mișcarea de artă, Revoluția Industrială, critica de artă, artiștii romantici, Europa, romantismul
ca și în majoritatea mișcărilor majore de artă, romantismul s-a dezvoltat mai întâi ca o reacție la mișcarea dominantă a timpului său: neoclasicismul. Neoclasicismul, forma de artă dominantă în Europa în a doua jumătate a secolului 18, a subliniat armonia, simplitatea și proporțiile uniform dezvoltate, romantismul, pe de altă parte, a luat această formulă și a întors-o pe cap, prioritizând imaginația și emoția, un fel de creativitate haotică care s-a dezvoltat ca răspuns direct la Revoluția franceză din 1789 și la valorile Iluminismului (rațiunea temperată de ordine) pe care acea perioadă le-a subliniat. Romantismul s-a remarcat ca un mijloc pentru artiști de a ceda pasiunilor lor, de a se conecta visceral cu munca lor și de a avea dreptul, atunci când a venit vorba de critica de artă, să refuze să-și justifice alegerile artistice prin apărarea tradițională.
mișcarea de artă, Revoluția Industrială, critica de artă, artiștii romantici, Europa, romantismul
romantismul a fost, de asemenea, strâns legat de Revoluția Industrială din Europa. Din ultimele decenii ale secolului al 18-lea până la mijlocul secolului al 19-lea, cea mai mare parte a Europei și în special ceea ce este acum Regatul Unit a văzut o migrație masivă a lucrătorilor din mediul rural în zonele metropolitane mari. Acești muncitori făceau saltul pentru a lucra în marile fabrici care răsăreau în toate zonele metropolitane, deoarece capacitatea de producție, ajutată de motoare cu aburi și cantități mari de cărbune, a explodat în toată Europa. Romantismul a jucat, de asemenea, la această schimbare socială drastică, deoarece mulți din Europa au fost martorii poluării pe scară largă a industriei de ardere a cărbunelui și a problemelor pe care le-a provocat, inclusiv poluarea apei și calitatea aerului incredibil de slabă pentru multe orașe mari, precum și numeroasele probleme de sănătate care au apărut în urma sa. Romantismul a subliniat natura asupra industriei, un punct în care din nou putem vedea forța dominantă a epocii (Revoluția Industrială) în sine ajutând la crearea unei mișcări de artă care a început ca o folie a acelei forțe dominante și apoi a crescut.
mișcarea de artă, Revoluția Industrială, critica de artă, artiști romantici, Europa, romantism
unii dintre cei mai importanți artiști romantici includ: Pierre-Paul Prud ‘ Hon, Francois Gerard, Theodore Gericault, Eugene Delacroix, Richard Parkes Bonington, Francisco de Goya, Caspar David Friedrich, Philipp Otto Runge, Karl Blechen, Karl Friedrich Schinkel, Peter von Cornelius, Friedrich Overbeck, William Dyce, Alexander Ivanov, William Blake, Henry Fuseli, John Martin, Samuel Palmer, John Constable, Joseph Mallord William Turner, Washington Allston, Albert Bierstadt, Biserica Frederic Edwin, Thomas Cole, Thomas Doughty și Asher Brown Durand.
mișcarea de artă, Revoluția Industrială, critica de artă, artiștii romantici, Europa, romantismul
artiștii romantici au subliniat și au sărbătorit natura în arta lor, în special cu teme de haos, frumusețe naturală și idealizarea vieții rurale. Aceste schimbări artistice drastice au fost oglindite în alte forme de artă, deoarece poeții romantici au abandonat cupletele eroice tradiționale în favoarea versului gol (linii nerimate în pentametru iambic) pe lângă o mare varietate de forme experimentale. Ca în orice perioadă de experimentare vastă, critica de artă a devenit o afacere mai complicată pentru artiștii romantici. Noile modele estetice încă nu s-au solidificat în toată Europa, așa că multe scene de artă localizate au fost lăsate să fie forțele motrice ale propriilor creații, ducând la rândul lor la experimentări și mai largi.
mișcarea de artă, Revoluția Industrială, critica de artă, artiști romantici, Europa, romantism
mișcarea de artă, Revoluția Industrială, critica de artă, artiști romantici, Europa, romantism
mișcarea de artă, Revoluția Industrială, arta critici, artiști romantici, Europa, romantism