nombre de Nacimiento

Marc Alexander Hunter

Nacido

7 de septiembre de 1953
Taumarunui, Nueva Zelanda

Origen

Auckland, Nueva Zelanda

Muerto

17 de julio de 1998 (de 44 años)
Berry, Nueva Gales del Sur, Australia

Géneros

Rock, pop

Ocupación(s)

Músico, compositor, productor

Instrumentos

Voz, batería, saxofón, percusión

Años activo

1970-1997

Etiquetas

Actos asociados

Marc Alexander Hunter (7 de septiembre de 1953 – 17 de julio de 1998) fue un cantante, compositor y productor discográfico neozelandés de rock y pop. Fue el vocalista principal de Dragon (1973-11/1979, 8/1982–1989, 1995-11/1997), una banda formada por su hermano mayor, Todd Hunter, en Auckland en enero de 1972. Se trasladaron a Sídney en mayo de 1975. También fue miembro de los Party Boys en 1985. Para su carrera en solitario publicó cinco álbumes de estudio, Fiji Bitter (noviembre de 1979), Big City Talk (agosto de 1981), Communication (septiembre de 1985), Night and Day (agosto de 1990) y Talk to Strangers (finales de 1994). Durante la década de 1970, Hunter desarrolló adicciones a la heroína y al alcohol y fue encarcelado en la prisión Mt Eden en Auckland en 1978. Era imprudentemente franco y volátil en el escenario. En noviembre de 1978, durante la gira estadounidense de la banda, teloneando a Johnny Winter, se presentaron en Dallas, Texas, donde «hizo algunas observaciones generales sobre el escenario sobre amigos campesinos, sexo oral ilegal y camiones utilitarios» y llamó a los miembros del público, «faggots». A su regreso a Australia, en febrero de 1979, fue despedido del grupo por su hermano, Todd.

En agosto de 1982 Hunter regresó a la formación de Dragon y continuó con el grupo mientras mantenía su carrera en solitario. La banda incluía a Craig Laird en la guitarra principal (actualmente de 1927) y Steve Boyd en la batería (ex-Adam Brand). They disbanded in November 1997 when he was diagnosed with throat cancer, and he died on 17 July 1998. Se celebraron conciertos benéficos para mantener a su viuda, Wendy Hunter, y a sus hijos. El 1 de julio de 2008, la Australian Recording Industry Association (ARIA) incluyó a Dragon en su Salón de la Fama. Su biografía, Chasing the Dragon: the Life and Death of Marc Hunter, fue publicada por Jeff Apter en octubre de 2011.

Primeros años

Marc Alexander Hunter nació en Taumarunui el 7 de septiembre de 1953. A finales de la década de 1950, su familia actuó públicamente, donde su padre, Stuart, tocaba el saxofón, su madre Voi tocaba el piano y su hermano mayor, Todd Hunter (nacido en 1951) tocaba la guitarra con Marc proporcionando la batería. También creció con dos hermanos menores, Ross y Brett. Hunter recordó: «Tenemos guitarras para Navidad un año, yo rompí las mías, pero Todd tocó las suyas. Era dos años mayor que yo y siempre más interesado en la música. Sólo lo vi como una forma de ir a la escuela.»Describió su ciudad natal,» era un gran lugar para crecer, y un gran lugar para huir, porque siempre supiste que podías volver a él y nada hubiera cambiado. Era el lugar donde nuestros padres siempre nos decían: «Haz lo que quieras hacer, solo trata de ser feliz haciéndolo.'»

Hunter asistió a la Escuela Secundaria Taumarunui y comenzó a actuar como cantante de cabaret, Todd más tarde recordó: «¡Oh, era fabuloso! Estaba jugando en los salones de cabaret y entreteniendo a todo tipo de personas, conduciendo un Mercedes rosa, todo ese tipo de cosas, ¡recién salido de la escuela! Hunter también proporcionó batería y voz como miembro de una banda, Quintessence, que se presentó en un restaurante en Auckland.

Carrera musical

1970-79: Dragon

En 1973, Hunter publicó un sencillo en solitario, «X-Ray Creature» (1973), en el sello Family Records.

Todd, mientras tanto, había formado una banda de rock progresivo, Dragon, en enero de 1972 en Auckland. Alrededor de un año después, el grupo «tocó en la habitación de al lado de una noche, y llegó e hizo algunas canciones … Creo que estábamos jugando para un grupo muy duro de trabajadores portuarios, fue muy duro y él simplemente se asomó y fue terriblemente divertido y completamente irreverente. Pensamos que este tipo es genial, está aún más enojado que nosotros, ¡debemos atraparlo!»

Marc Hunter se unió a Dragon en 1973 como vocalista principal, percusión y saxofón, reemplazando a su miembro fundador, el pianista Graeme Collins. La banda grabó dos álbumes de rock progresivo para Vertigo Records, su guitarrista, Robert Taylor, recordó más tarde que » no eran totalmente originales, estaban haciendo cosas como canciones de Santana y Doors… En ese momento Marc Hunter estaba tocando congas y creo que un poco de saxo.»Se mudaron a Sídney en mayo de 1975. Fueron dirigidos por Wayne de Grouchy, quien le dijo a Hunter que debía «dejar de tocar las congas, ser más un líder»… Marc era más que uno de los músicos. Dragon se convirtió en un grupo de pop-rock después de que Paul Hewson se uniera a los teclados en 1975. Apoyaron a Status Quo en su gira por Australia en octubre de 1975.

Dragon se convirtió en una de las bandas más vendidas de Australia, anotando varios sencillos exitosos, incluyendo «April Sun in Cuba» (No. 2, noviembre de 1977) y «Are You Old Enough?»(Nº 1, Agosto De 1978). Sus álbumes relacionados con el top 10, fueron Running Free (No. 6, 1977) y O Zambezi (No.3, 1978). Hunter fue encarcelado en la prisión de Mt Eden, Auckland en 1978 debido al desarrollo de adicciones a la heroína y al alcohol. Fue imprudentemente franco y volátil en el escenario: en noviembre de 1978, durante la gira de la banda por América del Norte, apoyando a Johnny Winter, se presentaron en Dallas, Texas, donde «hizo algunas observaciones generales sobre el escenario sobre amigos campesinos, sexo oral ilegal y camiones utilitarios» y llamó a los miembros del público, «maricones».

En febrero de 1979 Hunter fue despedido de Dragon por su hermano. Todd explicó más tarde: «Era demoníaco… Cosas como Dallas sucedían todo el tiempo. El simulacro de violación de «Miss Mercy» duró hasta que estas feministas comenzaron a levantarse y a golpearlo en la cara. La mayor parte del tiempo no estaba bebiendo ni nada y, desde mi perspectiva, esta Caída del Imperio Romano fue bastante salvaje. Odiaba mucho. La gente venía porque quería ver a Dragon decombust. Lo estaban disfrutando, pero Marc se estaba suicidando. Tuvimos que despedirlo o se habría destruido a sí mismo.»

Dragon fueron nombrados en la Comisión Real de Investigación sobre el Tráfico de Drogas (1981-83), debido a su asociación con su compañero neozelandés, Greg Ollard. Su informe decía » que Ollard suministraba heroína a los miembros del grupo y que al menos un miembro del grupo vendía heroína en nombre de Ollard. Según David Nichols, a mediados de la década de 1970, «Tres de los cinco miembros de Dragon-Marc Hunter, Hewson y Storey – ya estaban asociados con la venta y el consumo de heroína.»Ollard había sido asesinado en septiembre de 1977 y su cuerpo fue encontrado cinco años después.

1979–82: Carrera en solitario: Fiji Bitter and Big City Talk

Marc Hunter viajó al extranjero para recuperarse, visitando Marruecos y Londres. De vuelta en Australia, firmó un contrato de grabación con CBS, que publicó su álbum debut en solitario, Fiji Bitter, en noviembre de 1979. Para las sesiones usó a Todd en el bajo, John Annas en la batería (ex-Kevin Borich Express), Harvey James en la guitarra (de Sherbet) y Terry Wilson en la guitarra (ex-Original Batter-sea Heroes, Wasted Daze).

Fiji Bitter fue grabado en Studio 301, Sydney con Richard Lush produciendo e ingenierizando – Hunter escribió o coescribió la mayoría de sus temas. El primer sencillo del álbum, «Island Nights» (julio), alcanzó el puesto número 20. Formó Marc Hunter and the Romantics, con Annas y James, para promocionar el álbum. Dos sencillos más, «Don’t Take Me» (noviembre) y «When You Walk in the Room» (enero de 1980), aparecieron, ninguno de los dos alcanzó el top 50.

En 1980 Hunter, como vocalista principal, formó un grupo R&B en Sídney, the Headhunters, con Todd en el bajo (por entonces ex-Dragon), Kevin Borich en la guitarra, Mick Cocks en la guitarra (ex-Rose Tattoo), John Watson en la batería (ex-Kevin Borich Express). El musicólogo australiano, Ian McFarlane, los describió como «una agregación ad hoc de músicos que se unieron por el amor de tocar R&B estridente».

Hunter reanudó su carrera en solitario con su segundo álbum, Big City Talk, que apareció en agosto de 1981 en las etiquetas PolyGram/Mercury. Fue coproducido por Hunter y Todd. Debbie Muir de The Canberra Times, sintió que » cubría una amplia gama de material que tenía cierto parecido con su último álbum, Fiji Bitter, pero era totalmente diferente a sus viejos días de Dragón. Había utilizado músicos de sesión: Kevin Borich, Dave Mason (de The Reels) y Mark Punch (ex-Renée Geyer Band). El colega periodista de Muir en el Canberra Times, Garry Raffaele, opinó que » es un rock and roll plano, sin dirección, poco excitante y efeto. Está desprovisto de sentimiento.»

Al trabajar como solista, declaró :» Ahora estoy más feliz por mi cuenta. Estaba en un estado mental miserable cuando estaba en la banda… Echo de menos la camaradería involucrada, pero luego prefiero tomar mis propias decisiones. La canción principal, «Big City Talk», fue lanzada como sencillo en julio y alcanzó el puesto número 25. Los siguientes sencillos, «(Rock’n’Roll is) a Loser’s Game » (septiembre),» Side Show «(noviembre) y» Nothing but a Lie » (mayo de 1982) no llegaron a las listas. En 1981 formó la banda Marc Hunter y en octubre hicieron una gira por Australia con Renée Geyer; el conjunto incluía un dúo de Hunter y Geyer. Durante 1982, Hunter trabajó con el teclista y productor discográfico estadounidense Alan Mansfield. En marzo de ese año fue arrestado por «fines 4500 en multas de estacionamiento sin pagar», describió su celda como » increíblemente sucia.»

1982-89: Dragon reborn, Party Boys y Comunicación en solitario

En agosto de 1982 Dragon se reformó con la formación de Marc, Todd, Hewson, Jacobsen y Robert Taylor a la guitarra (ex Mamífero) para una gira de Reunión de Clase nacional. McFarlane señaló que » Aparentemente se ejecutó para pagar deudas pendientes, la gira resultó tan exitosa que la banda se volvió a formar de forma permanente. Su sencillo, «Rain», fue lanzado en julio de 1983, alcanzando el puesto número 2. Fue co-escrita por Marc, Todd y la novia de este último, Johanna Pigott; y Mansfield la produjo.

En junio de 1984, el siguiente álbum del grupo, Body and the Beat, que fue producido por Mansfield y Carey Taylor, fue lanzado y alcanzó el puesto número 5. El grupo proporcionó » un sonido mucho más completo, más orientado al rock… fue un disco de rock Rock Orientado a adultos pulido y contemporáneo. Después de una gira para promocionar el álbum, Hewson se fue para regresar a Nueva Zelanda, murió de una sobredosis de heroína en enero de 1985.

Mientras estaba en un descanso entre las giras de Dragon, Hunter se unió a The Party Boys, una» banda de rock’n’roll de buen tiempo » con un conjunto flotante, para su gira Great Bars of Australia. La formación de Hunter, Kevin Borich en la guitarra, Paul Christie en el bajo (ex-Mondo Rock), Richard Harvey en la batería (ex-Divinyls) y Joe Walsh en la guitarra y la voz principal (de the Eagles), grabaron el cuarto álbum en vivo de ese grupo, You Need Professional Help (1985), durante la gira.

Hunter publicó su tercer álbum en solitario, Communication, en septiembre de 1985 con varios músicos de sesión utilizados: Jeff» Skunk » Baxter, Kirk Lorange, Mark Punch y Peter Walker en las guitarras, Todd Hunter y Phil Scorgie en el bajo, Allan Mansfield y Don Walker en los teclados, y Mark Kennedy y Ricky Fataar en la batería. Mansfield produjo el álbum, que McFarlane describió como » un conjunto pulido de canciones de Rock Orientadas a Adultos (AOR). Su canción principal había sido lanzada como sencillo en 1984. Hunter regresó a sus deberes con Dragon y fue grabado en dos álbumes de estudio más a finales de la década.

1989–96: Noche y Día, Talk to Strangers to Dragon finale

Marc Hunter fue invitado por Keith Walker de Australian Broadcasting Corporation para contribuir a un álbum infantil de varios artistas, Zzzero (1989). Proporcionó versiones de canciones de cuna de «God Bless the Child» de Billie Holiday y «Forever Young»de Bob Dylan. Trabajó con Walker en la producción de su siguiente álbum en solitario, Night and Day (agosto de 1990), que era «una colección de estándares de jazz y pop».

A finales de 1994, se lanzó el quinto álbum en solitario de Hunter, Talk to Strangers, que tuvo a Hunter coproduciendo con David Hirschfelder y Mark Walmsley a través del sello musical Roadshow. Poco después, Hunter regresó con Dragon para grabar su álbum, Incarnations (1995). Todd dejó la banda para concentrarse en su trabajo para bandas sonoras de cine y televisión. Dragon con Hunter y Mansfield a bordo hicieron una gira durante 1996 con una formación de Mike Caen en la guitarra, Ange Tsoitoudis en la guitarra, Dario Bortolin en el bajo (ex-Scary Mother).

1997–98: Noche del Cazador y la muerte

En noviembre de 1997, Marc Hunter fue diagnosticado con cáncer de garganta. Se había sentido mal», le dijo un médico a Marc que probablemente tenía amigdalitis y lo envió a casa. Insatisfecho con este diagnóstico, Marc visitó a un especialista en garganta. El médico me tocó la garganta y me dijo: «Tienes un cáncer grande.»No escuché nada por un minuto. Estaba aturdido. Me senté allí.'»

Sus amigos, entre ellos Renée Geyer, organizaron un concierto benéfico para recaudar dinero para su tratamiento y para mantener a su esposa e hijos. Geyer explicó: «Es un viejo y querido amigo y es alguien que ha invertido mucho tiempo y energía en el negocio. Solo pensé que sería genial para la industria devolver un poco a alguien que ha dado tanto. El concierto, La Noche del Cazador, se celebró en febrero de 1998 en el Teatro Palais de St Kilda en Melbourne. Tenía varios artistas interpretando canciones de Dragón: «¿Eres lo Suficientemente Mayor?»de Tex Perkins and friends, Chris Wilson cantando «O Zambezi», Paul Kelly y Geyer cantando a dúo» I’m Still in Love with You», Snout interpretando» Rain » y Colin Hay de Men at Work proporcionaron una nueva canción que escribió en honor de Hunter.

El final, «April Sun in Cuba», fue interpretado por el conjunto liderado por John Farnham y su banda, con Todd en el bajo. La casa estalló cuando Geyer llevó a Hunter al escenario, donde se unió para su melodía distintiva para lo que se convirtió en su última aparición en el escenario. Todd el concierto «Marc cantó, tal vez por última vez, esa canción. La increíble generosidad de estos músicos fue fenomenal. Hubo un tiempo en que Marc pensó que a nadie le importaba su música. Pero estaba sorprendido por lo que todos estos chicos estaban haciendo, y le llegó de una manera increíble.»

Otro concierto benéfico, el concierto de Good Vibrations, se llevó a cabo poco después en el club nocturno de Selina en el Hotel Coogee Bay en los suburbios del este de Sídney. Los intérpretes incluyeron a Glenn Shorrock, James Reyne, Ross Wilson, Todd Hunter, Alan Mansfield, Robert Taylor, Tommy Emmanuel, Men at Work se reagruparon por primera vez en una década para actuar, y los miembros restantes de INXS actuaron en vivo por primera vez desde la muerte de su cantante principal, Michael Hutchence; Peter Garrett y Jimmy Barnes hicieron un dúo en «Dreams of Ordinary Men» y «Speak no Evil». Hunter no estaba disponible, estaba en Corea en terapia alternativa para prepararse para una operación de garganta importante, pero envió una carta que se leyó a la multitud. El concierto fue grabado y se lanzó un álbum en vivo de audio de 2 CD, Good Vibrations-A Concert for Marc Hunter (1998), así como un álbum de video en VHS del mismo nombre.

Durante los últimos meses de su vida, Hunter se sometió a varias formas de tratamiento, incluidos varios remedios de medicina alternativa, asistió a una clínica de medicina tradicional coreana para llevar a cabo «un antiguo proceso de curación metafísica, Qi». Hunter reflexionó: «He pensado mucho en la posibilidad de morir… Ahora, creo que realmente no importa cuándo o dónde mueras, sino cómo vivas tu vida. Si alguien te diagnostica cáncer y te dice que te va a cortar la mandíbula y extirpar un tumor, entrarás en pánico a menos que tengas algo que te sostenga. Pero mi tiempo con los maestros Qi me dio un toque en el hombro y me recordó que somos seres espirituales.»

Murió en Berry cerca de Kiama el 17 de julio de 1998. Un servicio conmemorativo para él se llevó a cabo en la Catedral de San Andrés en Sídney, seguido de un concierto benéfico de estrellas para recaudar dinero para apoyar a su viuda y sus hijos. Un CD recopilatorio, Forever Young, fue lanzado por Raven Records, destacando su carrera en solitario.

Marc Hunter fue enterrado en el Cementerio de Gerringong, Gerringong, Nueva Gales del Sur.

2008-presente: Salón de la Fama

El 1 de julio de 2008, la Australian Recording Industry Association (ARIA) reconoció el estatus icónico de Dragon cuando fueron incluidos en su Salón de la Fama. En la ceremonia de inducción se les unieron en el escenario James Reyne e Ian Moss para interpretar «April Sun in Cuba» y «Rain»:

La actuación de Dragon contó con Ian Moss y James Reyne en la voz, junto al miembro fundador Todd Hunter. Durante una versión ardiente de «April Sun in Cuba», el fallecido cantante de Dragon Marc Hunter se incorporó al coro a través de un video de actuación conmovedor que se muestra en una pantalla enorme detrás de la banda. Reyne dijo: «Solía ir a ver tocar a Dragon a mediados o finales de la década de 1970, incluso antes de tener una banda adecuada, por lo que es genial poder hacer esto. Soy un gran fan de Dragon, e hice giras con ellos cuando Marc estaba vivo, y lo conocía bastante bien. Pensaría que esto es una explosión.»

– Andrew Murfett, James Reyne, Todd Hunter, 2 de julio 2008

Vida personal

Annie Burton, escritora de música rock para la revista Rock Australia, tuvo una relación doméstica de nueve años con Marc Hunter desde mediados de 1975. A mediados de la década de 1980, habían separado y compartido la custodia de su hijo. En 1985, compartió una casa con Renée Geyer.

A finales de la década de 1980, Hunter se casó con Wendy Heather, una diseñadora de moda, y la pareja tuvo dos hijos, Isabella y Jackson. Isabella» Bella » Hunter versionó la canción de Dragón April Sun en Cuba, en febrero de 2009 para RocKwiz Salutes the Bowl (marzo de 2009) – una celebración del 50 aniversario del Myer Music Bowl-en un episodio de la sexta temporada del programa de SBS, RocKwiz. Las actuaciones en vivo de varios artistas también fueron lanzadas como un DVD con el mismo nombre. Fue concursante en la cuarta temporada de la versión australiana de The X Factor, en agosto de 2012, pero fue eliminada antes de la final.

En octubre de 2011, la biografía de Hunter, Chasing the Dragon: the Life and Death of Marc Hunter, fue publicada por Jeff Apter. Fiona Scott-Norman del Sydney Morning Herald sintió que» debería ser una tragedia clásica de hoy en día», ya que Hunter proporcionó » una vergüenza de talento y carisma, mantuvo la promesa de grandeza en sus manos y lo arruinó todo a través de la heroína, el narcisismo y el auto-sabotaje. Murió a los 44 años de cáncer de garganta y es muy arriesgado cuál de sus adicciones fue la culpable. Sin embargo, sintió que la presentación de Apter era «una lectura utilitaria que se siente como si hubiera sido eliminada bastante rápido… Hunter nunca es simpático, ni siquiera conocido. Se perdió al principio, desde el minuto en que Dragon golpeó Sydney y la heroína en 1975 y Apter no lo encuentra. Simon Collins, de Australia Occidental, revisó varias biografías de música rock, notó que Apter «habló con docenas de familiares y amigos, incluido un quién es quién del rock australiano en los años 70 y 80». Apter retrató a Hunter como alguien que «podría ser un ser humano horrendo, una especie de carisma sobrenatural la única explicación para el amor casi universal por la superestrella antípoda más grande que la vida. La heroína, el alcohol y las mujeres se presentan en proporciones igualmente gigantescas»; sin embargo, la biografía, «carece de la verdadera pasión que sustenta algunos de los grandes libros de rock.»

Discografía en solitario

Álbumes

Lista de álbumes, con fecha de lanzamiento y etiqueta mostrada

Título	Detalles del álbum	Gráfico de picos posiciones
		AUS
Amargo de Fiji	Lanzamiento: Noviembre de 1979 Etiqueta: CBS Formato: LP, Cassette	54
Conversación en la Gran Ciudad	Liberado: De agosto de 1981 Etiqueta: Mercurio Formato: LP, Casete	54
la Comunicación	Lanzamiento: septiembre de 1985 Sello: Polygram Formato: LP, Casete	–
de Noche y de Día	Lanzamiento: julio de 1990 Etiqueta: ABC de la Música Formato: LP, CD	54
Hablar con Extraños	Lanzamiento: 1994 Etiqueta: Gira La Música Formato: LP, CD	–
Forever Young: Las Grabaciones en Solitario 1979-1995	Lanzamiento: 2000 Etiqueta: Raven Records Formato: Compilación de CD	–

Sencillos de gráficos

Lista de sencillos promocionales, con posiciones seleccionadas en las listas

Título	Año	Posiciones máximas del gráfico	Álbum
		AUS
«Noche de Isla»	1979	22	Amargo de Fiji
«No Me Lleves»		80
«Conversación en la Gran Ciudad»	1981	41	Conversación en la Gran Ciudad
«Comunicación»	1984	78	Comunicación

Premios

Premios de Música Aotearoa

Los Premios de Música Aotearoa (anteriormente conocidos como Premios de Música de Nueva Zelanda (NZMA)) son una noche de premios anuales que celebra la excelencia en la música de Nueva Zelanda y se han presentado anualmente desde 1965.

Año	Candidato / trabajo	Premio	Resultado	Ref.
2011	Marc Hunter (como parte de Dragon)	Salón de la Fama de la Música de Nueva Zelanda

ARIA Music Awards

Los ARIA Music Awards son una ceremonia anual de entrega de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana. Comenzaron en 1987. Dragon fue incluido en el Salón de la Fama en 2008.

Año	Candidato / trabajo	Premio	Resultado
2008	Marc Hunter (como parte de Dragón)	ARIA Salón de la Fama	inducido

• Tommy Emmanuel Memorial a Marc Hunter
• Discografía y reseñas de álbumes de Marc Hunter, créditos & lanzamientos en AllMusic
• Discografía de Marc Hunter, lanzamientos de álbumes & créditos en Discogs
• Biografía de Marc Hunter en www.Sergent.com.au
• Marc Hunter álbumes a ser escuchado en Spotify
• Marc Hunter álbumes a ser escuchado en YouTube