den ikoniska bilden av rapparen som blinkar sin rikedom, stackar med dollarräkningar och dyra åkattraktioner har varit oskiljbar från hantverket att rappa sig själv. Rappare tjäna pengar eller åtminstone vill att du ska tro att de gör, och exponera det skenbart.

men hur exakt tjänar rappare pengar? Rappare samlar in pengar från rekordförsäljning, liveuppträdanden och turneringsuppträdanden. De får också royalties från tredje part eftersom deras musik säljs, publiceras, sänds eller tjäna pengar.

rappare kan också samla in pengar genom att sälja sina egna kampanjvaror eller godkänna artiklar. Hip-hop-artister kommer också att bli belönade för att få sina låtar på videomusikwebbplatser och YouTube, utöver dessa konventionella försäljningskällor.

Hur Tjänar Rappare Pengar?

  • albumförsäljning
  • turer och liveframträdanden
  • Copyright Royalties
  • on-demand streamingtjänster
  • reklam
  • sälja varor
  • Crowdfunding
  • Reproduktionsrättigheter
  • synkroniseringsrättigheter

dessa nyare inkomstkällor är dock inte utan sina nackdelar, och de har väckt viss kontrovers i musikbranschen.

Fortsätt läsa för att ta reda på varför, liksom hur du kan börja tjäna pengar som rappare.

10 sätt rappare tjäna pengar

albumförsäljning

den här kan överraska dig, särskilt med tanke på den drastiska nedgången i fysisk CD och digital albumförsäljning under det senaste decenniet. Albumintäkter, åtminstone bland de bästa rapparna, förblir en betydande inkomstkälla.

turer och liveframträdanden

konsumenter har aldrig haft snabbare eller billigare tillgång till alla sina favoritartister än de gör nu tack vare streamingplattformar på begäran.

detta kommer sannolikt att ha haft en negativ effekt på livekonserter, mycket som det har på rekordförsäljning. Detta, å andra sidan, kunde inte vara längre från fakta. I praktiken bryter närvaro vid liveuppträdanden rekord.

musikfestivaler drar mer folkmassor än någonsin tidigare, och turer blir större varje år.

Copyright Royalties

rappare, liksom alla musiker och yrkesverksamma inom underhållningsindustrin, betalas avgifter eftersom de äger upphovsrätten till sina låtar och alla tillhörande immateriella rättigheter.

rappare betalas royalty oavsett om deras spår eller inspelningar säljs, publiceras, replikeras i andra publikationer eller intäktsgenereras i allmänhet.

sammansättning vs. ljudinspelning upphovsrätt

Saker blir lite mer komplexa när det gäller musik. Varje musik har inte en, men två olika upphovsrätt. För den ena sidan finns det upphovsrätten, som tillhör de individer som komponerade sångens texter och melodi.

ljudinspelning upphovsrätt, å andra sidan, är en annan historia. Dessa ägs av inspelningsartisterna och skivbolagen och bevarar sångens ljudinspelning.

tricket är att de personer eller individer som äger upphovsrätten för skrivning och ljudinspelning för ett album kanske eller inte är desamma. Som vi kan se snart kan detta också leda till problem.

Youtube-intäktsgenerering och Varumärkessponsring

vi lever i YouTubes guldålder, där alla och deras hund verkar vara en YouTuber. Hip-hop-stjärnor, som alla andra i musikbranschen, skapar och kör nu monetiserade YouTube-plattformar.

och saker verkar gå bra för dem: Psy, en sydkoreansk musiker, rappare och låtskrivare, sägs ha gjort över 2 miljoner dollar från sin virala hit Gangnam Style, som har fått över 2 miljarder visningar.

det är uppenbart att YouTube-intäktsgenerering kommer att vara en bra källa till extra intäkter. Dessutom är det öppet för alla med internetuppkoppling.

så oavsett om du är en erfaren, oerfaren eller mindre känd rappare kan YouTube vara en livskraftig inkomstkälla och ett perfekt sätt att locka en större publik.

YouTube är ett bra ställe att börja på grund av den låga ingångsbarriären och mestadels meritbaserat system. Men, exakt, hur kan YouTube tjäna pengar? Det är enkelt:

YouTubers kompenseras för annonserna som visas på deras inlägg. På en video finns det tre kategorier av reklam som kan inbäddas:

Pre-Roll videoannonser

dessa läggs vanligtvis strax före början av videon och varar cirka 30 sekunder. Varumärken skulle betala för antalet gånger tittarna klickade på reklamen, snarare än det totala antalet klick eftersom kanalägare betalar per klick.

In-Stream-annonser

innan videon börjar visas In-stream-annonser, men publiken kan sakna dem under de första fem sekunderna. Annonsörer betalar per visning för denna typ av annons.

stötfångare annonser

dessa är icke-hoppbara, korta annonser som varar bara sex sekunder. De spelar även före filmen, och du kommer att kompenseras för varje vy.

on-Demand streamingtjänster

rappare kommer också att dra nytta av att göra sina låtar tillgängliga för nedladdning på internet. Konstnärer kan å andra sidan ha svårt att göra ett anständigt liv.

enligt rapporter debiterade Spotify musiker i genomsnitt $0.0032 per ström från och med juni 2019. Apple Music och Google Play var också marginellt högre på $0.0056 respektive $0.0055, medan Deezer var nere på $0.00436.

på grund av hur systemet är upprättat, kommer de mer kända sångarna att tjäna miljoner dollar medan de mindre artisterna är kvar med ynkliga belopp — ett vinnar-tar-allt-scenario om det någonsin fanns en.

en annan förklaring till de små vinster som tjänats på streamingtjänster är branschens stora antal mellanhänder. Sedan finns det skatt svart låda: uppskattningsvis 2,5 miljarder dollar i utestående royalties, enligt analytiker.

antalet strömmar är allvarligt underrapporterat på grund av en rad obskyra tekniska faktorer som serverfel och felaktiga metadata.

reklam

hittills har vi bara tittat på hur rappare skulle dra nytta av deras musik. Hip-hop-stjärnor, å andra sidan, kommer att tjäna pengar på sina låtar och popularitet på ett mer subtilt sätt genom annonser.

rockstjärnor, och även vissa popartister, har traditionellt varit tveksamma till att marknadsföra eller stödja etiketter. Det antogs att detta skulle få dem att se ut som försäljningar.

i hip-hop är saker dock helt annorlunda, med de allra flesta rappare som är angelägna om att omfamna varumärkessponsring.

en anledning till detta kan vara hiphopkulturens pengarorienterade, hustling mentalitet. Behovet av att utmärka sig och tjäna mycket pengar kommer som standard.

varumärken hoppade också på chansen med båda fötterna. Dessutom har de varit mycket uppfinningsrika i att utforma innovativa och branschspecifika marknadsföringsstrategier.

traditionella öppna meddelanden har till stor del övergivits till förmån för mer diskret taktik som namngivande varumärken i raptexter.

termen Gucci, till exempel, visas över 6000 gånger i engelskspråkiga musikaliska texter. Få hiphopartister har också gått så långt som att använda varumärkets namn i sångtitlar (tänk Gucci Bandana av Soulja Boy).

andra, som Gucci Mane, har också införlivat det i sina konstnärliga personligheter.

sälja varor

du kan sälja dina märkesvaror efter att du har utvecklat ett namn för dig själv som rappare. Medan många kända hiphopartister har sina egna parfym-och produktkollektioner, finns det många andra former av varor att komma ihåg.

digitala varor, såsom begränsad nedladdning av sång och album, e-postprenumerationer och annat exklusivt webbmaterial, kan också säljas.

bäst av allt, du behöver inte vara en listettor artist att sälja varor dessa dagar: om du skapar en måttligt framgångsrik YouTube-sida, du kan använda den för att marknadsföra dina saker till dina prenumeranter.

Crowdfunding

oberoende rappare kommer att använda crowdfunding-projekt på vanliga webbplatser som Kickstarter eller GoFundMe för att få sin fot genom huset.

om du har en liten men hängiven fanbas och en original konstnärlig vision i åtanke, hjälper crowdfunding dig att samla in de pengar du behöver.

det fungerar också: Chilli och T-Boz samlade in över 400 000 dollar för att finansiera sitt sista album 2017. De La Soul är ett annat väldigt lönsamt exempel: deras Kickstarter-kampanj för deras nya album samlade in mer än 600 000 dollar 2015.

dessutom höjde de $180,974 under de första 24 timmarna av kampanjens lansering.

Reproduktionsrättigheter

fysiska CD-skivor eller multimediafiler kan säljas och distribueras med reproduktionsrättigheter. Som ett resultat, om du köper en CD eller ett album från en digital butik som iTunes eller Google Play, samlar upphovsrättsinnehavarna en del av intäkterna.

de kompenseras ofta när deras musik spelas på On-demand-webbplatser, i företag och shoppinganläggningar och av någon annan kommersiell anledning.

utbetalningsbeloppen bestäms av flera faktorer, inklusive de villkor som överenskommits av etiketten och säljaren, liksom alla andra berörda parter.

Synkroniseringsrättigheter

synkroniseringsrättigheter gör det möjligt för en låt eller ett musikstycke att användas i filmer, tv-program, annonser och andra former av media. Synkronisering är ett annat namn för den här metoden, och det kan vara mycket lönsamt.

upphovsrättsinnehavare debiteras en premie i förskott och royalties betalas efter att filmen eller TV-programmet släppts och överförts.

Synkroniseringslicenser hjälper mindre kända rappare och hiphopartister att bryta sig in i branschen och landa lukrativa erbjudanden.

snarare än topplistor klassiker vill de flesta filmskapare och TV-regissörer ha musik som de gillar eller som passar deras konstnärliga vision.

slutsats

medan hiphop har överträffat rock som Amerikas mest populära musikgenre, är det fortfarande svårt att leva som rappare, särskilt om du bara börjar.

du behöver rå talang, flitigt arbete, marknads kunniga, och en önskan att utnyttja alla tillgängliga inkomstkällor. Men framför allt får du aldrig ge upp dig själv eller din konst.

när du gör jobbet för att förbättra dina färdigheter, så kommer din inkomst. Därför skapade vi vår Rap Masterclass för att ge dig de färdigheter som krävs för att göra bra musik och lämna ditt märke. Kolla in vår Rap Masterclass nu för att komma igång – Rap Masterclassöppnas i en ny flik..

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.