om det någonsin fanns en pantheon av de största och mest inflytelserika musikerna som någonsin har gått på jorden, skulle mannen i svart, Johnny Cash, säkert vara vid det höga bordet. Till skillnad från de många one-hit underverk i dag, Cash Diskografi prunkar många berömda klassiker, från Ring of Fire och Folsom Prison Blues till i Walk the Line och söndag morgon kommer ner.
J. R. Cash var en rytmgitarrist som främst spelade enkla ackordföljder, vilket var ett exemplariskt ljud för rock and roll-musik då. Inte bara det, men det blödde också in i countrymusikens DNA, genren som Johnny skulle illustrera. I det här korta inlägget kommer vi att belysa den gitarr som hjälpte mannen i svart att etablera sitt karismatiska ljud.
Martin D-35
vare sig i studion eller på scenen, Johnny Cash var alltid sett spela Martin gitarrer, och han hade spelat en hel del. Men Johnny Cashs mest favoritgitarr, den som för alltid skulle bära en överdådig förening med hans namn, är Martin D-35. För att komplettera sin Man I svart bild svängde Johnny Cashs specialtillverkade D-35 en idiosynkratisk polerad svart finish.
Cash spelade sin Martin D – 35 religiöst på scenen i cirka 20 år. Som en hyllning till hans musikaliska geni, Martin har kommit ut med en nästan identisk Fax av Cash instrument, träffande kallas D-35 Johnny Cash jubileums. Det här inlägget kommer att knuckle ner för att avslöja allt du behöver veta om D-35, Från dess konstruktion och finish till dess bracing och ljudkvalitet.
struktur och Tonewoods
Martin är synonymt med dreadnought akustiska gitarrer, och D-35 är inte annorlunda, vilket är långt ifrån ett klagomål. Dreadnought gitarrformen är utan tvekan den mest mångsidiga av alla gitarrformer. Det erbjuder tillräckligt med nyans och kraft för att komplettera de flesta musikgenrer. Det handlar inte bara om kroppsformen. Tonewoods som används för att bygga en gitarr har också ett stort inflytande.
relaterad: vilken typ av gitarr spelar Carlos Santana?
den klassiska konfigurationen av ostindisk rosenträ och solid Sitkagran finns i D-35. Om du tittar på några av Martins avancerade akustiska gitarrer märker du att de delar samma tredelade östra indiska rosenträ tillbaka som finns i D-35. Med hjälp av sin Sitkagran soundboard, är D-35 kunna producera en varm och ljus ljud som är ganska distinkt.
den främsta anledningen till att Martin valde att använda Ostindiska rosenträ för gitarrens sidor och rygg är att spetsa ton som produceras av Sitkagran soundboard. Observera att östindisk rosenträ är en mycket sällsynt träslag, vilket gör det ganska dyrt. Men tydligheten som den erbjuder när det gäller diskant-och basfrekvenser medan du spelar gitarr gör det värt.
utrustad med en ebenholts greppbräda, d-35 har utmärkt spelbarhet, som ebenholts fingerboards har en naturlig oiliness till dem, och deras säd är ganska tight. Martin D-35 hals har en vit bindning som gör ett enastående jobb att kontrastera greppbrädan färgton. Halsen i sig är gjord av utvalda lövträd, och det flaunts en högpresterande avsmalning och låg oval profil.
halsens låga profil bidrar särskilt till spelbarhetsfaktorn, eftersom det gör det till en snabbare spelhals. Det är väldigt svårt att hitta en liknande hals på andra dreadnought-gitarrer. Övergång från att spela en elgitarr till en akustisk gitarr kan vara mycket svårt utan rätt gitarr. D – 35 är en av de utvalda gitarrer som hjälper dig att uppnå en smidig övergång från elektrisk till akustisk.
utseende och finish
även om Martin D-35 är associerad med några av de största musikhandlingar, inklusive Elvis Presley, Bruce Springsteen, David Gilmour, och Judy Collins, gitarren är långt ifrån flashiga när det gäller estetik, som faktiskt är ett vanligt tema bland de flesta Martin gitarrer. Det finns inget exceptionellt med finishen heller. Martin D – 35 handlar om den konstnärliga touchen.
relaterad: vilken typ av gitarr spelar Garth Brooks?
d-35s greppbräda flaunts diskreta inlägg snarare än stora abalone inlägg, och dess rosett är inget att ropa Om, verkligen. Gitarren lyckas dock dra av ett modernt utseende tack vare sin släta yta, krominställningsmaskiner och antik vit bindning. D – 35 finns i några olika färger som varierar i prissättning, inklusive Natural, Sunburst och Ambertone.
stag och ljudkvalitet
förutom formen på gitarrens kropp och tonewoods som används i dess konstruktion, stag är en extremt inflytelserik faktor när det gäller ton. Det finns olika bracing positioner som kan användas för en gitarr. Martin valde att använda en framåtförskjuten X-stagning på D-35. Observera att stagningen inte är scalloped alls. Denna placering hjälper resonansbotten vibrera bättre.
vad är skillnaden mellan scalloped och Non-scalloped bracing på en gitarr? Enkelt uttryckt, scalloped bracing subtraherar från en gitarrs mellanregister, vilket inte nödvändigtvis är en dålig sak. Faktum är att vissa gitarrister föredrar ljudet av scalloped bracing bättre. Icke-scalloped bracing, å andra sidan, ger en jämn gitarrton. Det påverkar också tydligheten hos lägre frekvenser.
slutliga tankar
Johnny Cash hade en ganska distinkt röst och unik spelstil, men även om det kan vara svårt att replikera mannen i Blacks exceptionellt rika och djupa röst, är det inom räckhåll att lära sig att spela gitarr som Johnny Cash. Allt du behöver göra är att kolla in Guitar Tricks online – program-eller kolla här Min Guitar Tricks recension.
Vanliga frågor
varför spelade Johnny Cash på gitarrens hals?
Johnny Cash var ganska okonventionell i sitt spel. Han brukade knäppa upp halsen på sin gitarr eftersom han gillade ljudet det producerade.
hur mycket är Johnny Cashs gitarr värd?
en av Johnny Cashs gitarrer, Grammer, såldes på en auktion för 131 000 dollar.
Bild Kredit:
utvald bild: Cliff, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons
bilder: Martin Guitar