arta compoziției este un subiect interesant. Unii oameni pot scrie melodii, dar se luptă cu versurile. Pentru alții, scrierea versurilor minunate vine fără efort, dar pur și simplu nu pot găsi o melodie în cap pentru asta. Și sunt mulți care pretind că sunt capabili să le facă pe amândouă, dar nu reușesc lamentabil la unul sau la altul. Adevărul este că scrierea unui cântec de succes nu este ușoară. Dacă ar fi fost, am fi făcut-o cu toții!
din fericire, nu există bine și rău atunci când vine vorba de scrierea unei melodii. Există, totuși, anumite linii directoare sau un fel de rețetă, pe care le puteți urma dacă doriți să încercați să scrieți o melodie de succes. Această „formulă”, ca să spunem așa, vă va pune într-o poziție mai bună pentru a vă perfecționa ambarcațiunile în timp ce lucrați la crearea propriului sunet.
aici sunt 10 sfaturi care pot face procesul de un pic mai ușor și vă ghida spre scris un hit:
scris versuri
când scrie, amintiți-vă că nu există nici un mod corect sau greșit de a face acest lucru. Important este să începi și să nu renunți.
cu toate acestea, decideți să vă apropiați de melodia dvs., nu uitați să vă concentrați asupra unei idei. Dacă aveți prea multe idei, fie vă veți confunda, fie vă veți pierde ascultătorul. Nu este ca un film în care ai două ore pentru a acoperi subiecte diferite. Ai doar trei minute să-ți transmiți mesajul. Deci, fă-o să conteze!
pentru mulți oameni, scrierea versurilor este considerată partea ușoară, dar pentru unii, este cea mai grea parte. Indiferent de partea pe care vă aflați, iată câteva sfaturi pentru a vă ajuta:
- încercați să rezumați melodia într-o singură propoziție. Acest lucru vă va ajuta să rămâneți concentrat pe o idee în timp ce scrieți melodia.
- împrumutați motive și teme din melodii care v-au făcut bine și v-au inspirat, dar nu lăsați-o să vă restricționeze. Pentru a scrie o melodie grozavă, trebuie să vă gândiți și în afara casetei. La urma urmei, arta nu există doar din alb și negru.
- deși rimarea poate fi puternică dacă este folosită corect, încercați mai degrabă să o evitați. Așadar, aveți grijă să folosiți scheme simple de rimă în melodia dvs., deoarece poate face cu ușurință să sune ca un cântec pentru copii.
- încearcă să-l scrii ca și cum l-ai cânta. Puteți fredona fiecare linie și puteți vedea ce vibrație primiți. Cel mai probabil veți începe să vă faceți o idee despre ce poate funcționa și ce nu.
- pentru a susține vocile puternice, folosiți cuvinte care se termină cu vocale, deoarece pot fi întinse în timp ce cântați. Luați ca exemplu „Rolling in the deep” al lui Adele. În timp ce cântă, ea întinde partea ‘ee’ din ‘deep’ pentru a-și arăta vocea.
- și, în sfârșit, un tezaur va fi cel mai bun partener de compoziție! Vă va ajuta să găsiți cuvinte alternative pentru a-l menține interesant.
melodia și acordurile
experimentarea este cheia atunci când scrieți melodia melodiei dvs. Și cel mai simplu mod pentru tine de a urmări ceea ce faci este un recorder. Înregistrarea vă va permite să ascultați înapoi și să decideți ce funcționează.
încă o dată, nu există niciun pas specific cu care ar trebui să începeți în crearea melodiei. Puteți încerca fie să vă cântați mai întâi versurile, fie să începeți să experimentați câteva acorduri. Sau îl puteți amesteca combinând melodiile cu unele acorduri.
jocul cu aceste idei diferite te va ajuta să găsești ceea ce cauți în melodia ta.
dacă te străduiești să găsești o melodie, amintește-ți că nu trebuie să reinventezi roata. Aceasta înseamnă că există multe progresii utile ale acordurilor care depind doar de trei până la patru acorduri.
melodiile și versurile sunt protejate prin drepturi de autor, dar progresiile acordurilor familiare nu sunt. faceți cercetări despre progresiile acordurilor melodiilor celebre și jucați-vă cu ele.
și dacă decideți să utilizați una dintre acele progresii ale acordurilor în melodia dvs., asigurați-vă că nu utilizați niciuna dintre melodiile sau versurile din acea melodie de succes pe care o iubiți atât de mult.
găsi echilibru
compozitie este totul despre găsirea cel mai bun echilibru între diferitele elemente. Aceasta include lucruri precum structura, versetul și versurile, schimbările cheie și creativitatea.
și vestea bună este, cu formare și unele practici dedicat, oricine poate învăța cum să îmbunătățească pe aceste aspecte diferite de compozitie.
găsiți un subiect
prezentarea unui subiect pentru melodia dvs. este primul lucru pe care ar trebui să-l faceți înainte de a începe să scrieți melodia. Succesul melodiei are șanse mai mari dacă ascultătorul are ceva cu care se poate relaționa. Alegerea unui subiect vă va ajuta să scrieți versurile și veți avea, de asemenea, un subiect clar pe care vă puteți baza cercetarea. Da, trebuie să faci niște cercetări atunci când scrii o melodie.
dacă aveți de gând să scrie despre propriile experiențe, asigurați-vă că este autentic sau s-ar putea rula riscul de a veni peste ca „fals”. Cu alte cuvinte, încercați să scrieți o melodie despre o experiență prin care ați trecut de fapt.
Găsiți inspirație
pentru a scrie muzică excelentă, trebuie să ascultați muzică care vă inspiră. Și există mii de melodii din fiecare gen care vă pot ajuta să vă inspirați și să vă ghidați.
ascultarea unor melodii grozave care te inspiră cu adevărat te va ghida în înțelegerea a ceea ce face o melodie grozavă – o combinație de povestiri, versuri din inimă, muzică bună și voci puternice.
pentru a explora melodii de succes, parcurgeți liste precum The Telegraph ‘s 100 Greatest Songs of All Time și Rolling Stone’ s 500 Greatest Songs of All Time pentru a vă face o idee despre melodii care au avut cu adevărat succes în topuri de-a lungul anilor.
construiți pe o linie
într-un moment de inspirație, este posibil să fi scris o frază.
folosiți-l ca subiect pentru a crea o melodie întreagă în jur. Fie că a venit la tine în duș sau în timp ce te uitai la ploaie, ceva din interiorul tău a simțit nevoia să spună povestea despre acea linie.
lucrul cu o singură linie s-a dovedit a fi una dintre cele mai eficiente metode de lucru, deoarece cel mai probabil aveți sentimente puternice despre acea idee și emoție particulară care o înconjoară.
dar, din păcate, nu înseamnă neapărat că cuvintele vor curge din stiloul tău.
s-ar putea găsi te holbezi la linia de ore în șir, fără succes, dar nu lasa sa te jos!
când vă simțiți blocați, folosiți Internetul, revistele și orice altă formă de inspirație pe care ați putea să o găsiți pentru a vă ajuta să construiți pe această linie.
Puteți Google fraza și a vedea ce imagini pop-up, sau pagina printr-o revistă și a vedea ceea ce devine atenția.
sau de ce nu ieși din oraș pentru weekend? Nu știi niciodată ce ai putea găsi; inspirația se ascunde în multe locuri!
ascultați un ritm
ce vine mai întâi? Versurile sau melodia? Acesta este vechiul pui vs.ou enigmă din lumea muzicii. Și răspunsul este … nici unul dintre cele de mai sus.
există o mulțime de moduri de a scrie o melodie. Deci, indiferent dacă începeți cu versuri sau melodia depinde complet de dvs. Dar când aveți un backtrack care vă place sau o melodie pe care vă place să o cântați pe instrumentul dvs., aceasta poate servi întotdeauna ca punct de plecare sau inspirație.
uneori, acel ritm sau melodie va ajuta ideile să curgă și să vă direcționeze în direcția corectă; inspirând subiectul noii dvs. melodii.
structura melodiei
este important să ne amintim că structura unei melodii este considerată un aspect crucial al compoziției. Gândiți-vă la ea ca la o cale care conduce ascultătorul prin poveste de la început până la sfârșit.
cele mai multe melodii contemporane constau din următoarele:
versetul
versurile versetului transmit informațiile referitoare la subiectul dvs.; făcând posibil ascultătorilor să înțeleagă mai bine situația și emoțiile cântecului. Versurile din melodie au de obicei aceeași melodie pentru a o menține familiară, dar versurile sunt diferite.
refrenul
versurile corului însumează de obicei inima melodiei, motiv pentru care titlul melodiei apare aproape întotdeauna în cor.
putem auzi refrenul de trei sau mai multe ori în timpul cântecului, în timp ce melodia și versurile rămân aceleași. Uneori vor exista modificări minore, dar de obicei se limitează la o schimbare cheie sau înlocuirea unuia sau a două cuvinte.
Podul
Podul oferă o pauză de la verset și cor, deoarece are diferite progresii ale acordurilor, melodie și versuri.
și versurile stabilesc de obicei un moment revelator sau o perspectivă – gândiți-vă la el ca la garnitura care oferă un plus de aromă mesei.
când decideți structura melodiei dvs., rețineți că ascultătorilor le place o repetare pentru a o menține familiară și un pic de varietate pentru a păstra interesant.
cea mai comună structură a melodiei vă oferă ceva cu care să lucrați și arată foarte mult: versul, corul, versul, corul, podul și, în final, corul.
titlul melodiei
titlul este de obicei cârligul principal sau versurile repetate din cor, ceea ce ajută la a-l face convingător și atrăgător. De asemenea, face ușor relatable pentru ascultător, deoarece acestea pot face cu ușurință legătura dintre titlu și piesa.
dacă doriți să scrieți o melodie fără cor, utilizați un termen sau o expresie descriptivă care rezumă melodia în ansamblu și face o impresie de durată.
retușuri
după ce ați scris melodia, ar trebui să luați întotdeauna o pauză și să reveniți la ea după câteva zile. Acest lucru vă va ajuta să priviți melodia cu ochi proaspeți și să o lustruiți cu o melodie memorabilă, versuri emoționale și o structură statornică. Și nu vă fie teamă să cereți sfatul cuiva! S-ar putea să-ți dea ultimul ghiont de la bine la mare.
după retușuri de finisare, este timpul pentru a înregistra demo-ul și să o împărtășească cu lumea. Apoi, de ce să nu-l introduceți în câteva concursuri de compoziție care merită verificate:
- America ‘ s Songwriting Contest
- Statele Unite ale Americii.Un concurs de compozitie
- Concursul global de compozitie
- concursul „Cel mai bun cantec al Lunii” al lui SongwriterUniverse
- marele concurs American de cantece
- Concursul International de compozitie
- concursul de versuri al compozitorului American
- refăcut și Concursul de cantautoare al lui Cody Simpson
- concursul de compozitie John Lennon
- International Acoustic Music Awards
despre autor: Joseph Evans
numele meu este Joseph Evans și eu sunt un joc de chitară, scris independent, iubitor de muzică de predare on-line cu sediul în Seattle, WA. Creșterea într-o familie muzicală a dus în mod natural la obținerea diplomei mele de licență în muzică (BM) în compoziție & teoria muzicii, după care am predat și am călătorit în Europa timp de 7 ani înainte de a mă întoarce acasă pentru a mă stabili în frumosul Seattle. Într-o zi obișnuită, m-ai găsi cântând la chitară, făcând olărie în grădina de legume, făcând drumeții lungi, citind și/sau scriind.