoluiu para eletrificado Chicago blues, outros estilos de blues regionais, e vários híbridos jazz-blues. Uma década depois, o blues deu origem a rhythm ‘ n blues e rock ‘N roll. Nenhuma pessoa inventou o blues, mas muitas pessoas alegaram ter descoberto o gênero. Por exemplo, minstrel show bandleader W. C. Handy insistiu que o blues foi revelado a ele em 1903 por um guitarrista de rua itinerante em uma estação de trem em Tutwiler, Mississippi. Durante meados de 1800, o Deep South foi o lar de centenas de bluesmen seminais que ajudaram a moldar a música. Infelizmente, grande parte dessa música original seguiu esses meeiros até seus túmulos. Mas o legado desses primeiros pioneiros do blues ainda pode ser ouvido nas gravações dos anos 1920 e 30 do Mississippi, Louisiana, Texas, Geórgia e outros estados do Sul. Esta música não está muito longe dos hollers de campo e canções de trabalho dos escravos e meeiros. Muitos dos primeiros músicos de blues incorporaram o blues em um repertório mais amplo que incluía canções folclóricas tradicionais, música de vaudeville e músicas de menestrel. Sem ficar muito técnico, a maioria das músicas de blues é composta por 12 barras (ou medidas). Uma série específica de notas também é utilizada no blues. As partes individuais desta escala são conhecidas como notas azuis. Conhecidos pioneiros do blues da década de 1920, como Son House, Blind Lemon Jefferson, Leadbelly, Charlie Patton e Robert Johnson, geralmente tocavam solo com apenas uma guitarra. Ocasionalmente, eles se uniram a um ou mais colegas bluesmen para se apresentar nos campos de plantação, juntas de juke rurais e barracos divagantes do Sul Profundo. As bandas de Blues podem ter evoluído das primeiras bandas de jazz, coros gospel e bandas de jarro. Jarro de uma banda de música popular, no Sul, até a década de 1930. Início de jarro bandas variadamente destaque jarros, guitarras, bandolins, banjos, kazoos, cordas baixos, gaitas, violinos, tábuas de lavar e outros diário aparelhos convertido em bruto instrumentos.
quando o country blues mudou-se para as cidades e outros locais, assumiu várias características regionais. Daí o St. Louis blues, o Memphis blues, O Louisiana blues, etc. Bluesmen de Chicago, como John Lee Hooker e Muddy Waters, foram os primeiros a eletrificar o blues e Adicionar bateria e piano no final dos anos 1940. As formas incluem:
blues tradicional do Condado: um termo geral que descreve o blues rural do Delta do Mississippi, o Piemonte e outros locais rurais;
Jump blues: um amálgama dançante de swing e blues e um precursor de R&B. Jump blues foi iniciado por Louis Jordan;
Boogie-woogie: Um piano baseado em blues popularizado por Meade Lux Lewis, Albert Ammons e Pete Johnson, e derivados de barrelhouse e ragtime;
Chicago blues: Delta blues eletrificado;
Cool blues: Um sofisticado piano baseado no formulário que deve muito ao jazz;
West Coast blues: Popularizado principalmente pela Texas músicos que se mudou para a Califórnia. West Coast blues é fortemente influenciado pelo swing beat. O blues do Texas, o blues de Memphis e o blues de St. Louis consistem em uma grande variedade de subgêneros. Louisiana blues é caracterizado por um som de guitarra ou gaita pantanosa com muito eco, enquanto Kansas City blues é orientado para o jazzpense Count Basie. Há também o blues britânico, um híbrido de rock-blues iniciado por John Mayall, Peter Green e Eric Clapton. New Orleans blues é amplamente baseado em piano, com exceção de alguns guitarristas talentosos, como Guitar Slim e Snooks Eaglin. E a maioria das pessoas está familiarizada com o blues rock.
em tudo sobre Jazz, não planejamos delimitar o blues por muito pouco. Nossos comentários tocarão em rootsy R&B e zydeco, bem como os estilos de blues mais tradicionais.
Para uma visão mais completa do blues, confira os seguintes livros:
Blues For Dummies por Lonnie Brooks, Filhote de Koda e Wayne Baker Brooks
Deep Blues de Robert Palmer
All Music Guide para os “Blues”
Menino Branco Singin’ Blues: As Raízes negras de White Rock, por Michael Bane