’Found’ words: Printed packaging, labels and layers
ända sedan kubisterna först kollade riktiga tidningar och flasketiketter i sina stillebensmålningar omkring 1912 har konstnärer använt sig av ’found’ tryckta bokstäver och ord för att lägga till visuellt intresse eller textur i sitt arbete.
Kurt Schwitters lade till bussbiljetter, söta omslag, frimärken och andra rester av bortkastade tryckta papper för att skapa känsliga detaljer i hans vackra texturerade collage. Popartister använde sig av de höga visuella egenskaperna hos reklam och smidig produktförpackning. Eduardo Paolozzi använde dessa’ hittade ’ tryckta papper direkt i sina collage, medan Andy Warhol lyfte produktvarumärken och reklamslogans för sina Tryck.
i en anda av popkonstnären Michel Majerus har logotyper och massproducerade produkter i målningar som Fries 2001. Men han antar denna bild för att fira ungdomliga subkulturer som använder bilder av konsumentism som märken av identitet, snarare än att undergräva konsumentkulturen, som popartisterna gjorde.
liksom popartisterna använde Mimmo Rotella också reklamaffischer för att kommentera konsumentboomen efter kriget-men snarare än att omfamna sin snygga grafik i ditt ansikte blir orden nästan begripliga i hans fragmenterade kompositioner. Inspirerad av de rika nödställda texturer lager affischer han såg omkring honom på hamstringar i Rom började han att riva ner dessa och använda dem direkt – ofta ordna bitarna och strippa bort ytterligare lager. Gwyther Irwin använde på samma sätt reklamaffischer, rensade från Londons East End, för brev regn 1959. Enskilda ord och bokstäver är tydligt läsbara i den övre halvan av arbetet. Längre ner, störtflod av bokstäver avtar i en dis av bleka fragment genom vilka svaga spår av bokstäver är bara synliga.
ord och former
konkret poesi ordnar ord och bokstäver på ett visuellt sätt; verket handlar lika mycket om dess layout som om betydelsen av orden. För sin Posterdikt (Le Circus) 1964 använder Ian Hamilton Finlay en blandning av färgade teckensnitt och udda arrangemang av text för att föreslå en cirkus roliga och dynamiska aktivitet. Ajar 1967 är en konkret dikt konstruerad av ett ord, upprepas i en böjd lista som illustrerar betydelsen av ordet genom sin form. Dikten är som en skulptur gjord av ord.
formerna på de skiktade färgglada bokstäverna som används i Michael Craig-Martins textstycken har också en skulpturell aspekt. Konstnären ser sig själv som en konstruktör-en’ putter-togetherer ’av saker:’jag tänker på mina målningar som platta skulpturer’. Han skapar sina bilder digitalt, skannar och monterar dem på en dator. I hans Seven Deadly Sins print-serie blandas de överlappande färgglada bokstäverna med ett nät av enkla konturritningar av vanliga föremål.
Robyn Denny ’s Manman 1957 använder ordet’ man ’ -skrapade flera gånger över sidan graffiti – stil-istället för en skildring av en person. Arbetet skapades som svar på hans konsthögskolelärare som föreslår att han gör figurativt arbete. För Denny var Ordet ’ man ’ det enklaste sättet att skapa en figurmålning! Genom att måla ord på ett gestalt, iögonfallande sätt var hans mål att ’locka ögat ut ur vardagen och in i målningens Värld’.
ord som berättar historier
bokstäver och ord används inte bara bildkonst – för den form, struktur och detalj de kan lägga till i ett konstverk. Konstnärer använder också ord språkligt-på ett sätt som vi kan associera mer med litteratur – för att skapa berättelser.
Fiona banners ’wordscapes’, är stora textverk som berättar om spelfilmer och andra evenemang. Break Point 1998 är en stor målning bestående av sextiosex rader röd text skriven horisontellt på en vit bakgrund, som kollektivt beskriver en biljakt från filmen Point Break (dir. Kathryn Bigelow, 1991). Banner utforskar gränserna för verbal kommunikation i sitt arbete: snarare än att titta på en spännande snabba actionscen måste tittarna läsa berättelsen på ett medvetet och noggrant sätt. Som Banner kommenterade: ’när det översätts till ord … blir den här typen av shaggy-dog-historia … motsatsen till angelägen imperativ momentum’.
Tom Phillips använde också en’ hittad ’ berättelse som utgångspunkt för många av hans tryck. Han arbetade direkt på sidorna i tryckta böcker, isolerade fraser eller delar av ord och kombinerade sedan dessa med färg-och collageelement för att bilda en ny verbal och visuell berättelse.
Ian Breakwell och Sophie Calle använder text, ofta tillsammans med fotografering, för att berätta berättelser om andras observerade liv. Tracey Moffat använder också text tillsammans med fotografier för sin Scarred for Life-serie. Hennes verk som efterliknar foto sprider sig från den amerikanska tidningen Life, bygger på minnen från hennes barndom. De korta bildtexterna antyder traumatiska berättelser bakom bilderna. Moffatt har kommenterat: ’en person kan göra en passande kommentar till dig när du är ung och detta kan förändra dig för alltid. Du kan vara ”ärrad för livet”’.
i verk av konstnärerna David Hockney, Grayson Perry och Tracey Emin ord mingla med bilder. Skrapade i en uttrycksfull stil avslöjar de personliga tankar, känslor och dagboksliknande berättelser.
ord och ideer
Konceptkonstnärer använder ofta text för att utforska ideer. Med konceptuell konst hur konstobjektet ser ut är mindre viktigt än ideerna kring det, så konceptuella konstnärer använder det bästa sättet att sätta över sin ide – vilket ofta innebär att använda ord för att beskriva det!
konstnären Ewa Partum kombinerar performancekonst med poesi. Sedan början av 1970-talet har hon skapat dikter genom att sprida utskurna bokstäver i olika landskap och platser, med hjälp av deras slumpmässiga distribution för att skapa poesi.
konstnärerna Ed Ruscha och Bruce Nauman använder ord i sin konst för att utforska språk och hur det används. Orden i Naumans violiner SILENCE VIOLENCE 1981-2 lyser upp i en cykel. Det triangulära arrangemanget av orden och hur de överlappar varandra förhindrar en konventionell vänster-till-höger-läsning, medan deras sekventiella belysning gör oss medvetna om ordens former såväl som deras betydelser. Violin föreslår ett musikaliskt ljud men detta krossas av våld och utplånas av följande tystnad. På detta sätt sammanslagningen av dessa ord skapar ett slags visuell ljud dikt som coveys ytterligheter av musik och tystnad, kreativitet och våld.
Ed Ruscha kombinerar ofta bekanta fraser med osannolika och uppenbarligen orelaterade bilder. Dessa får oss att ifrågasätta vad vi tittar på och vad vi får höra. För betala ingenting förrän i April 2003 har han använt ett bergslandskap och en reklamslogan målad i en ren modern typsnitt. Ruscha bor i Los Angeles och staden och dess filmindustri är viktig i hans arbete. De Berg han använder i sina verk har det spektakulära och lite orealistiska utseendet på en filmbakgrund. Genom att blanda imponerande naturliga bilder med banal, konsumentistisk text utan någon tydlig stil återspeglar Ruschas målning staden där han bor, en plats som han en gång kallade ’The ultimate cardboard cut-out town’.
en uppmaning till handling: affischer, flygblad och skyltar
Gerillaflickorna är en anonym grupp feministiska artister. De använder ord och figurer för att lyfta fram sexism och rasism i konstvärlden. De flyger-postar affischer och skickar brev till konstinstitutioner för att öka medvetenheten om denna diskriminering. De använder fakta, humor och enkelt språk för att uttrycka sin uppmaning till handling på det mest omedelbara sättet.
konceptkonstnären Jenny Holzer använder också affischer och skyltar för att förmedla sitt budskap. Hon har också varit känd för att använda skyltar, T-shirts, hattar, klistermärken och parkbänkar i sin konst, för! Hennes första offentliga arbeten, Truisms 1977-9, var anonyma flygblad klistrade på byggnader, väggar och staket i och runt New York. Kommersiellt tryckt med fet kursiv stil, enradiga uttalanden som ’maktmissbruk kommer inte som någon överraskning’ syftade till att provocera den offentliga debatten. Dessa verk utforskar socio-politiska frågor. Holzer använder språk och Mekanik i slutet av nittonhundratalet kommunikation som ett angrepp på etablerade föreställningar om var och varför konsten visas och vem det är för.
Bob och Roberta Smiths textmålningar har luften av revolutionära uttalanden, riffing på liv, politik och konst. Hans texter, (Bob och Roberta Smith är ett alias…hans riktiga namn är Patrick Brill), är ofta målade på rester av kasserat trä med vanlig hushållsfärg. Verken har ofta en generös mängd subversiv humor. Smith har sagt att hans enkla DIY strategi – som vem som helst kan göra – och användning av återvunnet material, uppmuntrar ’tanken att världen kan organiseras på olika sätt. Människor kan konstruera sina egna verkligheter och världar snarare än att leva i MTV eller BBC world’.
titta på den här videon för att ta reda på mer om Bob och Roberta Smiths ideer och arbete:
ha en go
vi har sammanställt några ideer för att hjälpa dig att komma igång med att använda bokstäver och ord i konst.
- konstnärer (som Michel Majerus och popartister) använde ofta orden de såg omkring dem i populärkulturen som inspiration för sitt arbete. Samla varumärken, slagord eller’ hittade ’ tryckta ord och texter (som flygblad, snabbmatsbroschyrer etc.). Använd dessa-eller bitar av dessa för att återspegla populär och konsumentkultur idag. Du kan använda dessa på ett abstrakt sätt, rippade upp för att skapa visuell textur eller direkt för att sätta över ditt meddelande eller för att göra punkt.
- konkret poesi och neontexter spelar med ordens form och utseende samt deras betydelse. Försök att ordna ord på sätt som speglar deras betydelse. Tänk på teckensnitt, färg och skala av orden. Eller försök att lägga ord för att skapa rika lager av form och mening.
- har du kraftfulla personliga minnen som är viktiga för dig idag? Finns det tankar och känslor som du vill komma ut där? Kan detta vara en utgångspunkt för ett konstverk? Lägg till utdrag av berättande för att lägga till kraft, betoning och mening till visuella bilder
- försök att arbeta direkt med ’hittade’ texter. Klipp upp dem och ordna om dem för att skapa nya betydelser, eller rita och måla direkt på sidor med skriven eller skriven berättande text.
- bildtext eller presentera text tillsammans med fotografier, skisser eller videor för att få människor att tänka på vad de ser på ett annat sätt.
- finns det några problem du känner starkt för? Tänk på hur du kan använda konst och ord för att öka medvetenheten och förändra människors sinnen. Tänk på hur produkterna marknadsförs och låna några av dessa tekniker för att marknadsföra ditt budskap. Få inspiration från affischer, flygblad och skyltar.