aceasta este colecția oficială de picturi shell de Amiria Gale (me). Picturile explorează memoria, poveștile și adevărul. Ele sunt despre percepție, orbire și vălul peste ochii noștri. Aceste idei sunt explorate prin interacțiunea formei organice (granița dintre coajă, pământ, mare și cer) și sunt surprinse în amintirile scufundării adânci și reținerii respirației; explodând prin suprafață care are nevoie de aer; așchierea luminii solare și a sării în ochii tăi.
aceasta este pictura mea preferată. Am pictat-o cu mult timp în urmă, peste patru weekend-uri. După o săptămână nebună agitată la școală, m-am ascuns în dormitorul meu și am pictat non-stop, luând cinci minute pentru prânz și nu m-am oprit până când lumina de la fereastră nu era prea slabă pentru a vedea.
este una dintre primele picturi pe care le-am planificat cu adevărat. Până în acel moment, picturile au avut loc spontan, fără prea multă contemplare prealabilă, dar cu aceasta, am știut cum am vrut să fie înainte de a începe.
uneori, când înoți în ocean – mai ales când ești tânăr – valurile te apucă și te trag sub apă, te rostogolesc cu capul peste tocuri, smulgând oxigen și te lovesc. Imagini capturate ale țărmului-peisaje de coastă-fracturate și distorsionate printr-o lentilă de apă sărată strălucitoare, învârtindu-se.
inspirația pentru picturile mele cu scoici
acestea sunt fotografii ale unora dintre scoicile mele preferate – dintre care multe mi-au inspirat picturile. Cele mai multe dintre acestea sunt rupte, oferind sclipiri în interiorul cavităților din interior.
ce materiale folosește Amiria Gale? Picturi Shell cu medii acrilice, modelare compus și textura
studenții care studiază opera mea de arta de multe ori caută „Amiria Gale fapte coajă.”Una dintre cele mai frecvente întrebări se referă la procesele și tehnicile practice pe care le folosesc la finalizarea picturilor mele. Am furnizat astfel informații detaliate despre procesul întreprins-utilizarea vopselei acrilice și a compusului de modelare (și a altor medii acrilice și a mediilor mixte) pentru a crea efecte de suprafață în pictura cojilor.
ca multe dintre tablourile mele, am început prin a selecta un obiect sau o scenă care avea relevanță pentru mine. În acest caz, a fost o scoică erodată pe care o găsisem pe plaja Pouaua (lângă Gisborne, pe coasta de Est a Noii Zeelande). Am observat-o ascunzându-se în colțul cutiei mele de scoici și am ridicat-o afară. Se odihnea în palma mea, se încălzea pe pielea mea, iar când îmi desfăceam degetele, stătea acolo, urât și fragil, găuri minuscule și urme de pock la suprafață. Am șters cochilia pe o placă pictată din fața mea și am fotografiat-o; pensule creând un fundal blând de linii orizontale.
am folosit apoi creionul de grafit pentru a transforma cochilia în artă: înghițind Scoica într-o mizerie de linii, țesând curbele cochiliei în pământ și mare. Am desenat acest lucru direct pe o bază din MDF și PIN – o placă pre-vopsită cu un strat de gesso (pentru a face suprafața mai puțin absorbantă). Liniile au fost inițial desenate ușor, dar au fost întunecate sau semi-șterse pe măsură ce am stabilit și rafinat compoziția; ochiul meu măsoară dacă formele erau echilibrate și compoziția coezivă.
această pictură de coajă de mai sus explorează granița care există între obiectele fizice…și modul în care această limită pare clară, dar la o examinare mai atentă se erodează. Pământul, Scoica și Marea apar toate în tablou pentru a fuziona împreună. Este greu de spus unde se oprește unul și începe altul.
odată ce desenul inițial a fost complet, am început să aplic impasto mediu și compus de modelare pentru a crea o suprafață de coajă texturată. Forma cochiliei a fost mascată la margini cu bandă detașabilă, iar mediul impasto a fost răspândit cu degetele. Apoi am texturat în mod intenționat suprafața, folosind o mișcare de tamponare. În unele zone, unde a fost necesară o consistență mai groasă (și o suprafață mai aspră) compus de modelare a fost, de asemenea, utilizat. Când banda de mascare a fost îndepărtată, marginile curate au fost lăsate în jurul texturii. (Aplicarea benzii pe marginile curbate ia practică, dar nu este la fel de greu cum pare).
blocarea în zonele picturii cu ajutorul spălărilor acrilice are loc în continuare, stabilind poziționarea tonurilor și culorilor. Adesea, multe straturi sunt adăugate înainte ca o alegere a culorii și definirea tonală să aibă succes. Folosesc mediu de gel și / sau mediu de lichefiere pentru a subția vopseaua pe alocuri, creând straturi lucioase și transparente. Pe măsură ce opțiunile de culoare sunt determinate, zonele sunt vopsite cu o atenție sporită, aplicând straturi mai groase de vopsea și periaj uscat.
petrec zile (și uneori săptămâni) aplicând vopsea acrilică, definind tonul, adăugând detalii și creând puncte focale. Amestecarea netedă se realizează atât prin tehnici de vopsire cu perie umedă, cât și cu perie uscată. Formele se îmbină de la coajă la uscat la mare, ajutând la întărirea ideilor din spatele picturii.
care este media dvs. preferată pentru a lucra și de ce?
mediul meu preferat de lucru este vopseaua acrilică. Prefer acest lucru vopselei în ulei datorită timpului său de uscare rapidă. De asemenea, îmi place să lucrez peste o serie de alte materiale găsite, cum ar fi bucăți de hârtie sau gunoi lipite pe…sau texturi create cu compus de modelare. Îmi place acest lucru pentru varietatea și interesul vizual pe care îl conferă suprafeței picturii.
de ce Amiria Gale se concentrează pe scoici?
am colectat scoici de când eram un copil mic. Am petrecut ore întregi pe plajă, așteptându-l pe tatăl meu să vină acasă pe barca lui de pescuit, peste ocean. Îmi place, de asemenea, ideea că scoicile sunt casa unei forme de viață, un exoschelet, fragmente de os, desprinse de mare. În esență, pictez peisaje marine și scoici, deoarece acestea sunt importante pentru mine. Sunt lucrurile copilăriei mele. Îi iubesc și din punct de vedere estetic: curbarea lor șerpuitoare, formele organice.
cât de mare este opera de artă a lui Amiria Gale? Care sunt lucrările de artă numite?
picturile variază în mărime de la foarte mici (150 x 200mm) la foarte mari (1.5m lățime). Numele lucrărilor de artă sunt incluse în subtitrările de imagine de mai sus.
dacă sunteți student și ați ajuns la această pagină pentru că studiați arta mea (sau sunteți profesor de artă), ați putea fi interesat de ghidul de artă pentru studenți. Acesta este un site web pe care l-am creat pentru a ajuta elevii de liceu să exceleze. Acesta conține o serie de resurse, materiale și ghiduri pentru a ajuta elevii de liceu de artă și profesori. Mi-ar plăcea să treci pe aici!
acest site a fost creat de Amiria Gale și conține lucrări de artă, precum și ramblings fără legătură. Amiria a fost profesor de artă & Coordonator de proiectare și Curriculum în școlile din Auckland. Are o diplomă de licență în studii de arhitectură, o diplomă de licență în arhitectură (onoruri de primă clasă) și o diplomă de licență în predare. Amiria conduce acum Student Art Guide, un site web dedicat ajutorării elevilor de artă din liceu să exceleze.